Chào mùa thu, cảnh đẹp của tháng Chín ở Hong Kong vẫn rực rỡ. Tiếp tục kết hợp nhiều ý tưởng sáng tạo, từ thiết kế thời trang, những bọt khí lên màu của cầu vồng, cho đến sự kết hợp giữa phương Đông và phương Tây trong tranh sumi-e, búp bê thủ công, dẫn dắt mọi người dạo bước dưới ánh trăng tháng Chín, từ từ bước vào suy tư trong mùa thu. Mở rộng trí tưởng tượng sáng tạo, để những cơn nóng bức và tiếc nuối tràn ngập được gửi đi cùng gió thu, thưởng thức những trải nghiệm tuyệt vời mà nghệ thuật mang lại.
1. Bảo tàng M+ Trưng bày đặc biệt
“Quách Bái: Nghệ thuật mở cửa trời”
Trình diễn thời trang tùy chỉnh cao cấp xem nhiều, cuối cùng cũng có thể tận hưởng trực tiếp sự tinh tế!
Nghệ sĩ thời trang hàng đầu của Trung Quốc, nhà thiết kế thời trang đương đại đầu tiên của Trung Quốc Guo Pei (sinh năm 1967), đã dày dặn kinh nghiệm trong gần bốn thập kỷ. Bộ sưu tập thời trang cao cấp của cô kết hợp văn hóa Trung Hoa sâu sắc với cách thể hiện thời trang và nghệ thuật quốc tế, hấp dẫn tinh hoa văn hóa châu Á và toàn cầu từ thế kỷ trước.
Cô nổi tiếng với phong cách thời trang độc đáo, nghệ thuật thêu tuyệt vời và kỹ thuật may tinh tế, những thiết kế trước đây đã khiến khán giả yêu thời trang và nghệ thuật ở khắp nơi trên thế giới ngạc nhiên. Trong những tác phẩm sáng tạo không ngừng, cô kết hợp nghệ thuật truyền thống Trung Quốc và thẩm mỹ đương đại, kết hợp cùng cắt may kiến trúc phương Đông và phương Tây, thể hiện sức mạnh của cô trong việc ra mắt bộ sưu tập đồ cao cấp tinh tế tại Paris, mang lại một cuộc trao đổi tinh tế xoay quanh sự tưởng tượng thị giác và nghệ thuật thủ công.
Lần này, triển lãm chủ đề đầu tiên về tác phẩm của Guo Pei tổ chức tại Trung Quốc đã trưng bày bộ sưu tập cổ điển tương tác trên sàn diễn và những tác phẩm đầu tiên của cô, làm nổi bật sự nghiệp độc đáo của cô được ngợi khen ở trong và ngoài nước, cũng như các biểu tượng văn hóa mà những tác phẩm lộng lẫy của cô đã tạo ra. Trong hơn bốn mươi tác phẩm thời trang sáng tạo, có bao gồm bộ váy “Nữ hoàng màu vàng” mà nữ ca sĩ pop nổi tiếng Mỹ năm 2015 – Rihanna – đã mặc khi tham dự tiệc từ thiện Met Gala tại Bảo tàng Nghệ thuật Met ở New York, thể hiện sự tương tác giữa trang phục và nghi lễ của hoàng gia cổ truyền Trung Quốc, cùng với chủ đề thời trang cung điện châu Âu, thẩm mỹ kiến trúc và thế giới thực vật.
Ngày: 21 tháng 9 năm 2024 – 6 tháng 4 năm 2025
Địa điểm: Bảo tàng M+ | Hội trường tầng hầm
M+ Bảo tàng tác phẩm mới
“Lý Minh Vĩ: Sự nở rộ của âm thanh” và “A.A. Murakami: Thế giới phưu lưu”
Trong những bong bóng cầu vồng phủ đầy, trải nghiệm âm thanh, trải nghiệm cảm giác theo cách đắm chìm, để tạo ra những tác phẩm sáng tạo độc đáo.
