Đối với bạn, thứ gì là hằng ngày?
Cuộc sống hàng ngày là những khoảnh khắc không thể hoàn hảo, mở gói hộp một cách lộn xộn; là muốn thưởng thức một bữa sáng ngon lành, nhưng lại làm vỡ lòng đỏ trứng khi chiên, đổ sữa, có chút bất mãn nhưng quen thuộc? Đối với nghệ sĩ Tây Ban Nha Eva Armisén, những điều này đều là những khoảnh khắc duy nhất. Với khả năng kể chuyện thông qua hội họa, sử dụng chính bức tranh tự họa của mình, cô để lại dấu ấn cuộc sống. Bỗng dưng nhớ đến ngày nay mọi người chụp ảnh, chỉnh sửa ảnh bằng công cụ chỉnh sửa, mới đăng ảnh lên mạng xã hội, cảm giác như một hành động hoàn hảo. Thực sự, người sau khi chỉnh sửa ảnh, đó có phải là chính mình không?
Nhớ lại khi còn nhỏ đi học mỹ thuật, thầy giáo luôn yêu cầu chúng tôi vẽ chân dung của bản thân, cảm giác đó dễ dàng đến mức không cần phải nhìn vào gương nhiều hơn nữa, những nét vẽ dưới bút là bản thân chân thực nhất, hoàn hảo nhất; nhưng khi lớn lên, tôi nhận ra, việc vẽ chân dung của bản thân một cách chân thực lại rất khó khăn. Khó khăn ở chỗ, chúng ta không dễ dàng nhìn rõ bản thân, hoặc có thể là một chút lo lắng về ngoại hình, không muốn đối diện với sự thật về bản thân. “Tôi nghĩ rằng việc nhìn vào bản thân sau khi lớn lên thật sự rất khó khăn, vì chúng ta dễ bị ảnh hưởng bởi ý kiến của người khác và xã hội. Vì vậy đối với tôi, vẽ tranh là cách tìm kiếm sự thật, cũng là cách để xem xét bên trong tâm hồn của mình.”
Trong bức tranh tự họa của Eva, cô luôn để tóc xoăn màu nâu đậm, má hồng hoe, không có gì gọi là tỷ lệ vàng, góc độ hoặc đặc điểm khuôn mặt tinh xảo, mà thay vào đó, giữa cái mũi phẳng, khuôn mặt tròn và đôi mắt nhỏ, có thêm một phần cảm giác hiền lành, thân thiện, như là một đứa trẻ bên trong cô. Eva nói: “Vẽ tranh tự họa là vì tôi chính là người kể chuyện, và tôi chỉ đang chia sẻ những điều xảy ra xung quanh tôi. Vì vậy, đây không phải chỉ là bức tranh tự họa đơn thuần, mà là cách tôi thể hiện những gì tôi cảm nhận khi sáng tác.”
Bức tranh tự vẽ này ghi chép như một cuốn nhật ký, biến những ngày bình thường trở nên độc đáo, cho dù đó là hoa và bướm ven đường, một bữa tối nóng hổi, hay một buổi chiều yên bình nào đó, tất cả đều tràn ngập một không khí ấm áp, yêu thương và vui vẻ.
Đọc thêm:
- Afa Lee – Cùng Inner Child đến Art City | Nhật ký du lịch
- 【Ca sĩ Trần Khiết Linh, Phùng Vẫn Khiêm Phỏng Vấn Đặc Biệt】Gặp gỡ giữa thế hệ cũ và thế hệ mới, cùng nhau hòa âm cùng dàn nhạc Hong Kong!
- Thành phố Instagram-able phải đến trong cuộc đời! Khám phá 5 điểm du lịch hấp dẫn nhất ở Qatar – Doha
Quan sát một cách tận tâm. Bướm vua vua
Cảm thấy cuộc sống hàng ngày đều nhàm chán? Có thể là do bạn chưa thể chậm lại, quan sát kỹ lưỡng. Vì vậy, hãy đến bảo tàng tranh của cô ấy, dạo chậm chạp trong đó, cảm nhận kỹ lưỡng, đó chính là điều mà Eva muốn mọi người làm.
