Một trong những “Nhà thờ Ánh sáng” nổi tiếng trong ngành kiến trúc, còn được gọi là Nhà thờ Kasugaoka ở Tsukuba, được thiết kế bởi kiến trúc sư nổi tiếng người Nhật Bản Tadao Ando. Tuy nhiên, gần đây trên trang web chính thức đã thông báo rằng do vấn đề nhân sự và nguồn kinh phí, họ đã quyết định đóng cửa, không tiếp khách nữa, khiến nhiều người cảm thấy tiếc nuối.
“Nhà thờ ánh sáng” nơi ông có cuộc trò chuyện với ánh sáng và linh hồn, một trong những tác phẩm đại diện của ông, mặc dù tiếc nuối khi phải chia tay, nhưng đây cũng là cơ hội tốt để thưởng thức và theo dõi sự sáng tạo của kiến trúc sư Tadao Ando.
Về Tadao Ando
Kiến trúc sư người Nhật Bản Tadao Ando, câu chuyện trưởng thành của ông rất huyền thoại – trước khi trở thành kiến trúc sư, ông đã từng là một võ sĩ quyền Anh chuyên nghiệp, sau đó tự học để trở thành một kiến trúc sư chuyên nghiệp, và đã được vinh danh bằng giải thưởng kiến trúc Pritzker vào năm 1995 (tiếng Anh: Pritzker Architecture Prize, là một trong những giải thưởng kiến trúc quan trọng nhất trên thế giới, được biết đến với biệt danh “Nobel của ngành kiến trúc”), cũng như là giáo sư danh dự tại Đại học Tokyo.
Sự sáng tạo độc đáo của anh ấy, kỹ năng sử dụng tự nhiên và hình học để thể hiện một thẩm mỹ tinh tế và phong phú, đã được xem là một trong những kiến trúc có ảnh hưởng nhất, trở thành một trong những điểm tham quan linh thiêng của mọi người!
Mở rộng đọc:
- 【Tháng Ba Nghệ Thuật】Hướng dẫn tham quan Art Central 2024!
- 【Tháng Ba Nghệ Thuật】Art Basel 2024 – Tám điểm nổi bật không thể bỏ lỡ!
- Giải mã bí ẩn của Planet Walala! Phỏng vấn nghệ sĩ người Pháp Camille Walala
Trong thiết kế kiến trúc của anh ta, luôn ưa thích sử dụng “bê tông trần” làm vật liệu xây dựng, từ đó được ca ngợi là “nhà thơ bê tông trần”, nổi tiếng khắp nơi. Bởi vì anh ta cho rằng bê tông trần là vật liệu tượng trưng cho “sự giản dị nhất” trong kiến trúc hiện đại, có thể đạt được sự cân bằng khéo léo giữa “tự nhiên” và “công trình xây dựng”, tuân thủ triết lý thiết kế hòa quyện giữa kiến trúc, con người và thiên nhiên.
Trong số nhiều thiết kế, mọi người gọi “Nhà thờ Ánh sáng”, “Nhà thờ Gió”, “Nhà thờ Nước” tổng hợp là “Dòng Nhà thờ của Tadao Ando”. Bởi vì trong loạt nhà thờ này, ông phản ánh quan điểm và suy tư của mình về “Không gian linh thiêng” – rằng “Không gian linh thiêng” nên thông qua công trình kiến trúc, kết hợp ý chí con người với thiên nhiên. Không ngờ, nhiều năm sau, tin tức về việc xây dựng “Nhà thờ Thơ” đã được công bố, tiếp tục mở rộng “Dòng Nhà thờ” của ông.
Và bốn nhà thờ này đều tận dụng đầy đủ các yếu tố tự nhiên của địa phương, kết hợp với kiến trúc bê tông xi măng sạch, tạo ra một không khí kỳ diệu, độc đáo và linh thiêng, thể hiện sự hiểu biết và quan trọng của ông đối với kiến trúc xung quanh.
Phép thuật kiến trúc của anh ấy 1: “Nhà thờ của gió”
Là tác phẩm đầu tiên trong loạt nhà thờ của kiến trúc sư Tadao Ando, “Nhà thờ Gió” là một trong những tác phẩm sớm nhất trong loạt nhà thờ của Ando. “Nhà thờ Gió” (hay còn gọi là “Nhà thờ Rokko”) nằm trong khu vườn của khách sạn Higashinada Rokko ở núi Rokko, thành phố Kobe, tỉnh Hyogo, hoàn thành vào năm 1986. Ban đầu được xây dựng cho việc tổ chức đám cưới tại khách sạn địa phương, sau đó đã trải qua giai đoạn đóng cửa của khách sạn trước khi được tái sử dụng và mở cửa lại.