《Tiếng Rung》 là một tác phẩm biểu diễn vô cùng tài năng được nghệ sĩ nổi tiếng quốc tế Lý Minh Duy sáng tác vào năm 2013, với năm bản nhạc và một số ca sĩ dân ca Hong Kong tạo ra một sự kiện đáng nhớ, mang đến cho mọi người những khoảnh khắc tự nhiên của niềm tin, sự gần gũi và ý thức. Trong tác phẩm này, các ca sĩ trong bộ trang phục áo dài thiết kế độc đáo sẽ tiếp xúc tự nhiên với khách tham quan, đề xuất tặng họ một bản nhạc tuyệt vời của Schubert thể hiện trực tiếp, tạo ra một mối quan hệ ngắn ngủi nhưng khó quên giữa ca sĩ và người nghe, cùng trải qua những khoảnh khắc sẽ thay đổi họ mãi mãi.
而另一“A.A.村上：浮游之境” là một tác phẩm của đôi nghệ sĩ đến từ đội ngũ nghệ sĩ đôi A.A.村上 gồm Alexander Groves và Azusa Murakami, trong “Thiên Ngoại” (2024) với các bọt hơi cầu vồng nổi lên và nổ thành đám mây. Bọt hơi tượng trưng cho sự ngắn ngủi của cuộc sống, còn đám mây mang ý nghĩa may mắn và thiêng liêng; và trong “Nhật Độ” (2024), từng vòng sương vật lý lao nhanh ra khỏi màn hình số sóng đặc biệt, nhưng khi chúng chạm vào bề mặt màn hình, chúng bước vào không gian mô phỏng, thoát ra khỏi sự ràng buộc của vật lý, tiếp tục hành trình không bao giờ dừng lại của chúng.
Sử dụng công nghệ sáng tạo, trong quá trình tái tưởng tượng mọi thứ từ đầu, với hai thiết bị tương tác hấp dẫn, mang đến trải nghiệm phi thường. Trong suốt thời gian triển lãm, vào ngày 19 tháng 10, 16 tháng 11 và 21 tháng 12 năm 2024 (thứ Bảy), M+ cũng sẽ tổ chức các hội thảo thiền định, mời khán giả kết nối với bản thân và tác phẩm nghệ thuật một cách sâu hơn bằng cách tập trung và hưởng thụ một cách chậm rãi; thông tin cụ thể về hoạt động sẽ được cập nhật sau trên trang web của M+ tại trang web M+.
Trình diễn cài đặt “Lý Minh Duy: Sự chuyển mình của âm thanh”
Ngày: 27 tháng 8 đến 29 tháng 9 năm 2024｜Thứ Ba đến thứ Năm, thứ Bảy, Chủ Nhật (14:00-17:00), Thứ Sáu (14:00-18:00)
Địa điểm: Bảo tàng M+｜Tầng 2 không gian tập trung (biểu diễn theo khung giờ cụ thể dành cho người có vé)
Triển lãm “A.A. Murakami: Thế giới lơ lững”
Ngày: 31 tháng 8 năm 2024 đến 2 tháng 2 năm 2025
Địa điểm: Bảo tàng M+｜Tầng B2 không gian triển lãm (miễn phí mở cửa cho công chúng)
3. Galeria No Idea
Triển lãm cá nhân của nghệ sĩ nước Nhật Bản Tokida Misuzu “Vô tận”
Không biết mọi người còn nhớ không, Nghệ sĩ Misuzu Tokita từ Nhật Bản đã tổ chức triển lãm cá nhân tại Hồng Kông năm ngoái đúng không? Năm nay, cô ta tiếp tục mang triển lãm “Vô Cực” đến Hồng Kông, để tôn vinh họa sĩ và nghệ sĩ đồ họa người Séc Alfons Maria Mucha!
Sự sáng tạo lần này được lấy cảm hứng từ cuối thế kỷ 19, đầu thế kỷ 20, khi văn hóa Japonisme ở Pháp phát triển mạnh mẽ, hình ảnh phụ nữ dịu dàng và tao nhã dưới bút của Mucha cùng với các đường nét tinh tế đã hấp dẫn đắm Sayako Tokida. Do đó, các tác phẩm trong triển lãm chủ đề chính là các nhân vật thiếu nữ, màu sắc mơ màng nhẹ nhàng, cũng làm nổi bật đặc điểm của nghệ thuật Nhật Bản tập trung vẽ da và kiểu tóc, tin rằng sẽ đánh thức nhiều ký ức về manga thiếu nữ Nhật Bản của những năm 70!
