« Peu de gens savent choisir, encore moins savent choisir la bonne personne, ne vous sentez pas coupable de prendre une décision correcte. »
Quand David Jiang a prononcé cette réplique dans « Under the Sun », il n’a probablement pas pensé qu’elle pourrait apporter une puissance métaphysique à toutes sortes d’âmes errantes, et encore moins qu’elle serait appliquée avec une précision digne d’un vêtement sur mesure sur les acteurs qui poursuivent leurs rêves.
L’actrice Yu Xiangning, la nouvelle actrice Xu Yuexiang, ont été respectivement nominées pour les prix de la meilleure actrice et de la meilleure nouvelle actrice de la 42e cérémonie des Golden Horse Awards de cette année pour leur performance dans « Under the Sun ». Au moment de prendre la plume, la poussière est retombée, annonçant le moment où Yu Xiangning a remporté le titre de meilleure actrice. Elle a monté les marches de la scène en respirant profondément, et dans une scène dépourvue de drame, elle est restée calme et posée en disant : « En tant que femme, à n’importe quelle étape de la vie, on peut toujours poursuivre ses rêves avec détermination ! » Que ce soit sur scène ou en dehors, elle incarne toujours le message caché de « Under the Sun » : même un changement minuscule peut être une belle chose s’il peut changer le monde.
Guérisseur plutôt qu’artiste
L’interview ramène au compte à rebours des Golden Horse Awards il y a 3 jours, à l’époque, le niveau de chance de Jennifer Yu et Xu Yuexiang (Xiang Xiang) était inconnu, mais le bonheur était certainement à portée de mot.
Tout comme Jennifer a condensé le processus de mariage et de maternité avant l’âge de 30 ans, même sans ambition de se précipiter, avec une famille d’un côté et une carrière soutenue par le titre d’actrice de l’autre, le génie qui réussit à rendre jaloux en rendant son examen plus tôt sans même y penser.
La famille est là, je suis comblé, comme si j’avais déjà le bonheur suprême. Avant, je me préoccupais constamment de l’avenir, tourmenté par les inquiétudes du moment : j’avais peur que le moindre incident ne compromette mes opportunités professionnelles futures… Ce stress se manifestait clairement dans ma performance d’acteur, et les critiques unanimes sur mon jeu dans « Coin reculé du destin » tourné après l’accouchement ont souligné que j’étais plus détendu. Après avoir eu des enfants, je n’ai plus besoin de rechercher délibérément la renommée, mon état d’esprit et mon jeu d’acteur sont devenus plus sereins ; et parce que je ne peux pas me connecter avec mes enfants qui apprennent à parler, cela a étonnamment ouvert en moi une autre forme de sensibilité, rendant mes émotions plus aiguisées dans mon jeu d’acteur.
D’un autre côté, Xiang Xiang, qui étudiait à l’université en comptabilité, n’a pas réussi à se convaincre après deux ans que sa vie devait être dominée par des chiffres ennuyeux. Incapable de trouver de l’intérêt dans les chiffres, elle a déménagé complètement au département de théâtre de l’école d’art dramatique. En moins de 4 ans, avant même d’obtenir son diplôme de l’école d’art dramatique, elle a décroché les rôles de Gu Jia Chun dans la série « Blossoms » de Viu TV et de Jess, journaliste dans « Under the Sun ».
« APA m’a fait comprendre ce qu’est la performance, plutôt que d’apprendre à performer. En entrant vraiment dans le monde du théâtre, bien que j’apprenne encore toutes sortes de réactions et d’expériences sur le vif, je suis déjà fasciné par le travail des acteurs qui permet de vivre des vies différentes. Le simple fait que les gens ordinaires aient le pouvoir d’influencer ceux qui les entourent est déjà incroyable, et je n’avais jamais pensé auparavant que les acteurs ou les films pouvaient influencer la société. » Sur ce point, Jennifer, qui hoche la tête, reconnaît également que le pouvoir des acteurs est bien plus grand qu’on ne l’imagine, surtout lorsqu’ils font face directement au public à chaque fois qu’ils remercient après le spectacle, passant de simples divertissements de 2 à 3 heures pour le public à une guérison de divers traumatismes, c’est en fait une autre réalisation des acteurs.