Bởi vì đi vào hành lang trước nhà thờ, hình chữ nhật với hai cửa ở hai đầu tạo ra hiệu ứng gió hố. Không chỉ làm cho âm thanh trở nên rõ ràng hơn, mà còn có thể cảm nhận được gió biển thổi qua và được gọi là.
Nhà thờ “Nhà thờ của Gió” được thiết kế theo phong cách cực kỳ tối giản, nhưng do vấn đề địa hình nên nhà thờ có thiết kế hình “lõm”. Từ lối vào kiểu hành lang, mở rộng ra phần chính của công trình, kết hợp với bức tường bao quanh và tháp chuông, đều được làm từ bê tông trắng và kính mờ, tạo nên vẻ đơn giản và không hoa mỹ cho công trình. Màu trắng trong suốt của bê tông, mang đến cảm giác yên bình và lạnh lẽo, càng làm nổi bật sự thay đổi ánh sáng giữa bóng tối – ánh sáng phản chiếu trên cột dọc kính mờ một bên, thay đổi theo thời gian tạo ra những bóng chữ thập lớn hoặc tam giác vuông, cũng như tương phản với quang cảnh vườn ngoài cửa sổ nhà thờ, giúp cảm nhận được sự cộng sinh giữa con người và thiên nhiên.
Dưới bầu không khí linh thiêng và trang nghiêm tại đây, đã khởi đầu cho loạt kiến trúc nhà thờ.
Phép thuật kiến trúc của anh ấy 2: “Nhà thờ nước”
Nhà thờ nước” nằm trong khu nghỉ dưỡng TOMAMU ở Hokkaido, Nhật Bản, hoàn thành vào năm 1988.
Với chủ đề “Sống hòa hợp với tự nhiên”, “Nhà thờ nước” được ca ngợi là “lựa chọn mơ ước cho đám cưới trên toàn thế giới”, bởi vì phía trước chính diện của “Nhà thờ nước” hướng ra một cái ao yên bình và dịu dàng, một cây thập giá khổng lồ đặt ngay giữa ao, tạo nên bức tranh phản chiếu đẹp mắt, vừa lãng mạn, vừa thể hiện sự cao quý tao nhã, linh thiêng, để lại ấn tượng sâu sắc.
Với phong cách cực kỳ tối giản, kết hợp với vật liệu cơ bản là bê tông trắng, cùng với kính trong suốt, khung thép và gỗ là những vật liệu xây dựng đơn giản, sử dụng các kỹ thuật cắt, xếp, đối xứng độc đáo, làm cho công trình hòa mình vào môi trường tự nhiên. Khi người ta dẫn dắt bởi bức tường bê tông trắng hình chữ L, dần dần bước vào bên trong, mặc dù bị cản trở tầm nhìn bởi bức tường, nhưng vẫn có thể nghe thấy tiếng nước chảy róc rách, từng bước trải qua sự hấp dẫn của “nhà thờ nước” và thiên nhiên bằng các giác quan khác nhau, giống như một quá trình làm sạch tinh thần, khiến người ta cảm thấy yên bình, trong sạch.
Điều đặc biệt là, “Nhà thờ nước” vào ban ngày và ban đêm, mùa đông và mùa hè đều mang một không khí và cảnh quan khác nhau. Khi mà mặt hồ màu xanh rêu của mùa hè được phủ lên bởi tuyết trắng mơ màng, thiên nhiên bên ngoài cửa sổ hòa quyện với kiến trúc, kết hợp với sự thay đổi về thời gian và mùa, càng thể hiện được sự linh thiêng và uy nghiêm của thiên nhiên và nhà thờ.
Tuy nhiên, thiết kế độc đáo và tinh tế của nó cũng đã được sử dụng làm bối cảnh cho việc quay MV của ca sĩ Lương Tĩnh Như trong bài hát “Chúng Ái”.
Phép thuật kiến trúc của anh ấy 3: “Nhà thờ ánh sáng”
Nhà thờ Ánh Sáng nằm tại Kita-Kasugaoka, Ibaraki, Osaka, Nhật Bản, hoàn thành vào năm 1989, là một nhà thờ Tin Lành thuộc Hội Thánh Tin Lành, được sử dụng cho việc cầu nguyện.