Và như một sự khám phá về nghệ thuật mới, triển lãm này cũng sẽ thể hiện và mô tả trạng thái sống hiện tại của phong trào nghệ thuật mới đến nay.
Ngày: Từ nay đến ngày 28 tháng 9｜12 giờ trưa – 7 giờ 30 tối
Địa điểm: No Idea Gallery｜Phòng 1703, Trung tâm Hoa Mạo Hà Lộc, 1-13 Hollywood Road, Trung Hồ.
4. Hàn Nghệ Hiên
Triển lãm Tranh mực của Dược Thế Cương “Thiên Trường Địa Cửu”｜YEH SHIH-CHIANG IN INK: XÂY DỰNG VĨNH HẰNG
Khám phá vũ trụ tinh thần thuần khiết và tinh tế của họa sĩ huyền thoại Diệp Thế Cường (1926 – 2012)!
⽣活 giản dị, sống giữa bóng râm của Dục Thế Cường, từng là học trò của Giáo Giản Thuỷ tiên sinh tại Trường Nghệ Thuật Quảng Châu, và dốc hết tâm trí để vượt qua khung cảnh sáng tạo của riêng mình; anh cũng học cùng với Giáo Diện Kinh Cơ về cầm âm, tu Thiền cùng Nguy Hoài Cẩn tiên sinh, dài hạn sản xuất cầm cột, nổi tiếng trong giới cầm âm Đài Loan với âm thanh cổ điển dễ chịu; còn những tác phẩm hội họa của anh chỉ chia sẻ với một số ít những người có duyên, tuyệt đối không biểu lộ một cách ngẫu nhiên.
Anh ta đã kết hợp nghệ thuật truyền thống và hiện đại, sử dụng bút nước, dầu màu và các phương tiện khác một cách đầy đam mê và độc đáo, mở rộng giới hạn của bức tranh hai chiều, từ việc sáng tạo bắt nguồn từ đời thường đến việc thúc đẩy vượt ra khỏi vẻ đẹp tinh tế, đồng thời trong cuộc sống cô đơn và lòng dũng cảm, anh ta coi nghệ thuật như một phương tiện tinh thần và tinh thần để tinh luyện. Với ý nghĩa vĩnh cửu của nghệ thuật hội họa là khía cạnh dẫn dắt, anh ta không ngần ngại phá vỡ quy tắc với cá tính mạnh mẽ và tâm trạng sâu thẳm, điều này có thể được xem như là nghèo nhưng không thiếu, vì nghèo mà đạt được sự tự do, vì khó khăn mà sớm trở thành huyền thoại của thế giới văn hóa.
Lần này thật đáng quý khi được chia sẻ cùng mọi người, đây thực sự là cơ hội không thể bỏ lỡ!
Ngày: Từ ngày 14 tháng 9 đến ngày 19 tháng 10 năm 2024
Địa điểm: Hồng Kông, Tầng 2, Tòa nhà Công nghiệp Mayfair, Số 17-21 Công nghiệp Khổng Tùng
富藝斯 PhillipsX
《Tưởng Nhớ Truyền Thống – Vương Vũ Hưng: Dấu vết khác ngoài “đương đại”》
Nghệ sĩ đương đại Trung Quốc Huang Yíxīng, người nghiên cứu sâu về truyền thống hội họa cổ đại Trung Quốc, đang triển khai dự án cá nhân hoàn toàn mới, bắt đầu với việc “tôn trọng truyền thống”. Ngoài việc tiếp tục “đương đại”, dự án cũng bao gồm những tác phẩm sơn dầu mang tính biểu tượng mà nghệ sĩ đã liên tục đạt giá cao tại thị trường đấu giá, để giới thiệu chuỗi các thử nghiệm tạo ra sáng tạo hoàn toàn mới.
