請輸入關鍵詞開始搜尋
กรกฎาคม 15, 2022

柯煒林 Will Or - มาจากฉัน ไม่ได้มาจากฉัน

วิล ออร์ (Will Or) เป็นหนึ่งในชื่อที่คุณควรสนใจในวงการนักแสดงรุ่นใหม่ที่กำลังงานในฮ่องกงในปีหลัง​

ภาพยนตร์ฮ่องกง “เรื่องราวของน้ำที่ขุ่น” ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลที่งดงามของฮ่องกงภาพยนตร์ 11 รางวัล โดย Will ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล “นักแสดงเอกชายยอดเยี่ยม” ครั้งแรกของเขาในบทบาท “มุก” ในภาพยนตร์ และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล “นักแสดงใหม่ยอดเยี่ยม” การยอมรับแบบนี้สำคัญมากสำหรับนักแสดงใหม่ใดๆ อย่างไรก็ตาม และสำหรับ Will ที่มีโชคดีที่ได้พบกับภาพยนตร์อย่างน่าสนใจ การยอมรับนี้ถึงแม้จะมีค่าแต่ก็ไม่จริง น่าสนใจที่มากที่สุดอยู่ในสิ่งที่ไม่ต้องพูดถึง

เข้าสู่วงการมา 6 ปี ไม่ยาวไม่สั้น สามารถเข้าชิงรางวัลที่สำคัญของไต้หวันอย่างงานรางวัล Golden Horse Awards และ Golden Rooster Awards ได้ ดูเหมือนว่าทักษะการแสดงของเขาได้รับการยอมรับแล้ว และได้ส่งมอบผลงานที่ยอดเยี่ยม อย่างไรก็ตาม เมื่อเขาเริ่มต้นอาชีพไม่นานก็เผชิญกับความท้าทายในการแสดงบท “Mu Zai” นั้น เขามีมุมมองอย่างไรต่อความสนุกสนานระหว่างการแสดงและการแสดงออกอาการของตัวเอง? และเขาหวังว่าจะสร้างค่าความสำคัญในการแสดงอย่างไรจากการแสดงของตัวเองเพื่อส่งเสริมพลังใหม่ให้กับวงการหนัง?

ในสัปดาห์นี้เป็นช่วงเวลาที่เหมาะสมสำหรับงานประกาศรางวัลภาพยนตร์ฮ่องกง ให้เขามาเล่าให้เราฟังเองว่า Will 柯煒林 คือใครบ้าง

“ไม่อยู่ในแผนของฉัน แต่ในความจริงภายในก็มีความอยากอยากอยู่เสมอ”

ก่อนที่ Will เข้าสู่วงการเป็นนักแสดงเต็มเวลา เขาเคยเป็นนักศึกษาภาควิชาสื่อสร้างสรรค์ที่มหาวิทยาลัยเมืองฮ่องกง ถึงแม้จะมีความสนใจในวงการภาพยนตร์มาตลอด แต่ในขณะนั้นเขาไม่เคยได้คิดว่าวันหนึ่งเขาจะปรากฏตัวบนจอใหญ่ ตั้งแต่แรกเขาเพียงแค่วางแผนที่จะทำงานในฐานะคนข้างหลัง แต่ก็เพราะการออดิชั่นครั้งหนึ่งที่สำเร็จ เข้าร่วมการแสดงในภาพยนตร์สั้นของ Fresh Wave การถ่ายทำในเวลานั้นที่ได้ยินคำว่า “Good Take” ทำใให้เขารู้สึกเกิดประสบการณ์ที่สุด ตั้งแต่นั้นเขาติดใจในความรู้สึกนี้ รักการแสดง และก็เป็นที่เริ่มต้นของการเปิดประตูให้กับอาชีพการแสดงของเขา

