建築界で常に話題の「光の教会」（または茨木春日丘教会とも呼ばれる）は、有名な日本の建築家安藤忠雄によって設計されましたが、最近、公式ウェブサイトで人手と資金不足の問題により閉館することを発表し、内部への入場を停止することになり、非常に残念です。
光と神との対話を通じて生まれた「光の教会」は、彼の代表作の一つです。別れを惜しむ気持ちもありますが、建築家安藤忠雄の作品を鑑賞し追跡する良い機会でもあります。
安藤忠雄について
日本の建築家安藤忠雄は、成長物語が非常に伝説的です。建築家になる前に、彼はプロボクサーとして活動していましたが、その後、独学で専門の建築家になり、1995年にプリツカー建築賞（Pritzker Architecture Prize）を受賞しました。これは世界でも主要な建築賞の1つであり、「建築界のノーベル賞」としても知られています。また、彼は東京大学の名誉教授でもあります。
彼の創作は独特で、自然と幾何学図形を巧みに活用して繊細で豊かな美学を表現し、最も影響力のある建築家の一人として、人々の巡礼地の一つとなっています！
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彼の建築デザインでは、常に「無駄のないコンクリート」を建築素材として愛用しており、「無駄のないコンクリートの詩人」として名高い。彼は無駄のないコンクリートを現代建築における「最も質素な」素材と考え、自然と建物の間で巧みなバランスを取り、建築、人間、自然が一体となり共存するデザイン理念を貫いている。
そして、多くのデザインの中で、「光の教会」、「風の教会」、「水の教会」は総称して「安藤忠雄の教会シリーズ」と呼ばれています。彼はこの教会シリーズの設計において、「神聖な空間」に対する彼の考察と視点を反映しており、つまり、「神聖な空間」は建築を通じて人間の意志と自然を結びつけるべきだと考えています。そして、多くの年月が経った後に「詩の礼拝堂」の建設が発表され、彼の「教会シリーズ」がさらに拡大されることになりました。
そして、これらの4つの教会はすべて、現地の自然環境の要素を最大限に活用し、清水混凝土建築と組み合わせて、奇妙でユニークで神聖な雰囲気を作り出し、建築物周辺への理解と重要性を表現しています。
彼の建築魔法1：「風の教会」
教会の最初の作品として、「風の教会」は安藤忠雄の教会シリーズの中で最も初期の作品です。「風の教会」（別名「六甲教会」）は、1986年に兵庫県神戸市の六甲山東風旅館の庭に建設されました。最初は地元のホテルのために建てられた結婚式の教会でしたが、ホテルが閉鎖された後、一時廃止されましたが、後に再編成され、再び使用されるようになりました。
教会の前の廊下に入ると、長方形の両端が風の通り道を作り、音がはっきりと響くだけでなく、海風を感じることができるため、この名前が付けられました。
「風之教堂」のデザインは非常にシンプルでありながら、地形の問題から教会は「くぼみ」の形状をしています。回廊式の入口から建物本体に向かって延び、周囲には壁と鐘楼が配置されており、いずれも霧面ガラスと無塗装コンクリートで作られています。これにより、建物は質素で華やかさがありません。そして、静謐で冷たい印象を与える無塗装コンクリートは、光と影の変化を際立たせます。片側が霧面ガラスの柱廊には光が半透明に差し込み、時間とともに大きな十字架や直角三角形の影を反射します。また、教会の窓の外に庭園の景色が映し出され、人と自然の共生を感じることができます。
この神聖で厳かな雰囲気の中で、教会建築シリーズの始まりが築かれました。
彼の建築魔法2：「水の教会」
「水の教会」は、1988年に北海道のTOMAMUリゾート内に完成しました。
「自然共生」をテーマにした「水の教会」は、「世界の結婚式教会の夢の選択肢」と称されています。なぜなら、「水の教会」の正面には静かで優しい池が広がり、巨大な十字架が池の中にそびえ立ち、その反射が美しい光景を作り出しています。ロマンチックでありながら、高貴で優雅、神聖な雰囲気が漂い、深い印象を残します。