Các tác phẩm trưng bày bao gồm các bức tranh Trung Hoa bằng mực nước của Hoàng Dũ Hưng khi còn trẻ, biến hóa cảnh quan kỳ quái bằng phong cách hiện đại để thay đổi phong cảnh truyền thống, tượng đài đốm đất, gốm sứ, cũng như những con dấu và in khắc mà anh ta tự tay tạo ra. Đặc biệt, “Bình thứ Bảy Ngọc” là một điểm sáng lớn, không chỉ thể hiện sự mê muội của anh ta với hội hoạ cảnh quan Trung Hoa truyền thống, mà còn chứa đựng đam mê của anh ta đối với nghệ thuật truyền thống cổ xưa và ngày càng mới mẻ của người Trung Quốc qua các thế hệ, tái diễn ‘Cổ và Nay’, ‘Trung và Tây’, ‘Truyền thống và hiện đại’, ‘Kĩ thuật và nghệ thuật’ là mối liên hệ hòa quyện, không thể tách rời.
Thời gian: Từ ngày 11 tháng 9 đến ngày 4 tháng 10 năm 2024 (Thứ Hai đến Thứ Sáu | 10 giờ sáng – 6 giờ chiều);
21 – 22 tháng 9 và 28 – 29 tháng 9 (8 giờ sáng – 7 giờ chiều)
Địa điểm: Trụ sở chính của Asia Society | Tòa nhà Ban quản lý Khu vực Văn hoá Tây Kowloon, Connaught Road West, Khu vực Văn hoá Tây Kowloon, Số 8 toà nhà Ban quản lý Khu vực Văn hoá Tây Kowloon, tầng trệt và tầng 1.
6. Hiệp hội Bảo vệ Thiên nhiên (TNC) x Nghệ sĩ nổi tiếng về nghệ thuật búp bê Ning Lau
Đấu giá từ thiện Bảo vệ Môi trường “Tương thực với Nghệ thuật” cùng triển lãm nghệ thuật
「Gia tăng [‘Nghệ thuật’] sống chung」 là một dự án tiên phong kết hợp nghệ thuật và bảo vệ môi trường, TNC cùng với nghệ sĩ búp bê nổi tiếng Ning Lau hợp tác giới thiệu 16 tác phẩm nghệ thuật búp bê tinh tế và độc đáo, mỗi tác phẩm đều tinh xảo thể hiện một loài hoặc môi trường tự nhiên độc đáo và đang bị đe dọa trên khu vực châu Á Thái Bình Dương.
Ngoài hệ sinh thái năng động của đại dương, rừng rậm và bầu trời bao la, Ning cố gắng sử dụng vải tái chế trong mỗi tác phẩm búp bê để thể hiện cam kết bền vững của mình và nhấn mạnh tầm quan trọng của việc tái sử dụng vật liệu để giảm lãng phí và bảo vệ môi trường, khiến cho những tác phẩm nghệ thuật búp bê tinh xảo này gợi lên sự kết nối sâu sắc của chúng ta với kỳ quan tự nhiên.“Là một nghệ sĩ, tôi tin rằng nghệ thuật có thể chạm đến trái tim, thúc đẩy niềm đam mê về bảo tồn.” Nghệ sĩ sáng tạo tác phẩm, Ning Lau, cho biết, “Tôi hy vọng thông qua những búp bê này, nổi lên sự quan tâm của công chúng đến cái đẹp và yếu đuối của thế giới tự nhiên, truyền cảm hứng cho mọi người bảo vệ các loài và môi trường sống đang nguy cấp. Tôi rất tự hào được tham gia vào dự án này, gợi mở sự quan tâm của công chúng đối với công việc bảo vệ môi trường quan trọng này.”
Các điểm nổi bật của bộ sưu tập này bao gồm bướm saraca và búp bê rạn san hô, lấy cảm hứng từ nghệ sĩ nổi tiếng Nguyễn Minh Chấn. Vì Chấn luôn có sự quan tâm và đam mê sâu sắc đối với bảo vệ thiên nhiên, cô không chỉ hết sức ủng hộ cuộc chiến bảo vệ quan trọng này, mà còn tham gia trực tiếp và thể hiện sự quan tâm chân thành đối với các loài đang nguy cấp và nơi sống của chúng.
