如果說每個創作者都有一個核心，那麼 Stephen 馮德倫 @stephenfungible 的核心，大概是一種不願被單一定義的流動性。從 90 年代樂隊 Dry 的結他手，到演員、導演，再到動漫 IP 創作者，他的人生彷彿一次次「轉場」，但鏡頭始終對準同一件事 —— 說故事。
而這一次，他選擇以一個戴著紅色水桶的小男孩，開啟新的宇宙。
《BUCKET MAN》不是單純的角色設計，而是一種關於香港、關於成長、關於「第一桶金」的寓言。當這個角色走進 ComplexCon，與滙豐 One+ 聯乘打造 4 米高的巨型金桶體驗區，紅 A 桶忽然不再只是日用品，而成為一個城市的精神符號。現在，就跟隨 ZTYLEZ 一起來解構屬於馮德倫的多重宇宙與《BUCKET MAN》的冒險宣言吧！
Z：ZTYLEZ
S：Stephen Fung Tak Lun
Z：從歌手、演員、導演到動漫創作者，你的職業生涯呈現出不斷拓展的多元面向。你最初出道是一名歌手，那是否在入行前已夢想成為音樂人？而這些不同身份之間是否存在某種連結？
S：對，因為自小喜歡彈結他，所以一直以來我的夢想都是夾 band、做音樂。後來機緣巧合遇到一盞明燈，帶我認識了雷頌德，大家一拍即合組成「Dry」，我就以歌手身份正式出道；之後透過廣告、電影，自然逐步發展成演員、導演，但其實核心始終如一，就是以不同媒介去講故事。然而，我在大學主修 graphic design，因此無論是以演員或者導演身份拍電影，或是現時的動漫創作，畫面與視覺始終是我的創作起點。這些不同身份之間存在著 synergy，推動我不斷探索新的可能。
Z：你的作品經常跨越不同媒介和平台，從電影到社交媒體、從漫畫到數碼藝術。在不同藝術形式之間穿梭時，你如何調整創作思維？你覺得哪一種藝術表達方式最能呈現當下的你？
S：每一種藝術形式都有其獨特的語言與特性，因此我會因應媒介去調整表達方式。雖然背後的創作思維相近，但呈現方法卻各有不同。至於最能代表我當下的方式，我認為是動漫，可能是因為動漫能更自然地呈現非現實的故事和畫面，又能帶有一點點童真。
Z：為何會萌生涉獵動漫創作的念頭？
S：最初其實是透過一幅數碼藝術作品產生靈感 —— 那幅作品的主角是一個頭戴紅色水桶的小朋友。一直以來，我都希望能創作出一個超級英雄的故事，當我看到那幅作品時突然萌生「感覺來了」！這個感覺可能是來自於這個對香港來說充滿象征意義的水桶，當時我就想，如果我可以此元素去發展一個超級英雄故事，那必定是非常有趣 —— 於是就開始了《BUCKET MAN》的創作。
不過，創作動漫需要時間，但我不希望等待所有條件成熟才開始，因此先推出角色的視覺形象，再逐步延伸故事，就好像以前《He-Man and the Masters of the Universe》也是以這個模式，先有 visual，再發展故事。
Z：能否為我們解說一下創作《BUCKET MAN》時的構思？
S：《BUCKET MAN》頭上的水桶聯想到香港人日常生活中常見的紅 A 水桶，它是一個充滿香港特色的文化象徵，亦是很多人日常會接觸到的物件 —— 從以前 60 年代制水，到現在茶餐廳或者街市還是能看到它的蹤影 —— 我相信很多香港人都能產生文化共鳴。而《BUCKET MAN》不具備傳統意義上的超能力，但我覺得他承載著一些香港人的特質 —— 堅韌、能屈能伸、充滿冒險精神。
Z：動漫 IP 與金融品牌看似是兩個不相連的領域。在這次與滙豐 One+ 的合作是怎樣開展的？你又是如何找到這兩者之間的共鳴點或結合？
