생산성이 풍부한 Angel Otero는 특유의 시각적인 서술 방식으로 유명하며, 그는 마법같은 현실주의와 추상적인 표현, 관찰과 상상력, 과거와 현재를 교차시킵니다. 최근 홍콩의 Hauser & Wirth 에서 그의 아시아 첫 전시인 “바다는 기억한다”를 선보일 예정입니다. Otero의 작품은 적층, 벗김, 콜라주 등의 노동 집약적인 창작 기법을 통해 추상적인 이미지에서 시작하여 예술사와 자신의 경험을 통해 “기억”이라는 개념을 탐구합니다.
전시회에서는 총 9점의 새로운 그림 작품이 전시되며, 두 층으로 이루어진 갤러리에서 전시됩니다. 이 대형 캔버스 작품들은 오테로의 실재와 추상적인 혁신적인 기법을 결합하여, 화가가 오일 페인팅 작업을 더 깊이 탐구하는 것을 보여줍니다. 이는 창작 매체로서의 역할 뿐만 아니라, 화가의 자기 반성과 분석을 위한 수단으로 사용됩니다. 오테로는 그의 푸에르토리코에서의 경험과 최근의 기억에서 영감을 받았으며, Willem de Kooning 등의 예술 거장들의 제스처 페인팅 분야에 영향을 받아 매혹적이고 독특한 시각적 경지를 창조했습니다. 이는 일상적인 사물에 생명을 부여하는 추억의 렌즈로서 작용합니다.
오른쪽: Angel Otero 해팬 2023 오일 페인트와 패브릭 콜라주된 캔버스 120.7 x 80 x 3.8 cm
전시 제목은 동명의 작품 “해의 기억” (The Sea Remembers) (2023)에서 가져왔습니다. 작품에서는 오트로 스튜디오 (이전에는 뉴욕 주의 한 교회였음)에서 가져온 세로로 세워진 피아노가 진홍빛 파도 배경에 물에 잠겨 있습니다. 피아노 주변에는 찬장, 전화기, 파도와 배 그림 등의 물건들이 둘러싸여 있습니다. 물 위로 보이는 바닥은 푸에르토리코에서 흔히 볼 수 있는 타일로 가득 차 있으며, 패턴은 전통적인 스페인 타일 문양에서 영감을 받았습니다. 이러한 타일은 푸에르토리코 가정에서 매우 흔하며, 작가의 개인적인 기억과 푸에르토리코 식민사의 집단 기억을 상징합니다.
오른쪽: 엔젤 오테로 브레이크워터 2023, 캔버스에 오일 페인트와 패브릭 콜라주, 213.4 x 152.4 x 3.8 cm
奥特罗는 항상 바다에 대해 생각합니다 – 그것은 아름답고 매혹적입니다. 이번 전시에서는 오트로의 새로운 시리즈를 처음으로 선보이며 “물”이라는 주제를 더욱 발전시켜 파도치는 바다를 표현했습니다. “방파제” (Breakwater) (2023)와 “항해” (The Voyage) (2023) 등이 그 예입니다. 작가는 그의 고향인 푸에르토리코에서의 경험과 전시가 열리는 홍콩 사이에 연결을 만들었습니다 – 그들은 모두 아름답고 강력한 바다의 힘으로 둘러싸인 섬입니다. 이러한 파도는 작가와 그의 변화하는 기억을 대표하기도 합니다.
오른쪽: 엔젤 오테로 The Sea Remembers 2023 캔버스에 오일 페인트와 패브릭 콜라주 213.4 x 152.4 x 3.8 cm
일반적인 그림 그리기 과정과는 달리, Otero는 새 작품을 만들 때 유기 유리에 전경 장면을 그린 후, 배경을 점차적으로 그립니다 – 종종 역사적인 추상 작품에서 영감을 받습니다. 그런 다음 그는 천 한 장을 사용하여 전체 화면 구조를 고정시키고 그것을 캔버스에 고정시킵니다. 마지막으로 그는 냄비, 그릇, 창문, 빙고 게임 티켓, 접이식 부채 등의 이미지를 화면 표면에 추가하여 새로운 다층 구성을 만듭니다. 이러한 방식으로 예술가는 과정과 의도를 결합하여 다른 출처의 이미지 조각들을 겹쳐 놓고 혼합함으로써 우리의 과거에 대한 부정확하거나 왜곡된 기억을 복원하고 현재를 구축합니다.
6월 1일 오후 5시에는 작가 본인이 아시아 예술 문헌 라이브러리 연구 총감독 담홍균과의 예술가 대화를 진행할 예정입니다. 관객 여러분은 기회를 잡아주세요!
안젤로 오토로 “바다의 기억”
날짜: 2023년 6월 1일부터 7월 29일까지 (일요일, 월요일 휴무)
시간: 오전 11시부터 오후 7시까지
장소: 하우저 앤드 워스 중앙 퀸즈로드 80번지 H 퀸즈 15-16층
이미지 출처 및 자세한 내용은 다음을 참조하세요: Hauser & Wirth