Tiệc Trưng Bày Nghệ Thuật
Ngày: 5 – 18 tháng 9 năm 2024 | 10:00 – 22:00
Địa điểm: Tầng L1, Toà nhà Pacific Place (gần Shiro)
Bán đấu giá trực tuyến
Ngày: 5 tháng 9 năm 2024 – 31 tháng 10 năm
Thời gian: Cả ngày, 24 giờ
7. Bảo tàng Văn hóa Cung điện Hoàng gia Hồng Kông
“”Kể Lại Câu Chuyện – Những tác phẩm họa nhân vật thời Minh từ bảo tàng Cung điện Hoàng gia”
Đây là số cuối cùng, trong đó trưng bày bốn tác phẩm cấp quốc gia, bao gồm bức “Chươu Anh Cháo Cao Tông Nhụy Ứng Đồ” của Thư Ương (khoảng năm 1494 – 1552), “Vương Công Bái Tướng Đồ” của Đường Âm (1470 – 1524); Cả Thư Ương và Đường Âm đều nổi tiếng trong nhóm “Ngô Môn Tứ Gia”, tranh của thày trò hai người như “Minh Hoàng Du Nguyệt Cung Đồ” của Chu Thần (khoảng năm 1460 – 1535) cũng được trưng bày trong số này. Những tác phẩm trưng bày cấp quốc gia khác bao gồm “Bái Bàn Đồ” của Nghệ Đoan (hoạt động vào cuối thế kỷ 15) và “Khắc Chấn Phù Tượng” của Tang Kinh (1564 – 1647).
Ngoài ra, còn có các tác phẩm chính khác, bao gồm “Bát đồng hội đồ” của họ Đinh (hoạ sĩ hoạt động vào đầu thế kỷ 16), mô tả cảnh vui chơi của năm quan chức gốc Sở Châu tại thủ đô Minh, giúp người đời hiểu thêm về tình hình giao thiệp của các quan nhà Minh; cũng như bức “Thanh Minh thượng hà đồ” được vẽ bởi họa sĩ thời kỳ cuối nhà Minh, mặc dù nguyên bản bố cục và phong cách đã xác lập của Trương Trí Đoan thời Bắc Tống, nhưng công trình xây dựng, thành cổ, cầu, con người hoạt động trong bức tranh đều có nhiều biến đổi hơn, hoặc chất lượng vào cảnh quan một phần thực của thành phố Sở Châu thời Minh, là tài liệu quan trọng để hiểu thêm về phong cảnh Nam Kinh thời Minh.
Hãy nắm bắt cơ hội cuối cùng, một lần thưởng thức tác phẩm tuyệt vời của các danh họa thời Minh!
Ngày: 4 tháng 9 – 30 tháng 11 năm 2024
Địa điểm: Bảo tàng Văn hóa Cung điện Hồng Kông | 8 Đường Bảo tàng, Khu Văn hóa Tây 9, Hồng Kông
Đọc thêm:
- 【Phỏng vấn Diễn viên sân khấu Lư Văn Kiệt, Lô Chính Tâm】Quỷ dữ và điên loạn của sân khấu, xem sự chân thành dưới bút điên của họ, tái hiện tác phẩm sân khấu xuất sắc hàng năm!
- Khám phá cách ánh sáng trong tranh của Monet và Van Gogh tạo nên công trình nghệ thuật tuyệt vời như thế nào? “Ốc đảo nước” và “Chiếc tàu neo đậu” được khắc họa thế nào để trở thành kiệt tác?
- Jisoo thể hiện bản thân! Bộ sưu tập trang điểm mùa thu 2024 của Dior với sự lãng mạn hoàn hảo, tái hiện hoàn hảo bản đồ Paris
8. Trường Đại học Thiết kế Hong Kong Zhiyuan
Triển lãm ảnh “It’s about Time” của Wong Winghei
Nhiếp ảnh gia Sam Wong, từ khi trở về Hồng Kông vào năm 1984, đã là một nhân chứng quan trọng của thời kỳ vàng son của nhạc Cantopop, vì dưới ống kính của ông, đã ghi lại nhiều ngôi sao lớn của Hồng Kông như Dạ Hàn Thiện, Trần Bách Cường, Trương Quốc Vĩnh, Mạnh Diên Phương, Trương Học Hữu, vv. Đặc biệt, bức ảnh bìa album đầu tiên của Dạ Hàn Thiện “Thiên Hạ Ngũ Dược” do ông chụp đã giành giải “Album Bìa Xuất sắc nhất”, sau đó ông còn tự thành lập nhóm nhiếp ảnh chuyên nghiệp đầu tiên tại Hồng Kông, khẳng định sức mạnh không thể phủ nhận.
