生於波多黎各的 Angel Otero 以獨特的視覺敘事方式而聞名,他將魔幻現實主義與抽象表達、觀察與想像、過去與現在相交織。 最近香港 Hauser & Wirth 將帶來其亞洲首展「海之憶」(The Sea Remembers)。Otero 的作品通過疊塗、剝離、拼貼油彩顏料這些勞力密集型的創作手法,由抽像圖像創作出發,通過藝術史與自己的生活經歷來探討「記憶」這一概念。
展览呈现9幅全新画作,于画廊两层空间展出。这些大型布面作品融合了奥特罗具象与抽象的创新手法,是艺术家对油彩创作的进一步探索——既作为一种创作媒材,又是艺术家进行自我反思与分析的渠道。Otero从他在波多黎各的成长经历与近期的回忆汲取灵感,并受到Willem de Kooning等艺术大师在态势绘画领域的影响,创作出一种迷人、奇特的视觉境界,以回忆的透镜为日常物件赋予生命。
展览标题取自同名作品《海之忆》(The Sea Remembers)(2023)。作品里,一架来自奥特罗工作室(前身是纽约上州的一座教堂)的直立式钢琴在深红色的波浪背景下被潮水吞没。钢琴四周环绕着橱柜、电话、海浪与帆船图画等物件。透过水面可见浸没的地板铺满了波多黎各常见的瓷砖,图案灵感则来自传统西班牙瓷砖纹样。这些瓷砖在波多黎各家庭中十分常见,影射着艺术家的私人回忆与波多黎各殖民历史的集体记忆。
奥特罗常思考海洋这一主题——它美得令人心魄荡漾。此次个展首次展出奥特罗全新系列,进一步推进“水”这一主题,创作出波澜起伏的海浪,如《防波堤》(Breakwater)(2023)和《航行》(The Voyage)(2023)等。艺术家将其在波多黎各的成长经历与展览所在城市香港之间建立起联系——它们都是被海洋这美丽而强大的力量所包围的岛屿。而这些海浪也代表了艺术家,及其记忆不断变化的本质。
与典型的绘画过程相反,Otero开始创作新作品时,先在有机玻璃上绘制前景场景,而后逐层向后绘制背景——常受到历史抽象杰作启发。随后,他再以一层布料稳固住整个画面结构,然后将其整片刮下并固定于画布上。最后,他继续在画面表面添加如锅碗瓢盆、百叶窗、宾果游戏票与折叠纸扇等物件的图像,以此创造出全新的多层次构图。艺术家以这种方式将过程与意图结合,透过其高超的手法叠加并糅合不同来源的意象碎片,还原了我们对过去不准确、甚至被扭曲的记忆,将其重组并构建出当下。
在6月1日下午五点期间,艺术家本人还将与亚洲艺术文献库研究总监谭鸿钧进行一场艺术家对谈,观众们记住把握机会!
安傑爾·奧特羅「海之憶」
日期:2023 年 6 月 1 日至 7 月 29 日(周日、一休息)
時間:上午 11 時至下午 7 時
地點:Hauser & Wirth 中環皇后大道 80 號 H Queen’s 15-16樓
圖片來源及了解更多:Hauser & Wirth