หลังจาก “When the Mist Rises” เปิดทางให้ Will เข้าสู่วงการนักแสดง ในปี 2016 เขาได้เข้าร่วมการแสดงครั้งแรกในภาพยนตร์เรื่อง “0.5 Step” โดยรับบท “นายโคล” และต่อมาได้เข้าร่วมใน ViuTV รายการ “February 29th” และ MV เพลง “Galaxy Repairman” และ “It’s Okay To Be Sad” ทำให้เขาเริ่มเป็นที่รู้จักของสาธารณชน และร่วมกับนักแสดงรุ่นใหม่ในการสร้างช่อง YouTube “16:9” จนกระทั่งเข้ารับบท “Mu” ใน “Drifting” บทบาทของเยาวชนโดยมีอาการพูดไม่ชัดชนวน ทำให้ทักษะการแสดงของเขาปะทุจุ่นออกมาอย่างมาก

เพื่อการแสดงบทบาทที่เข้มข้นและเชื่อถือได้ โดยไม่มีบทสนทนาเลย วิลต้องใช้เวลาเตรียมตัวมากมาย โดยเฉพาะการตัดผมสไตล์ skin head ของเขา และเขายังต้องการที่จะไม่รับประทานอาหารเพื่อให้ลุคของตัวเองมีความเข้มข้นมากขึ้น เขากล่าวว่า “การแสดงบทบาทคนไร้ที่พักอาศัยไม่ได้หมายความว่าฉันเคยได้รับประสบการณ์ที่เหมือนกัน แต่ฉันจะค้นหาประสบการณ์ที่คล้ายกันเพื่อให้สามารถสร้างความสัมพันธ์ได้ ไม่จำกัดอยู่ที่บทบาทหรือตำแหน่งของตัวละคร แต่ต้องการความคิดและอารมณ์มากกว่า”

เขาที่เติบโตขึ้นมองไปที่รางวัลฮ่องกงฟิล์มอวอร์ดตั้งแต่เด็ก คราวนี้ได้มีโอกาสยืนบนพรมแดงด้วยตัวละคร “木仔” ไม่ได้เป็นสมาชิกในวงการภาพยนตร์เท่านั้นแล้ว แต่มีภาพยนตร์ที่แทนตัวเอง ไม่แปลกที่เขาใช้คำว่า “สุดเจ๋ง” ในการบรรยายความสุขและความยินดีนี้

การแสดงคือเรื่องที่ทำให้ความต้องการของตัวเองพอใจ

ชอบการแสดง, แต่ Will กล่าวว่าตัวเองไม่ใช่คนที่ต้องการทำนักแสดงตลอดเวลา, เมื่อรู้สึกเหนื่อยเข้าจะอยากพักผ่อน, แต่ความพึงพอใจที่มาจากการแสดงนั้นไม่มีอะไรมาแทนที่, จนถึงตอนนี้ยังคงหวังว่าจะ “ได้รับประสบการณ์ที่ดีอีกครั้ง”, เขากล่าวว่า: “เมื่อฉันแสดงได้ดี, เจอบทความที่ดี, ผู้กำกับที่ดี, และคู่แข่งที่ดี, ตอนที่เวลา, สถานการณ์, และคนทุกคนตรงกัน, ฉันได้รับความพึงพอใจอย่างมาก!”

เขาอธิบายว่าในสื่อมากมาย ภาพยนตร์เป็นสิ่งที่ต้องใช้เวลาในการลงตัวมากที่สุด การเตรียมตัวอย่างดีเป็นหน้าที่ของนักแสดง และเป็นแหล่งความมั่นใจของเขาด้วย “ฉันจะทำการสะสมข้อมูลมากมายทุกครั้ง แน่นอนว่าฉันต้องใช้จินตนาการของตัวเอง ต้องอ่านบทละครหลายครั้ง อ่านและอ่าน… ทุกครั้งฉันจะค้นพบสิ่งใหม่ๆ”

 “ทุกตัวละครมีร่องรอยของฉัน ทุกคนเป็นฉัน แต่ก็ไม่ใช่ฉันทุกคน”