“Tôi không phải là người kiểm soát mạnh mẽ, không cần phải thiết kế mọi thứ trước ống kính theo gu của tôi, thay vào đó, tôi thích bắt gặp tinh thần và cảm xúc của con người.”
Cuộc triển lãm lần này đánh dấu lần đầu tiên trong 40 năm hoạt động của anh ấy, có cơ hội thấy ngôi sao sáng trong hàng ngàn tác phẩm kinh điển là điều đáng quý. Nếu bạn yêu thích nhiếp ảnh, âm nhạc Cantopop, đừng bỏ lỡ.
Thời gian: Từ nay đến ngày 15 tháng 9 | 9:00 – 18:00
Địa điểm: Phòng C003, Học viện Thiết kế Hong Kong
9. Galerie Siori
Họa sĩ Yuan và Yang trình diện “Mơ hồa hoa”
Nghệ sĩ Colombia **Gina Maldonado** và nghệ sĩ Hong Kong **陳紫君**, mời mọi người cùng khám phá một thế giới kỳ diệu xoay quanh hoa.
Gina đam mê nghệ thuật hoa lá từ bẩm sinh, hấp thụ đam mê về sự thích nghi của động thực vật trong môi trường đủ loại; trong khi đó, 陳紫君 tập trung vào ghi lại vùng cao nguyên Scotland, khơi dậy sự suy tư của cô về bảo vệ môi trường. Cả hai nghệ sĩ đều đồng cảm thông qua tình yêu thiên nhiên, kết hợp với yếu tố lãng mạn, hy vọng mọi người có thể khám phá lại vẻ kỳ diệu của thiên nhiên trong cảnh quan đô thị, khám phá sự đẹp ẩn chứa xung quanh, từ đó cảm nhận sự kết nối yên bình, hiểu biết và vượt lên trên sự hỗn loạn của cuộc sống đô thị, hòa mình vào “Duyên phấn hoa” đầy niềm vui và ngạc nhiên!
Ngày: 28 tháng 9 năm 2024 – 12 tháng 10 năm 2024 | 10 giờ sáng đến 10 giờ tối (Vui lòng đặt lịch trước khi tham quan)
Địa điểm: Phòng B20, Tầng 7, Landmark South, 39 Yip Kan Street, Wong Chuk Hang
10. Hội chợ Kurators Nghệ thuật WHATZ
Sau thành công của hội chợ nghệ thuật ở Đài Bắc và Singapore, sự kiện triển lãm nghệ thuật được ngưỡng mộ này sẽ lần đầu tiên xuất hiện tại Hồng Kông với các triển lãm nghệ thuật hiện đại và đương đại sang trọng, mang đến một bữa tiệc mắt!
Khu triển lãm tại không khí tinh tế của JW Marriott sẽ trưng bày các tác phẩm đa dạng từ 150 nghệ sĩ trẻ, trung niên và đoạt giải từ khắp nơi trên thế giới tại WHATZ Art Curators Fair, các nghệ sĩ tham gia triển lãm bao gồm: 黃文翰, 梁蓝波, Yann Rebecq, 侯忠颖, Shazia Imran, 游孟书, 宮敬婷, mang đến cho khách mời nhiều niềm vui thú vị.
Biến mỗi phòng khách sạn thành không gian nghệ thuật độc đáo, với hơn 25 nghệ sĩ địa phương và quốc tế tham dự, phương pháp sáng tạo này tạo ra một bầu không khí riêng biệt và quyến rũ, mang đến cảm giác ấm cúng như ở nhà cho mỗi khách hàng, thúc đẩy mối tương tác sâu sắc và ý nghĩa giữa nghệ sĩ và người sưu tập.
WHATZ Art Curators Fair trân trọng mời tất cả các người yêu nghệ thuật, các nhà sưu tập và những người dân có tầm nhìn đến khách sạn JW Marriott ở Hồng Kông để khám phá triển lãm không thể so sánh này.