Les responsabilités d’un acteur sont de vivre
« Meeting a certain character » is a common expression for all award-winning actors. It may seem overly polite, but newcomers like Xiang Xiang can understand that actors are chosen by the character: « Rather than saying you have the ability to be the main character, most of the time it’s about whether you are suitable for the role. Nowadays, directors prefer to choose actors who are close to the character’s personality. If the character’s personality is like this, if it is too different from your own temperament, other favorable conditions are in vain. Since I am quite sensitive, when I get a role, I can quickly switch to the character’s perspective. To make an analogy, it’s like falling into a barrier. »
Le talent d’acteur est secondaire, dans une atmosphère sociale où tout est axé sur le « pragmatisme », le public déplore la disparition des stars, en réalité les acteurs sont devenus des stars. Jennifer dit : « Les acteurs peuvent être ‘vrais’, ils peuvent avoir une vie, car l’une de leurs responsabilités est de ‘ressentir la vie’, se concentrer sur le quotidien pour l’appliquer à la scène. Dans mon esprit, les stars brillantes ne peuvent pas sortir de chez elles sans maquillage pour accompagner leurs enfants à l’école, et même quand on me reconnaît dans la rue comme une ‘star’, je me contente de dire ‘je suis actrice, je suis actrice’. » Dire que les acteurs sont vraiment occupés est vrai, ils doivent jongler entre leur vie et leurs devoirs, ne pouvant jamais vraiment couper les ponts avec le jeu d’acteur.
Jennifer continued: « In some personality tests, it has been shown that my level of ‘self-centeredness’ is shallow, in other words, I am more flexible in acting, easily understanding the intentions of the characters. In handling characters, I suppress my emotions, especially when I, as Yu Xiangning, look at the real event of ‘Under the Sun’, which originally carries emotions that are not those of the character Ling Xiaoqi. I still remember on the first day of filming, I was already emotional and couldn’t hold back my tears, but the director said Ling Xiaoqi couldn’t cry, and I had to work harder to suppress both my own and the character’s emotions. »
L’inspiration de traînée
En regardant en arrière sur leur passé, les deux ont suivi naturellement les chemins de la vie. Comme Yu Xiangning, grande et belle, est naturellement devenue mannequin, puis a ensuite logiquement joué et chanté, se taillant une place dans l’industrie du divertissement ; Xu Yuexiang a mis un pied dans une école d’art dramatique, et l’autre pied a naturellement suivi sur les planches.
Les deux ont des personnalités si douces et obéissantes que même leur méthode de jeu a été critiquée pour ne pas être assez audacieuse. Xiang Xiang a déclaré : « Pendant l’APA, un professeur m’a dit que mes choix de méthode d’interprétation n’étaient pas assez audacieux, que je restais dans ma zone de confort, sans surprendre le public. » Jennifer a également ajouté : « Parfois, lors d’improvisations, j’ai tendance à utiliser une approche positive de manière directe, ce qui m’a valu d’être comparée à un élève modèle par le metteur en scène Qiu Songwei (Ah Ji), qui a dit que je faisais bien les choses, mais qu’il me manquait un peu de prise de risque. Parfois, il faut oser un peu plus pour surprendre le public. La solution consiste à continuer à apprendre des acteurs ou des œuvres d’art, à tirer des leçons de leur pensée créative diversifiée. Toutes les œuvres d’art, qu’il s’agisse de films, de littérature, d’arts visuels, etc., posent une question qui pousse le spectateur à réfléchir, ce qui entraîne inévitablement un changement positif dans les systèmes ou les relations interpersonnelles. »
Xiang Xiang a également avoué qu’elle avait seulement des connaissances superficielles en matière de création artistique : « Apprécier l’art ne se limite pas à comprendre ou non, mais à ressentir des émotions indescriptibles, c’est probablement la façon dont l’art communique avec la société. » En parlant ainsi, il s’avère que l’art et la vie de Jennifer sont liés depuis longtemps, son nom « Xiang Ning » étant inspiré de feu l’artiste et révolutionnaire chinois He Xiangning. Pas étonnant qu’elle ait laissé transparaître une touche de féminisme dans son discours de remerciement aux Golden Horse Awards.
Photographe: Karl Lam
Direction artistique: Karl Lam & Mimi Kong
Stylisme: Mimi Kong
Vidéaste: Kason Tam & Zenus Ng
Montage vidéo: Kason Tam & Zenus Ng
Scénographe: Lit
Interview & Texte: Mme A
Maquillage: Lavinia Tang (Jennifer), Heisan Hung (Vanora)
Coiffure: Ken Hui @ Artify Lab (Jennifer), Haffman Cheng @ Yonda Hair (Vanora)