Quando sei in un momento di delusione, evita di ascoltare canzoni d’amore, ma non ti farà male ascoltare le canzoni di Fong Fei Fei. Dal suo classico “Tu sei la tua leggenda” fino al recente “Come stai”, ha sempre usato la musica per registrare, esprimere e incoraggiare tutti coloro che vivono in questa terra. Attraverso le sue canzoni, puoi trovare un senso di appartenenza, ogni dolce testo ti incoraggia come un amico, guarisce ogni anima ferita. I cambiamenti degli ultimi anni a Hong Kong hanno reso le persone emotivamente complesse. Per Fong Fei Fei, lei vive nella stessa città di tutti noi, respira lo stesso aria, affronta le stesse emozioni e sentimenti reali che tutti noi affrontiamo, come hongkonghesi, ha sempre incoraggiato tutti attraverso la musica.
Essendo una famosa talentuosa artista di Hong Kong, Fong Ho Man ha gestito da sola la composizione delle sue ultime album negli ultimi anni, sia per le melodie che per i testi, come in “Se il mondo non è come ti aspettavi”, “Finalmente bel tempo”, “Desiderio”, “Gente dice”, “All We Have Is Now”… Con il suo ultimo singolo “Come stai”, esprime con sincerità la preoccupazione, sperando che tutti possano prendersi cura di sé stessi e vivere bene. La sua ricerca musicale non si limita alle canzoni tristi, ma include anche preziose espressioni legate alla società e agli eventi attuali. Parla per il pubblico, denuncia i mali della società, trasformando le esperienze e le ispirazioni vissute in questa città in melodie e testi, scrivendo e cantando canzone dopo canzone.
Lei è una persona così autentica e sincera, non teme lo sguardo degli altri, è se stessa in modo autentico.
Da oltre vent’anni sulla scena, questo agosto segnerà il suo primo concerto da solista alla Red Hall. Il concerto era originariamente previsto per l’anno scorso, ma è stato posticipato di un anno a causa della pandemia, cambiando il tema da “La primavera della speranza” a “LOST n FOUND”. La sensazione di aver ritrovato qualcosa di perduto non è piacevole, ma per Charmaine, il percorso accidentato rende tutto più interessante. Guardando al suo percorso musicale, senza il sostegno di grandi case discografiche, passo dopo passo non ha mai dimenticato la sua passione per la creazione e il senso di missione. Con ogni bella canzone, ci dimostra che anche senza una pubblicità massiccia, la produzione sincera può sempre trovare ascolto tra le persone che apprezzano veramente.
“Fu la primavera della speranza, fu l’inverno della disperazione”, tratto dal capolavoro letterario “Il Conte di Montecristo”, significa che alla fine del buio c’è la luce. Affrontare il suo primo concerto alla Red Hall con tale esperienza, per Charmaine che è sempre stata al di fuori del coro, sembra nascondere qualche tipo di rivelazione, sia una riflessione continua sul futuro, o un suggerimento per mantenere fede alle proprie convinzioni? Oggi, iniziamo con un “come stai” per esplorare la vitalità di questa “corrente alternativa”.
「就是不隨波逐流。」
Penso che ci siano cose in cui è giusto agire e altre in cui è meglio non farlo.
Il nome di Fang Haomin sembra essere da tempo associato a “non convenzionale”. “Non convenzionale” non è solo un’autodefinizione nelle sue canzoni, ma si riferisce anche a un gruppo non convenzionale sotto il mainstream. Mentre i valori universali amano seguire il mainstream, ignorando coloro che continuano a essere se stessi, gradualmente dimenticano di essere veramente se stessi. Anche se potresti dire “una persona nel mondo, senza scelta” per giustificare, Fang Haomin è sicuramente una delle poche persone che continuano a essere se stesse, scrivendo nelle sue canzoni “Anche se soffro la fame, in realtà ho dei problemi, ho un fuoco nel cuore”, significando che c’è ancora un fuoco dentro di lei che non si spegne. Non solo i cantanti, ma anche i lavoratori comuni spesso mancano di passione per il lavoro/la vita, facendo spesso le cose solo per farle, ma Charmaine non si vende mai al mainstream, seguendo solo il proprio cuore, scrivendo le sue canzoni, condividendo le sue idee.
Dovremmo essere grati che a Hong Kong ci siano ancora persone che creano e cantano senza cercare fama.