ที่เรียกว่า “ชีวิตเหมือนละคร ละครเหมือนชีวิต” หนังมักมีต้นกำเนิดมาจากชีวิตจริง นักแสดงจะใช้ทักษะแสดงและความยืดหยุ่นในการแสดงบทบาทในละครให้มีชีวิตชีวาอีกครั้ง ในการสัมภาษณ์ พูดถึงวิธีการค้นพบความเฉพาะเจาของนักแสดง Will คิดว่าสถานที่ที่ยากที่สุดคือไม่สามารถ “คัดลอก-วาง” อีกครั้ง “บางครั้งคุณอาจพบบทบาทที่คล้ายกัน ทำให้คุณต้องการที่จะสร้างประสบการณ์ที่เคยดีไว้ใหม่ แต่ก็พบว่าทุกบทบาท ทุกผลงานเป็นเอกลักษณ์ ดังนั้นคุณต้องใช้ความมุ่งมั่นใหม่เพื่อหาวิธีที่เหมาะสม”

Will จะได้แบ่งปันต่อว่า “เมื่อฉันสร้างความสัมพันธ์กับตัวละคร ฉันจำเป็นต้องใส่องค์ประกอบของตัวเองลงไป แล้วค่อยค้นหาจุดที่เหมือนกันจากลักษณะพิเศษของตัวละครเอง โดยการดึงส่วนที่ทั้งสองฝั่งทับซ้อนกันออกมา จะทำให้มีความเป็นเอกลักษณ์ของฉัน พร้อมกับความหลากหลายของตัวละครด้วย”

สำหรับการเข้าบทบาท, Will ก็แชร์ความลับของเขาอีกครั้ง, “ทุกครั้งที่ฉันเลือกเพลงบางเพลง, แล้วค่อยๆคัดเลือก, จาก playlist หนึ่ง, ไปจนถึงสามเพลงเป็นหนึ่งเพลง, ดังนั้นฉันจึงสามารถมีเพลงหนึ่งเพลงที่ช่วยเรียกคืนความทรงจำขณะถ่ายทำบทบาทใหม่.” ในวันถ่ายทำ, Will ได้เปลี่ยนเป็นชุดหนึ่งของเสื้อผ้าสตรี, สวมกระโปรงพับ, ทาสีทาเล็บสีเข้ม, และเลือกเพลงที่ชอบเพื่อ “เพิ่มความมัน” และก็เข้าสู่สถานะบทบาทใหม่, แสดงออกมาด้วยความเสน่ห์, ต่างจากภาพลักษณ์เด็กผู้ชายสูงโสมของตัวเอง, ครั้งนี้ทำให้ทุกคนเห็นถึงด้าน “เข้มแข็งและอ่อนโยน” ของเขา.

“ฉันเป็นนักแสดงที่มีความมุ่งมั่น”

ส่วนใหญ่ของการสร้างภาพยนตร์จำเป็นต้องปฏิบัติตามรูปแบบบางอย่าง องค์ประกอบของภาพยนตร์มีความซับซ้อนสูง ต้องการบทภาพ, นักแสดง, ศิลปะ, แสง, ภาพถ่าย, เสียง, การผลิตหลัง, การเล่าเรื่องและภาษาของเลนส์ สำหรับศิลปะหนึ่ง ข้อบังคับเหล่านี้ไม่ต่างจากการติดโฉมที่วางไว้บนหัวผู้สร้างในรูปของโซ่คุก.

เมื่อศิลปะยุคปัจจุบันส่งเสริมให้ละทิ้งการสร้างผลงานบนโครงสร้าง และต้อนรับความคิดและวิธีการใหม่ เช่นงานติดตั้ง และศิลปะการกระทำ ในทางกลับกัน ภาพยนตร์ถูกจำกัดด้วยข้อจำกัดมากมาย และมีน้อยมากที่จะอยู่ที่ด้านหน้าของการพัฒนาศิลปะ ทำให้ขอบเขตระหว่างภาพยนตร์และศิลปะบริสุทธิ์ยุคปัจจุบันกลายเป็นไม่ชัดเจนขึ้น วิลยังคิดว่าภาพยนตร์ไม่สามารถถือว่าเป็นศิลปะโดยตรงได้