Theo tên gọi, “Nhà thờ Ánh sáng” chính là việc sử dụng “ánh sáng” và “bóng” để thể hiện các tầng và bầu không khí của không gian – trong bầu không khí u ám của bê tông xi măng cứng và lạnh lẽo, chỉ có ánh nắng có thể thấm qua từ tường giữa không gian, qua khe hở của cây thánh giá. Sự tương phản mạnh mẽ đó tăng thêm sự huyền bí và hấp dẫn của biểu tượng thập giá, khiến người ta mê mải không tự chủ, hơn nữa còn phản ánh câu châm ngôn trong Kinh Thánh rằng “Chúa là ánh sáng”.
The translation into Vietnamese is as follows: Khi thời gian trôi qua, bức ảnh của cây thánh giá cũng sẽ từ từ thay đổi, cho thấy anh ấy đã áp dụng phép màu của ánh sáng vào kiến trúc tôn giáo, khiến sức hút giữa thiên nhiên và kiến trúc phát huy tối đa. Vẻ đẹp tự nhiên và sự đơn giản tinh tế của không gian cũng sâu sắc thể hiện sự linh thiêng, trong sáng và gây ấn tượng của ánh sáng, sống động, giúp mọi người cảm nhận được sự suy tư và yên bình từ tận sâu trong lòng.
Ánh sáng của cây thánh giá chiếu xuống đất, soi sáng một đoạn đường trong nhà thờ, khi nhìn từ xa, bạn sẽ thấy ghế ngồi cao hơn bàn thờ, khác biệt so với những nhà thờ thông thường, linh mục không đứng cao nhìn xuống giáo dân, ngụ ý ý tưởng về sự bình đẳng của mọi người.
Đối với Tadao Ando, “Nhà thờ Ánh sáng” là sự kế thừa của ấn tượng ánh sáng từ Đền vạn thần và Nhà thờ Corbusier, cũng như trở thành tác phẩm tối thượng của ông.
Phép thuật kiến trúc của anh ấy 4: “Nhà thờ thơ”
Trong năm 2021, “Bộ sưu tập nhà thờ” đột ngột có một tác phẩm chính – “Nhà thờ thơ”, và công bố rằng công trình mới sẽ được xây dựng tại Trung Quốc, gây ra sự mong đợi!
Từ bản thiết kế, “Nhà hát của thi ca” với vẻ ngoại hình hình học tối giản được thể hiện bằng nguyên lý hình học và bê tông xi măng sạch, cũng nhấn mạnh vào “xanh” và “nước” như các yếu tố thiết kế quan trọng, chiếu sáng sự biến đổi tự nhiên lớn vào bên trong kiến trúc – nơi hai dòng suối gặp nhau, bao quanh bởi một vùng xanh tươi tốt, ánh sáng lọt qua giữa rừng cây. Môi trường tự nhiên và sự phong phú của kiến trúc tạo nên cảm giác như đang sống giữa nước và trời tự nhiên liên kết với nhau.
Anh ta kết hợp kiến trúc với thiên nhiên, sự thơ mộng với cuộc sống, tạo ra âm nhạc tự nhiên trong tâm hồn anh ta, thể hiện đầy đủ sự tuyệt vời của nhà thờ.
“Kiến trúc học của Ando” đơn giản nhưng mạnh mẽ, không bị hạn chế bởi môi trường và địa phương, thậm chí còn sử dụng cảnh đẹp của bốn mùa để trang trí, đặc biệt là dưới ánh sáng và bóng, làm cho tác phẩm phát ra một vẻ thơ mộng đậm đà, khiến cho kiến trúc trở thành nơi kết nối và hòa quyện giữa thiên nhiên và con người, thường khiến người ta cảm thán và xao xuyến. Và bộ sưu tập kiến trúc nhà thờ của ông, không chỉ là tác phẩm đại diện của ông, mà còn là một trong những kiệt tác trong lịch sử kiến trúc hiện đại.
Và những công trình nhà thờ này cũng chứng kiến cuộc sống của ông từ tuổi trẻ đầy hứng khởi đến tuổi già, trở thành bình chứa tinh thần của ông, với tư tưởng và niềm tin vẫn mạnh mẽ, giống như câu nói nổi tiếng của Tadao Ando: “Từ giây phút này, không tự giới hạn bản thân, vượt qua bản thân, liên tục thách thức“. Dù không có tín ngưỡng tôn giáo nào, nhưng ít nhất chúng ta cũng có thể như ông, ngước nhìn ánh sáng, tôn sùng ánh sáng, tìm kiếm nơi an nghỉ cho tâm hồn.
Ánh sáng luôn hiện diện.
【*Tất cả hình ảnh đều được lấy từ internet】