Lei, fredda all’esterno ma calda all’interno, può dare l’impressione di avere una personalità contrastante con la realtà. Charmaine crede che questo contrasto sia evidente solo in alcune delle sue canzoni. Se si guarda indietro alla sua raccolta di brani passati, si può notare che affronta molte tematiche diverse. Per questo, lei spera di continuare a scrivere canzoni su argomenti vari, senza limiti. Quindi, il modo migliore per capire Charmaine è ascoltare le sue canzoni, poiché vi riversa completamente i suoi pensieri e sentimenti. Lei stessa ammette: “Se vuoi sapere cosa sto pensando, ascolta le mie canzoni, capirai in che stato ero in quel periodo”.
Da sempre, il “cantante” è considerato un’identità straordinaria agli occhi del pubblico, ma Charmaine, che è sempre stata fuori dagli schemi, non fa questa distinzione, perché l’ordinario o lo straordinario dipende solo dagli occhi degli altri. Lei afferma con convinzione: “Penso che tutto sia una questione di scelte e decisioni. In realtà, ogni giorno ci sono molte scelte e decisioni da prendere, molte decisioni molto piccole che si accumulano e diventano la tua personalità. Quindi, penso che oltre a ‘sapere cosa fare’, sia importante anche ‘non fare nulla’”. Spiega che il valore delle scelte fatte non sta nel fare qualcosa che rappresenti se stessi, ma piuttosto nel non fare qualcosa. Riguardo all’identità di cantante, concorderesti con Charmaine che non cerca mai fama o successo, ma piuttosto si concentra su come “Sei la leggenda di te stesso” può ispirare i fan, se “Se il mondo non è come ti aspetti” esprime correttamente ciò che pensa, o se “Gente” è abbastanza diretta.
Per questo compito, lei non ha mai pensato di aver raggiunto qualcosa di straordinario. “Non penso che ci sia una distinzione tra ordinario e straordinario. La cosa più importante è vivere la vita che desideri e rispettare gli altri quando interagisci con loro. Essere un cantante significa essere una figura pubblica, le tue azioni e idee influenzeranno gli altri attraverso la tua musica. Che responsabilità ha un cantante? In realtà, si tratta di influenzare la vita degli altri con la propria vita, questo è il miglior stato possibile”, spiega.
Per quanto riguarda l’interpretazione alternativa, forse c’è ancora la convinzione diffusa che gli autori o gli interpreti sacrificano arrangiamenti popolari e testi orecchiabili per una sorta di “sacrificio”. Tuttavia, quando assapori le opere di Charmaine, tra le sue 34 album e oltre 130 testi, in realtà c’è un’anima nascosta – un’anima che si attiene a vivere la vita desiderata e alla convinzione di imparare a rispettarsi reciprocamente quando si è insieme – essa cambierà, si evolverà con le esperienze circostanti e raffinerà un gruppo di cuori potenti.
Per Charmaine, forse questa è la vera interpretazione dell’alternativa.
「只要明白你所失去，心態上便夠強大向前行。」
“Perché non sai mai se, dopo una sconfitta, il prossimo istante ti porterà verso un futuro più luminoso.”
Organizzare un concerto all’Hong Kong Coliseum è probabilmente il desiderio più grande di ogni cantante. Tuttavia, la pandemia secolare ha costretto Charmaine a posticipare il suo primo concerto personale all’Hong Kong Coliseum. Sarà forse il destino degli artisti incontrare ostacoli lungo il cammino?
“Non è così.” Charmaine negò categoricamente.
Charmaine condivide che il nome originale del concerto doveva essere “Spring of Hope”, come citato sopra, tratto dal capolavoro letterario di Charles Dickens “A Tale of Two Cities”. Dopo essere stato cancellato, posticipato e infine riprogrammato con successo, Charmaine si rese conto che era necessario rinominare nuovamente il concerto, che alla fine divenne “LOST n FOUND”. C’è sempre un guadagno dietro una perdita? O è solo attraverso la perdita che si può ottenere qualcosa? Charmaine spiega che “LOST n FOUND” rappresenta direttamente l’esperienza del concerto che è stato perso e poi ritrovato, ma ha anche un significato più profondo che può essere diviso in “LOST” e “FOUND”. Il primo, si riferisce al periodo di due anni di turbolenze che Hong Kong ha vissuto, pieno di varie perdite; il secondo, invita tutti a imparare a gestire le avversità, a ricordarsi di rialzarsi e a vivere ogni giorno appieno.