กระบวนการสร้างศิลปะจะต้องขุดค้นความฉลาดของร่างกายของเราอย่างต่อเนื่อง มีเพียงเมื่อเราเริ่ม “อนุญาต” และ “เชื่อ” ในกระบวนการนี้ ความสามารถในการรับรู้จะเริ่มเกิดขึ้น อย่างเช่น Will ในกระบวนการถ่ายทำภาพยนตร์ เขาเริ่มต้นด้วยการไม่เชื่อว่าเขาสามารถทำได้ แต่สุดท้ายก็สำเร็จในการสร้างผลงานผ่านความพยายาม

Will จะเชื่อว่าศิลปะต้องผ่านการปฏิบัติ และศิลปะต้องมีงานศิลป์เองเป็นสื่อ “นักแสดงก็สามารถเป็นสื่อหนึ่งประเภท ว่าหนังเป็นงานศิลป์หรือไม่ สุดท้ายก็ขึ้นอยู่กับผู้ชมว่าจะตัดสินใจ ดังนั้นจนถึงขณะนี้ฉันไม่ได้เรียกตัวเองว่าศิลปิน แต่เป็นนักแสดง นักแสดงที่มีความมุ่งมั่น” ด้วยจิตวิญญาณของช่างฝีมือที่มุ่งมั่นทำให้ดีในปัจจุบัน ก็สามารถเป็นศิลปะได้ด้วยความยาวนาน

เป็นนักแสดง บ่อยครั้งก็ต้องพึ่งตนเองและตัวละคร ด้วยเหตุนี้ บางทีอาจจะทำให้เราค้นพบด้านในของตัวเองได้ง่ายขึ้น “เมื่อฉันยังเด็ก ฉันไม่เคยมองตัวเองว่าอิจฉาหรือขี้หึง แต่ฉันพบว่ามันไม่จำเป็นต้องเป็นสิ่งที่ไม่ดี เพราะมันยังให้ฉันโอกาสเรียนรู้และค้นพบว่ามีวิธีการจัดการต่าง ๆ ของผู้ทำภาพยนตร์อื่น ๆ ซึ่งทำให้ฉันไม่มีโอกาสที่จะเกิดความขี้เกียจตนเองได้ง่าย ๆ” วิลล์อธิบาย

เดินทางในวงการบันเทิงไม่ได้หมายความว่าจะพบกับถนนที่เรียบง่ายเสมอไป บ่อยครั้งมักจะเป็นทางลาดและยากลำบาก แต่หลังจากปีที่เป็นเอกลักษณ์อย่างนี้ วิลรู้สึกโชคดีกว่าคนอื่น ถึงแม้จะกล่าวว่ากลัวว่า “โชคร้ายจะหมดไปเมื่อไหร่” แต่ทุกคนก็รู้ว่าโอกาสจะเป็นของคนที่มีการเตรียมการ “บนโลกนี้ไม่มีสิ่งใดเกิดขึ้นโดยบังเอิญ มีเพียงสิ่งที่ต้องเกิดขึ้น” สุดท้ายไม่ว่าผลลัพธ์การได้รับรางวัลจะเป็นอย่างไร เราก็ขอแสดงความยินดีกับวิลที่ได้เข้าชิงรางวัลออสการ์ และหวังว่าจะได้เห็นการแสดงของเขาอีกครั้งในอนาคต.

———
Executive Producer:Angus Mok
Producer:Vicky Wai
Photography:Issac Lam
Videography:Andy Lee, Joyce Che
Styling:Vicky Wai
Make Up:Angel Mok
Hair:Oscar Ngan @ ii ALCHEMY Hair
Video Editor:Andy, Lee Joyce Che
Editor:Carson Lin, Yoanah Chan
Wardrobe:MIU MIU, GUCCI, DEMO

Share This Article
No More Posts
[mc4wp_form id=""]