HOKA 聯同香港藝術家許方華（Phoebe Hui），於 Art Basel Hong Kong 帶來沉浸式裝置《Runner’s High》，將耐力運動中的精神狀態轉化為可被感知的空間體驗。品牌隸屬 Deckers Brands，今次合作以跑者在長距離賽事中進入「極樂狀態」的瞬間為核心，透過多層次感官設計，讓觀眾親身走進一段由身體主導的意識旅程。
整個裝置圍繞光影、聲效、觸感與動態影像展開，當中最具代表性的互動雕塑《Ginseng Dreams》，將自然元素與科技裝置融合，呈現出介乎真實與幻覺之間的狀態。許方華一貫以科技與感知關係為創作主軸，今次進一步將身體經驗放大，讓觀眾不單止觀看，而是透過行走與停留，逐步投入一種近乎失重的感官環境。
《Runner’s High》空間設計分為兩大部分，形成鮮明對比。進入展區首先來到「明域」，整體氛圍明亮而開放，象徵跑者初段的節奏與能量釋放。場內以柔和光線配合自然景觀影像，包括草地、碎石路徑與抽象植物形態，營造出流動感強烈的視覺效果。觀眾在此會感受到一種逐步提升的節奏，猶如身體開始進入穩定狀態，呼吸與步伐同步。
隨著動線推進，空間逐漸轉入「暗域」。燈光轉為低調，環境變得更為包圍與內斂，地面鋪設苔蘚質感元素，配合節奏緩慢但深沉的聲音設計，包括模擬心跳的低頻音效，令整體體驗更貼近身體內部的感知變化。這一部分象徵跑者在後段面對疲勞與意識模糊的階段，感官開始出現偏差，但同時亦更接近極限。
裝置終點設有互動光影系統，會因應觀眾的移動而產生變化，形成即時回應。當身體與空間互動時，視覺與聲音同步轉換，營造出接近「離地」的感覺，回應跑者在極限狀態中常提及的飄浮感。這種設計不單止是觀賞，更是一種身體參與，令每位觀眾的體驗都略有不同。
HOKA 一直強調跑步不只是運動，而是一種探索自我與突破界限的方式。透過今次與許方華的合作，品牌將運動文化延伸至藝術領域，把抽象的身體經驗轉化為具體場景。裝置中的每一個元素，無論是聲音頻率、光線強度，或空間節奏，都圍繞「轉化」這個概念，從體能消耗走向精神釋放。
為配合展覽開幕，品牌亦舉行小型晚宴，以四個章節呈現與裝置呼應的體驗，包括「明亮」、「內省」、「幽暗」與「飛翔」，將跑者的心理歷程轉化為味覺層次，延續整個《Runner’s High》的敘事結構。由空間到餐桌，整個項目形成一個完整的多感官框架，讓人重新理解運動與感知之間的關係。
許方華過往作品多次探討科技如何改變人類對現實的理解，今次與 HOKA 的合作則進一步聚焦身體本身，將運動中的極端狀態轉化為藝術語言。透過《Runner’s High》，觀眾不只是旁觀者，而是進入一段由感官主導的過程，重新思考身體、環境與意識之間的界線。