Riorganizzato, il concerto ha assunto un tema più distintivo, persino visibile nei poster ufficiali rilasciati successivamente. Una testa di pietra in rovina galleggia su un mare nero come la pece, trasmettendo solitudine e un senso di sconfitta. Ma se guardi attentamente, noterai una frase scritta in piccolo sul poster: “Not until we are lost, do we begin to understand ourselves”, che in realtà rappresenta il nucleo del pensiero di Charmaine e dell’intero concerto. “In realtà, dobbiamo affrontare difficoltà e sconfitte per capire i nostri limiti e i nostri punti deboli, diventando così più forti. Quando le cose vanno sempre lisce, non sai dove sono i tuoi punti deboli, è difficile progredire o capire quale sia il prossimo passo da fare.” Charmaine condivide con tutti noi questa esperienza: “Quando conosci i tuoi punti deboli, non sentirti sconfitto o scoraggiato, perché non sai mai se dopo una sconfitta, il prossimo istante ti porterà verso un futuro più luminoso.”
La vita ha alti e bassi, momenti di dolore, delusione e impotenza, ma non importa quanto sia buio, alla fine passerà. Anche se non possiamo controllare le circostanze esterne, possiamo regolare la nostra mentalità, sperando che ognuno di noi possa vedere l’alba dopo il buio. Questo è ciò che Charmaine ha sempre voluto incoraggiare tutti a fare.
La proposta di “perdere” e “guadagnare” è stata evidenziata nella creatività e nella vita di Charmaine in questi anni?
“Assolutamente sì,” rispose Charmaine senza esitazione.
Quando ti senti un po’ perso, insoddisfatto o in difficoltà nella vita, questo ti ispirerà nella creazione, così potrai trasformarlo nel tuo lavoro, aiutando gli altri e aiutandoti. Al contrario, quando incontri un ostacolo nella creazione, in realtà hai bisogno di tornare alla vita, sentire la vita, sentire di più gli altri, sentire un po’ la società, naturalmente troverai materiale, in realtà entrambi hanno una relazione molto stretta.
Quindi, dopo aver vissuto LOST e cercato FOUND, l’ottimismo è inevitabile? Il punto di vista di Charmaine è: “Penso che nessuno sia completamente ottimista o pessimista. Entrambi si sovrappongono. Ma penso che la cosa più importante sia vivere nel momento presente, tutto ciò che abbiamo è adesso.” Facile a dirsi, difficile a farsi, ogni singola parola pronunciata da Charmaine è in realtà un chiaro e semplice indirizzo di pensiero, un incoraggiamento che si sente sempre quando si affrontano le sfide, ma proprio queste parole, pronunciate da lei, trasmettono naturalmente una certa tensione e tranquillità. È proprio questa atmosfera spontanea e non artificiosa che fa sì che il nome di Fang Haomin emani lentamente un’aura straordinaria, e credo che sia la forza che i fan vogliono percepire da “LOST n FOUND”.
LOST n FOUND, spera che tutti possano riscoprire la propria essenza da 方皓玟, essere pieni di gioia interiore e apprezzare ogni bellezza intorno a loro.
「做歌手的責任是，用生命去影響生命。」
Oltre al concerto, di recente Charmaine ha anche presentato due nuove canzoni, “Come stai” e “Frammenti infiniti”. È interessante notare che queste non sono canzoni promozionali per il concerto, ma hanno un significato profondo per lei. “Perché negli ultimi dieci anni ho sempre scritto le mie canzoni e le mie musiche, ma questa volta ho chiesto a ‘Yi Ye’ di scrivere i testi e a Xu Jizong di comporre la musica.” Charmaine continua dicendo: “Mi piace molto interagire con musicisti che amo. Anche se quando creo mi piace avere il mio spazio, mi sono resa conto che interagire con gli altri è molto stimolante, pieno di sfide e divertente. La felicità sta nel fare musica, registrare, fare promozione e divertirsi in tutto ciò, quindi questa volta è stata un’esperienza indimenticabile.” Forse a causa di una certa “inconsuetudine”, si può percepire l’entusiasmo nella voce di Charmaine mentre parla di questa collaborazione: “È passato davvero troppo tempo da quando non cantavo le canzoni degli altri, quindi è stato molto stimolante cantarle.”
Inoltre, merita di essere consigliata a tutti la canzone “漫漫碎”, che è la colonna sonora del film d’animazione di Hong Kong “極夜” della durata di 13 minuti, creata dal docente del Dipartimento di Nuovi Media del PolyU, Zhang Xiaota, che ha impiegato un anno e mezzo per comporla, con testi di Xiao Ke e voce di Fang Haomin. Racconta una storia sulla paura, con una ragazza in giallo con un pezzo mancante sulla spalla che guarda avanti e indietro nel deserto ventoso, raccoglie frammenti dal suolo, confrontandoli con il vuoto sul suo corpo, delusa, ancora non va bene, lo sguardo attraversa il buco nel cuore di una bambina in rosso davanti a lei, prova a metterlo dentro, ma cade di nuovo, le lacrime sgorgano dagli occhi innocenti della bambina, una ragazza in blu si avvicina da dietro, con un angolo mancante sul viso. Cercano, ricordano, inseguiti da un gigante fino al precipizio.
