Lorsqu’on parle des figures emblématiques du design graphique japonais, le nom de Kazumasa Nagai, âgé de 93 ans, est incontournable. Tout au long de sa carrière, Nagai a participé à la création de plus de mille affiches, adaptant son style aux évolutions de son époque. Depuis la fin des années 80, il s’est investi dans la création de la série « LIFE », débordante de vitalité et d’énergie, devenant ainsi son thème emblématique largement salué.
Pour célébrer les 70 ans de carrière de ce grand maître du design, 27 galeries présenteront bientôt à un public local la première grande tournée des œuvres de Ikki Nagai à Hong Kong. L’exposition présentera quatre chapitres selon l’ordre chronologique de ses créations, mettant en avant plus de cent affiches classiques et gravures sur bois réalisées depuis les années 50. Ce qui suscite le plus d’attente, c’est que les adorables personnages d’Ikki Nagai sortiront du papier pour surprendre le public sous la forme d’installations en trois dimensions !
Le premier chapitre de l’exposition, intitulé « L’œil du design », met l’accent sur les affiches d’entreprise, les affiches culturelles, les logos, les couvertures de magazines et de livres créés par Nagai dans les années 50 et 70. À l’époque, son style de design était également influencé par la pensée abstraite de Yusaku Kamekura, ce qui le rendait plutôt géométrique et abstrait. Dans ses œuvres, nous pouvons également observer une esthétique où le modernisme et le traditionalisme japonais se heurtent.
Le deuxième chapitre, intitulé « Au-delà du ciel », présente un sens de l’espace inédit à travers une série d’affiches « GQ », « Kawakichi » et « Graphic 4 » créées par Nagai depuis 1974. Certains éléments cosmiques et paysagers expriment sa vision futuriste du monde. Il met davantage l’accent sur la combinaison et l’utilisation des lignes et des motifs dans la composition, créant ainsi des effets visuels multidimensionnels.
Le troisième chapitre intitulé « Pensée de l’image » explore la fusion par Yonai de motifs traditionnels orientaux avec des images modernes depuis la fin des années 80, apportant des sujets concrets tels que des animaux et des plantes porte-bonheur dans un style de dessin à la main. En plus d’exprimer l’idée de la coexistence harmonieuse entre les humains, les animaux et les plantes, cela reflète également sa préoccupation pour la conservation des espèces en voie de disparition et de l’environnement.
Le quatrième chapitre de l’exposition, intitulé « Ami de la vie », met en avant le changement de style d’Ikoi, passant de l’abstrait au concret, explorant toujours la création sur le thème des êtres vivants. Toute la série « LIFE » témoigne du tournant qu’il a pris en passant du design commercial à la création personnelle, mettant constamment en avant les pulsations simples et authentiques de la nature.
Les œuvres présentées cette fois-ci mettent en avant son style de création en constante évolution, allant de l’abstraction géométrique, des expérimentations de collage photographique, jusqu’à la création abstraite, nous pouvons tous voir cette source inépuisable d’inspiration créative de ce maître du design.
《Takeshi Nagai – Instant • Eternal》
Date: 30 septembre au 12 octobre
Heure: de midi à 20h (lundi au vendredi) / de 11h à 21h (samedi, dimanche et jours fériés)
Emplacement: K11 MUSEA 6F Kunsthalle
