常玉 è un esempio di grande tragedia letteraria standard.
Recentemente, Christie’s ha confermato che alla fine dell’anno durante l’asta autunnale presenterà un capolavoro dell’artista astratto asiatico Zao Wou-Ki. Subito dopo, è giunta un’altra notizia sorprendente riguardante la presenza di un’altra collezione di alto livello all’asta autunnale – l’opera degli anni ’30 di Chang Yu “Chrysanthemums in a Basket”, stimata tra i 68 e i 98 milioni di dollari di Hong Kong.
Negli ultimi anni, la raccolta d’arte ha scatenato una vera e propria “febbre di Chang Yu-tien”, con fiori e donne nude che sono i due principali temi creativi di Chang Yu per tutta la vita, e l’opera apparsa in questa asta autunnale è una delle opere rappresentative della categoria “fiori”. Anche se non è il sensazionale “Crisantemo in un vaso di porcellana blu” venduto per 191 milioni di dollari di Hong Kong lo scorso luglio, tuttavia, in termini di contesto e creatività, è più prezioso del precedente.
Alla fine del 1931, “Basket of Pink Chrysanthemums” è un’opera creata da Zhang Daqian, che segna l’inizio della sua prima apice artistico. Zhang Daqian, abile nel mostrare linee ed emozioni, ha creato un senso di spazio profondo con le linee penetranti delle foglie e del cesto di fiori in “Basket of Pink Chrysanthemums”, portando i movimenti artistici occidentali che ammiravano la pittura cinese a riconsiderare le opere d’arte cinesi, la percezione delle linee e lo stesso Zhang Daqian.
Prima ancora di essere messo all’asta, “Basket of Pink Chrysanthemums” ha ricevuto tali recensioni a causa del fatto che è una delle prime opere di Chang Yu che si ispira ai motivi dei vasi di porcellana cinese blu e bianchi. Gli esperti dicono che l’illusione di profondità creata dai colori rosa e bianco sulla base, specialmente sullo sfondo nero senza fine, riflette perfettamente le caratteristiche della porcellana blu e bianca, con i colori smaltati che si intrecciano e si contrappongono ai motivi e allo sfondo. Inoltre, la tecnica innovativa di pennellate graffiate utilizzata per delineare i fiori crea un profilo complessivo, illustrando un nuovo concetto di “realtà e illusione” nelle opere tradizionali.
Purtroppo, questo rappresentante dell’arte orientale cresciuto nella “città dell’arte” di Parigi, a causa della sua costante originalità nel percorso creativo, ha sempre cercato la libertà spirituale anche quando si trovava in terre straniere, anche se alla fine della sua vita si è trovato in una situazione di estrema povertà a causa di problemi familiari, ha comunque mantenuto la sua dignità, emanando dal profondo un’aura di vita raffinata ed elegante. Pertanto, Chen Yifei non solo è stato chiamato il “Matisse orientale”, ma c’è chi dice che sia stato il primo gentiluomo dell’arte contemporanea orientale. Purtroppo, alla fine è morto a causa di un’avvelenamento da gas, e nonostante la sua vita di povertà negli ultimi anni, è stato sepolto in una tomba selvaggia fino a quando non è stato scoperto da mercanti d’arte successivi e finalmente sepolto adeguatamente.