Nhìn vào những bức tranh hai bên, cô bé dưới nét bút luôn nở nụ cười, mái tóc bay bổng thay đổi linh hoạt, đôi khi là những dòng chữ dày đặc, đôi khi là những sinh vật biển sặc sỡ, và nhiều lúc là những bông hoa rực rỡ. Bỗng dưng nhìn lên, bức tranh mới nhất cùng tên “A Flying Head” đang treo trên trần nhà, cô bé trong tranh không chỉ đội đầy hoa lá, mà còn có những con bướm vua bay nhảy nhót. Và từng con bướm vua, dường như như bay ra từ bức tranh.
Eva cho rằng tóc đại diện cho sự phức tạp và đẹp đẽ của tư duy con người, cũng như biểu tượng cho sức tưởng tượng vô tận; trong khi hoa nở không chỉ đầy sức sống mà còn thể hiện câu chuyện của một sinh mệnh từ khi nảy mầm đến khoảnh khắc rực rỡ nhất trong tự nhiên. “Đầu và tâm hồn là phần quan trọng nhất của cơ thể, và bức tranh ba phần này càng muốn nhấn mạnh: tưởng tượng và suy nghĩ có thể đưa bạn đến bất cứ nơi nào, và bướm cũng đến từ đó.”
Khi nói đến những con bướm này, thì chúng thực sự là sản phẩm gốm do chính cô tạo ra. Cô đã dành rất nhiều công sức vào việc làm gốm, mỗi con đều là duy nhất, và quá trình này cũng mang lại cho cô một cái nhìn và cảm nhận khác.
Loài bướm này – Bướm Vua, thực sự rất hiếm. Mỗi năm, chúng sẽ di cư từ Canada đến Mexico để tránh mùa đông, bay một chiều khoảng ba nghìn km, trong quá trình đó trải qua nhiều thế hệ thay phiên. Eva đã được truyền cảm hứng bởi sức mạnh và sự kiên trì của chúng, “Khoảng cách bay của Bướm Vua rất dài, đặc biệt là việc vượt qua từ Canada đến Mexico, đó là điều rất độc đáo và là sức mạnh của tự nhiên.”
Cô ấy hy vọng rằng thông qua điều này, cô ấy có thể truyền cảm hứng cho khán giả, khuyến khích họ duy trì ý chí mạnh mẽ khi đối mặt với khó khăn, cũng như hy vọng rằng khu trưng bày nghệ thuật “A Flying Head” có thể trở thành nơi trú ẩn tinh thần cho khán giả, giúp mọi người tìm được sức mạnh của tình yêu từ các bức tranh để vượt qua mọi khó khăn và thách thức, giống như ý chí kiên cường không khuất phục của loài bướm vua.
Vịnh Hải Cảng Thành Phố
Việc bay lên không hề dễ dàng, nhưng việc vẽ tranh đã đưa cô đến khắp nơi trên thế giới để chia sẻ suy nghĩ của mình, và qua triển lãm tranh, cô đã đến Hồng Kông, cảm nhận Hồng Kông, và để lại cho mình những kỷ niệm và ý nghĩa độc đáo tại Hồng Kông.
Ví dụ như việc đi tàu Star Ferry để ngắm cảnh, cảm giác lãng mạn và đẹp đẽ trên tàu, hoặc sau khi kết thúc công việc, khi nhìn thấy đèn ở Trung Quốc đều sáng lên, mỗi cảnh tượng đều rất quyến rũ, khiến cô ấy mê mải. Và cô ấy không thể không than thở, thậm chí trong thời kỳ dịch COVID-19, cô ấy cũng rất nhớ Hong Kong. “Tôi nghĩ rằng đây là một thành phố độc đáo, rõ ràng, ở đây kết hợp với nhiều đặc điểm khác nhau, tạo ra một sự kết hợp văn hóa duy nhất, với tinh thần truyền thống Trung Quốc đậm đà, đây là điều làm người ta say mê, và tôi cũng rất thích.”