S：動漫的主要觀眾還是年輕人，而滙豐 One+ 的客戶群也以新世代為主，所以我覺得動漫和 IP 這種形式很適合接觸這班觀眾。剛好，《BUCKET MAN》的「桶」和滙豐 One+ 的「第一桶金」有很自然的呼應，兩個「桶」就一拍即合；然而，《BUCKET MAN》本身就是一個勇於挑戰、堅持不懈的角色，亦正好和滙豐 One+ 想傳達的訊息相符。雖然他是超級英雄，但也會遇到困難。我們希望觀眾能代入自己，感受到身邊有如滙豐 One+ 的產品與服務，幫助他們把握機遇，能更勇敢去追夢。
這些比喻都令故事更有趣，也更容易讓人投入。我一向喜歡用輕鬆的方式去講故事，即使主題比較嚴肅或複雜，也希望加入一些新鮮的元素。「理財」聽起來很認真，但其實是我們每天都會接觸的事情，所以我希望用一些容易理解的內容，能讓大家覺得「理財」並不遙遠。如果只講功能或數字，可能很多人沒有共鳴；但透過《BUCKET MAN》動漫、這種有視覺吸引力的媒介，就能拉近距離，令理財更貼近生活。
Z：上次《BUCKET MAN》聯同滙豐 One+，於 Grade10 Festival 2025 推出獨家限量卡牌，掀起了熱潮；這次再次攜手，登陸 ComplexCon 香港 2026，又為大家帶來甚麼驚喜呢？
S：上次《BUCKET MAN》與滙豐 One+ 合作推出獨家限量卡牌，成功吸引大量關注與參與，我們都非常高興能夠再次建立這段獨特合作。尤其是 HSBC One+ 的目標受眾亦會接觸潮流文化與動漫，與《BUCKET MAN》的定位十分契合。因此，今次再次攜手登陸 ComplexCon 香港 2026，我們都特別展現了限量版足金 Figure，以及於現場展示兩張經專業評級機構評定為滿分 CGC 10 的 HSBC One+ x BUCKET MAN 獨家限量卡牌聯乘產品。
在現場，除了展示由超過 200 張卡牌組成的「HSBC One+ x BUCKET MAN」打卡牆，融合潮流打卡文化，更有象徵《BUCKET MAN》角色標誌性水桶的「紅 A 水桶」，讓大家親手 DIY 專屬「金」桶換領爆谷，寓意滙豐 One+ 幫助大家加速實現人生「第一桶金」，希望大家都能感受到這次特意加入的小心思。
Z：面對各種發展和創新科技時代（如：社交媒體和數位平台），相比你剛入行的時期，你認為當代創作者面臨哪些獨特優勢與挑戰？
S：過去，創作者往往需要等待機會，但在 social media 世代，年輕人可以主動創造機會。只要有態度、有故事，就能在不同平台展現自己，並引發共鳴。以往我拍《老馮日記》這類內容，後期製作沒那麼直接，亦需要有電視台等播放渠道才會被看見；而現在很多 TikToker 也在做類似的創作，或很輕鬆地打開 Instagram 拍攝、剪接、加音樂，就可以上載到自己的 account，每個人都有機會成為創作者。但我想，挑戰在於入門門檻降低，競爭就更為激烈，因此必須找到獨特的路徑，才能突圍而出。
Z：最後，那你希望觀眾從《BUCKET MAN》與滙豐 One+ 的合作中感受到什麼訊息，又或給追夢者寄語？
S：只要願意踏出第一步，並善用身邊的資源，第一桶金或者夢想並非那麼遙遠。
《BUCKET MAN》雖然是超級英雄，但他也會遇到挑戰，靠的是堅持與善用工具靈活應對。希望觀眾覺得自己也能像《BUCKET MAN》一樣，憑工具支援及明燈引領，更快邁向第一桶金。