Il film è intitolato “Polar Night” perché alla fine della notte nel film c’è un finale crudele. L’animatore Zhang Xiaota spera che una canzone accompagni gli spettatori attraverso un momento difficile. Anche se è una fase molto dolorosa, così buia da non poter andare avanti, alla fine finirà, proprio come questo film finirà.
Nell’era moderna, anche le persone più piccole devono affrontare le proprie debolezze e sofferenze in diverse fasi della vita, combattendo costantemente con se stessi e con il mondo esterno. L’animatore Zhang Xiaota ha una cotta per Fang Haomin e la convince a cantare per lui. Charmaine accetta senza esitazione, poiché è sempre stata desiderosa di avere un impatto sulle persone attraverso il suo ruolo di cantante.
Charmaine, che si immerge instancabilmente nella creazione, trova ispirazione in modo più naturale e puro di quanto si possa pensare, senza alcuna “ricerca” o “concetto” nel processo. Lei afferma che “la cosa più importante nella creazione è la vita – hai davvero vissuto, sentito gli altri, osservato il mondo? Quando vuoi creare, l’ispirazione proviene interamente dalla tua vita, quindi devi vivere davvero appieno, e così penso che naturalmente troverai materiale.”
La vita è un elemento che Charmaine ritiene estremamente importante, tanto da poter essere definito come tutto ciò che crea. Charmaine afferma apertamente che il suo legame con la vita è altalenante, al fine di mantenere la sensibilità nei confronti del mondo circostante. “A volte mi sento molto coinvolta, altre volte guardo il mondo da un punto di vista esterno, osservando le storie degli altri, facendo attenzione a ciò che succede nella società e a come possa riguardarmi. Quando ti metti in sintonia con queste cose, pian piano inizierai a scrivere su argomenti che risuonano con tutti.”
Quindi, quale tipo di rapporto ha creato Fang Haowen con la sua musica influenzata dalla vita? Lei dice: “Fang Haowen è come la sua vita. Quindi molte volte sentirai che le sue canzoni sono molto legate alla vita; forse tutti viviamo a Hong Kong, quindi è anche per questo che gli altri tendono sempre a sentire che le mie canzoni possono calmare gli altri o farli sentire molto empatici.” Come dimostrato dal successo di “Se il mondo non viene come ti aspetti”, lei dice: “‘So quanto sei triste’, è perché vivo davvero la stessa vita di voi, quindi quello che scrivo proviene dalla vita, ed è per questo che è più facile per tutti empatizzare.” Forse, questa profonda e toccante influenza è la missione creativa che Charmaine crede: “Che responsabilità ha un cantante? In realtà, è influenzare la vita con la propria vita, questo è il miglior stato possibile.”
Vivi la vita che desideri vivere, questo è già essere fedele a te stesso, è già abbastanza.
Lontano dal mainstream, significa essere pronti ad affrontare più sfocature e ignoranze da parte degli altri, ma il lato ignorato crea anche la possibilità di fare un passo indietro, e questo spazio è esattamente ciò che permette a Charmaine, che apprezza la vita, di avere una libertà immaginativa inestimabile. In un mondo caotico, la sua musica porta conforto alle persone, ma questo significa che è immune a tutto ciò? Assolutamente no, lei prova ancora dolore, piange, si sente persa, ma finora si è sempre affidata a una penna, a tasti bianchi e neri, a pochi pulsanti, a uno spartito musicale; o forse, alle prossime serate di “LOST n FOUND”. Organizzare un concerto in questo momento non è affatto facile per Charmaine, ma vivere se stessa in questo mondo caotico è ancora più difficile.
“Certamente non è facile. Tutto il grande mondo, l’ampio ambiente ha delle regole, e quando devi essere fedele a te stesso, seguire le tue regole è la cosa più difficile”, Charmaine continua a condividere: “Quindi, devi assolutamente credere nelle tue capacità, continuare ad avere il coraggio di provare ad andare avanti.”