Cô không chỉ chia sẻ những kỷ niệm quý giá tại Hong Kong với mọi người, mà những điều nhỏ nhặt đó cũng trở thành nguồn cảm hứng trong tác phẩm của cô – các tòa nhà cao tầng ở cả hai bên bờ Vịnh Victoria trở thành một phần trong mái tóc của cô bé, giống như việc lật lại những ký ức trong tâm trí của cô. Và năm nay, khi tổ chức triển lãm tại Harbour City, cô nói rằng việc quay trở lại đây thật tuyệt vời. Nhớ lại, cô đã từng tổ chức triển lãm tranh tại Harbour City vào các năm 2013, 2015 và 2019, và triển lãm nghệ thuật cá nhân mang tên “A Flying Head” lần này, được tổ chức bởi CMay Gallery, mang đến hơn 30 bức tranh mới nhất được chọn lọc, bao gồm tranh dầu và tranh in và bán ra một loạt các sản phẩm giới hạn.
Trong một thoáng mắt mười năm, cô ấy cười và nói, “Đối với tôi, điều này luôn là một vinh dự. Đây là lần thứ tư, và ba lần trước triển lãm đã đạt được thành công lớn, và tôi nghĩ rằng đây là bảo tàng nghệ thuật đẹp nhất thế giới, mọi người ở đây cũng rất thân thiện, khiến tôi cảm thấy rất tốt!”
Thời khắc hạnh phúc nhất
Người họa sĩ vẽ hạnh phúc này vẫn kiên trì nhắc nhở mọi người phát hiện hạnh phúc xung quanh thông qua mỗi điều bình thường mà họ trải qua hoặc quan sát trong cuộc sống.
Trong các bối cảnh khác nhau, cô ấy đều có những vai trò khác nhau, cô ấy có thể là cô gái đi cùng người yêu chơi trò chơi cảm giác mạnh trên tàu lượn, có thể là người mẹ đưa cả gia đình đến hội chợ vui chơi, cũng có thể là cô gái một mình nằm trên ghế sofa ôm mèo vào giấc ngủ. Những “điều nhỏ nhất quan trọng nhất” này đi kèm với những nét vẽ nhẹ nhàng và tinh tế, gam màu ấm mềm và đầy năng lượng, khiến chúng trở nên đầy cảm xúc bình thường và hạnh phúc.
Eva cũng rất tự do trong việc đặt tên cho các tác phẩm của mình, như “Giấc ngủ trưa (A Nap)”, “Dạo chơi (A Walk)”, “Bức ảnh gia đình (Family Portrait)”, giống như những vật dụng được lựa chọn ngẫu nhiên trong bức tranh, không có cốt truyện lớn, chỉ là những chi tiết hằn sâu trong cuộc sống hàng ngày mà lại đầy cảm xúc.
Bởi vì bình thường, khán giả dễ cảm thấy đồng cảm, đưa câu chuyện của họ vào trong bức tranh, và nhận ra hạnh phúc đang ở ngay bên cạnh. Vậy bạn đã có những khoảnh khắc hoặc điều gì khiến bạn cảm thấy hạnh phúc nhất chưa?
Eva Armisén「Một đầu bay」Triển lãm nghệ thuật
Ngày: 25 tháng 4 năm 2024 – 19 tháng 5 năm 2024
Thời gian: Từ 11 giờ sáng đến 10 giờ tối
Địa điểm: Viện bảo tàng Hồng Kông (Tầng 2, cửa hàng số 207, Trung tâm biển)