Ngày: 18 – 20 tháng 10 năm 2024
Địa điểm: Khách sạn JW Marriott
(Vé sẽ được bán trên KLOOK từ ngày 2 tháng 9 năm 2024, giá mỗi vé là 120 đô la Hồng Kông. Để biết thêm chi tiết, vui lòng truy cập www.whatz.info)
Dàn nhạc Phòng thị trấn Hong Kong 25 năm kỷ niệm buổi nhạc
Đêm Tango Cuốn hút
Dàn nhạc thành phố Hong Kong (CCOHK) sẽ tổ chức một buổi hòa nhạc tanggo hân hoan để kỷ niệm 25 năm thành lập. Lúc 8 giờ tối, “Đêm Tango lãng mạn” sẽ bắt đầu, mang đến lời mời điệu và ánh nhìn quyến rũ, khuấy động khán giả với âm nhạc và điệu nhảy.
Trong buổi biểu diễn này, sẽ có sự góp mặt của các danh gia âm nhạc và nhảy tango hàng đầu từ Argentina, Uruguay và Ý, biểu diễn các tác phẩm của các nhà soạn nhạc tango vĩ đại nhất trong lịch sử bao gồm Gardel, Piazzolla, Troilo, Pugliese và Binelli, cũng như Hoffmann và Lombardi, cùng với dàn nhạc phòng Thành phố Hong Kong, biểu diễn một chương trình độc đáo kết hợp giữa tango hiện đại và cổ điển, cho khán giả trải nghiệm như đang lạc vào Buenos Aires, thưởng thức một đêm nhạc lãng mạn, rồi tiếp tục khám phá thời kỳ hoàng kim của tango vào thập niên 1940. Dàn nhạc phòng Thành phố Hong Kong cũng sẽ trình diễn một tác phẩm tango mạnh mẽ với nhịp điệu sôi động “Shark” của Piazzolla và “Tango” trong bộ ba phim “Trilogy Blue-White-Red” của Preisner, một sự kiện không thể bỏ lỡ!
Ngày: 30 tháng 9 năm 2024 (Thứ Hai) | 8 giờ tối
Địa điểm: Nhạc viện Hồng Kông
12. Đại Liên Minh ASEAN x Hồng Kông
“Liên hoan Phim ASEAN 2024”
Lần đầu tiên tổ chức tại Hồng Kông, sự kiện phim quốc gia Đông Nam Á từ 10 quốc gia thành viên ASEAN, đã sắp xếp hơn 20 bộ phim miễn phí để thúc đẩy giao lưu văn hóa, cùng nhau thưởng thức đa dạng văn hóa của các quốc gia ASEAN.
Rất nhiều đạo diễn và diễn viên nổi tiếng trong ASEAN đã đạt được nhiều giải thưởng trên khắp thế giới nhờ sự sáng tạo và cách kể chuyện độc đáo của họ. Từ những bộ phim hài hước cảm động đến những câu chuyện truyền cảm hứng, từ phim khoa học viễn tưởng và hành động gay cấn, các nhà làm phim ASEAN đã đóng góp lớn cho cả cộng đồng ASEAN và cộng đồng điện ảnh quốc tế. Hong Kong, với vị thế là trung tâm ngành công nghiệp điện ảnh châu Á, đã nổi tiếng với lịch sử văn hóa phong phú và các chủ đề phim độc đáo, không thể bỏ lỡ cơ hội này để giúp mọi người hiểu sâu hơn và trân trọng hơn về truyền thống và giá trị của khu vực này. Khoảng 10 nhà sản xuất, đạo diễn và diễn viên của các bộ phim sẽ tham dự buổi trò chuyện sau khi chiếu phim tại Hong Kong, hy vọng có thể chia sẻ ý tưởng sáng tạo và câu chuyện đằng sau quá trình sản xuất phim với khán giả tham dự.
部分 sự kiện còn mời các chuyên gia nổi tiếng trong ngành điện ảnh của Hong Kong, như đạo diễn Chân Tiểu Quyên của “The Fall of Men” và đạo diễn Tăng Khánh Hồng của “Out of Date, Over the Festival” tham gia trao đổi sau khi chiếu phim, từ đó làm sâu thêm giao lưu văn hóa trong suốt thời gian diễn ra Liên hoan Phim.
Ngày: Từ ngày 5 đến 28 tháng 9 năm 2024
(Từ bây giờ, công chúng có thể đăng ký trên trang web chính thức của Liên minh ASEAN Film Festival 2024 để đổi vé vào cửa miễn phí, số lượng có hạn)