極めてシンプルなスタイルを貫きながら、清水コンクリートを基本素材とし、透明なガラス、鉄骨、木などのシンプルな建材素材を組み合わせ、切り取り、積み重ね、対称などの独特な手法を用いて建築物を自然環境に溶け込ませます。L字型の清水コンクリートの壁に導かれながらゆっくりと中に入ると、壁に視界を遮られつつも、せせらぎの音が聞こえ、異なる感覚で「水の教会」と自然の魅力を体験することができます。まるで心身を浄化するプロセスのようで、静けさと純粋さを感じさせてくれます。
更特別的是，日與夜、冬與夏的「水之教堂」都有著不一樣的氛圍和景色。當炎夏的翠綠湖水換上了夢幻的白雪，窗外的大自然與建築物相融合，配合著不同的時間和季節變化，更能體現出大自然和教堂的神聖與壯嚴感。
しかし、その独特で美しいデザインは、歌手の梁静茹が「崇拜」という曲のMVの撮影地としても使用されました。
彼の建築魔法3：「光の教会」
「光の教会」は、日本の大阪府茨木市北春日丘に位置し、1989年に完成した新教系のキリスト教教会で、礼拝堂として使用されています。
顧名思義、「光の教会」は、「光」と「影」を使用して空間のレイヤーと雰囲気を表現しています – 硬く冷たいクリアウォーターコンクリートの暗い雰囲気の中で、唯一太陽光が空間の中央の壁から、十字架の隙間から滲み込んできます。その強烈なコントラストは、十字の神秘さと魅力を増し、人々を魅了し、聖書の中で「神は光である」という表現と一致しています。
時間の経過とともに、十字架の影も徐々に変化していきます。光の魔法を宗教建築に応用することで、自然と建築の魅力がより際立っています。自然の魅力と空間のシンプルさと純粋さは、光の神聖さ、清潔さ、そして衝撃を深く表現しており、生き生きとしています。これにより、人々は心の奥深くで省察と静けさを感じることができます。
十字架の光が地面に投影され、教会内の一部の道を照らしています。全体的に見ると、座席が祭壇よりも高く、一般的な教会とは異なり、神父が信者を見下ろす高い位置にいるわけではありません。これは人々の平等の概念を示唆しています。
安藤忠雄にとって、「光の教会」は、彼のパンテオンやコビウシの回廊教会に対する光の印象を継承し、彼の最高傑作となった。
彼の建築魔法4：「詩の教会」
2021年、「教会シリーズ」は突然、最後の作品である「詩の教会」を迎え、新しい建築が中国に建設されることが発表され、期待が高まっています！
設計構想図から明らかなように、幾何学原理と清水コンクリートを使用して極めてシンプルな外観を持つ「詩の礼堂」は、「緑」と「水」をデザインの重要な要素として取り入れ、建築物内に大自然の変化を映し出しています。2つの小川が交わる場所に位置し、周囲は豊かな緑に囲まれ、木々の間に光と影が交差しています。自然環境と建築物の豊かな姿は、人々が水と空が自然に繋がっているような感覚を与えます。
彼は建築と自然、詩意と生活の融合を通じて、彼の心にある「自然の音」を創造し、教会の超越的な感覚を完全に表現しています。
「安藤建築美学」は、シンプルで力強く、環境や地域に想像力を制限されることなく、四季の美しい景色を活かしています。特に光と影の影響を受けることで、作品に濃厚な詩意が漂い、建築物が自然と人々を結びつける場所と融合するようになりました。彼の教会建築シリーズは、彼の代表作にとどまらず、現代建築史上の名作となっています。
そして、これらの教会建築は、若き日から老いに至るまでの時を証言し、彼の精神の容器となりました。彼の理念と信念は依然として健在であり、安藤忠雄の言葉のように、「この瞬間から、自分を制限せず、自己超越し、挑戦し続ける」。宗教的信念がなくても、少なくとも私たちは彼のように、光を見上げ、崇拜し、心の平穏な場所を求めることができます。
光は、常にそこにある。
【*すべての画像はインターネットから取得しています】