La vita è una scelta, non è necessario che ogni grande evento definisca chi sei, al contrario, anche una piccola cosa può costruire o distruggere te stesso, e Charmaine, nel suo percorso di vita e creatività, spesso mostra una determinazione e una decisione senza compromessi, “Vedo un modo di fare le cose nel mondo, quando qualcosa non va, sollevo il problema. Credo nel mio modo di fare la musica che credo, non posso dire se sia ribelle o meno, non posso controllare come gli altri lo vedono. Ma penso che la cosa più importante sia fare ciò in cui credi, quando hai questa libertà di fare ciò che vuoi, avrai il tuo cielo.”
La musica è arte, ma la musica è anche una forma di cultura. A distanza di più di dieci anni, Charmaine, vincitrice del premio come “Miglior cantante femminile più popolare” e prossima ad esibirsi per la prima volta alla Hong Kong Coliseum, che riflessioni ha sul suo attuale stato? “Penso di essere sempre stata fedele a me stessa, facendo ciò che amo; facendo le cose che mi piacciono, senza compromessi, perseverando nelle mie convinzioni e andando avanti, penso che sia sufficiente.”
Ma essere fedeli a se stessi, è così facile.
Charmaine dice: “In realtà non c’è bisogno di sforzarsi. Basta vivere la vita che si desidera, questo è già essere fedeli a se stessi, è già sufficiente. Ciò che conta di più è vivere con un atteggiamento e uno stile di vita che ti piacciono, questo è già sufficiente.”
「我真的很期待這次演唱會」
La vita è fugace, ma in realtà, è un’imprevista perdita e ritrovamento. La perdita non è sempre piena di paura, ma ciò che si ottiene nel processo potrebbe farti attraversare mille difficoltà, proprio come ha detto Charmaine: “L’importante è avere qualcosa da ottenere, qualcosa di significativo; alla fine, se è stato trovato, ti eleverai a un altro livello, diventerai più forte, imparerai come lottare ogni giorno, come continuare ad andare avanti.” Questo è il migliore dei tempi, questo è il peggiore dei tempi, in questi due anni, il mondo tumultuoso non ha mai smesso di agitarsi, i valori e le convinzioni hanno persino affrontato momenti di crollo; portare conforto nel caos è una missione straordinaria, forse è anche il destino, permettendo alla testarda Charmaine di avanzare insieme con sensazioni delicate e pure.
Charmaine descrive se stessa come una persona non brava a esprimersi o a parlare molto. Piuttosto che parlare, lei preferisce osservare e poi mettere tutto ciò che vede nella musica. Apprezziamo la sua presenza, che ha permesso di far emergere valori preziosi come la fedeltà a se stessi, la perseveranza e la rinascita delle proprie convinzioni. Mettere in pratica tutto ciò non è affatto facile, ma alla fine, quando si apre la playlist, si può trovare una voce che ti tranquillizza e ti sostiene nel continuare il cammino.
Infine, quando siamo arrivati alla fine delle riprese, durante una chiacchierata informale con Charmaine, ha espresso nuovamente la sua eccitazione per questo concerto. Ha rivelato di essere stata molto impegnata con le prove e la preparazione del concerto, e di aver trascorso meno tempo con la sua famiglia ultimamente. Tuttavia, spera di poter incontrare i suoi fan nel migliore stato possibile, supportata e amata da loro. Con entusiasmo ha detto: “Ah! Sono davvero emozionata per questo concerto. Spero di passare una serata molto felice e memorabile con tutti voi. È passato molto tempo da quando non ho avuto contatti con tutti, quindi spero che questa volta possa essere come un’unione con tutti voi, riuniti per goderci una serata insieme. Spero che tutti possano lasciare da parte lo stress quotidiano e godersi lo spettacolo. Per me, fare uno spettacolo felice e ben riuscito sarebbe il massimo.”
Grazie a Xiao Ming, lungo il cammino ha sempre aperto il cuore degli altri con la sua voce, riscaldando innumerevoli anime. Le tempeste hanno una fine, ora tocca a noi incoraggiarti, inviarti auguri e augurarti successo per il concerto. Il concerto si terrà dal 26 al 29 agosto, i biglietti saranno in vendita al pubblico il 29 luglio presso il sito web di vendita dei biglietti della città.
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Executive Producer: Angus Mok
Producer: Vicky Wai
Photography: Simon C
Videography: Anson Chan, Andy Lee
Styling: Vicky Wai
Make up: Nataliesoo @ ndnco
Hair: Don Don @ D.A.K Hair
Video Editor: Anson Chan, Andy Lee
Editor: Carson Lin
Designer: Tanna Cheng
Wardrobe: Lane Crawford, Piaget, Ambush, Christian Louboutin
