El maestro del arte posimpresionista Vincent van Gogh (Vincent van Gogh) vivió en la oscuridad durante toda su vida, pero consideraba su arte como la luz de su vida. Su talento solo fue apreciado por la gente después de su muerte, y a lo largo de su corta vida, experimentó la soledad del artista, la tortura mental y la derrota emocional. Sin embargo, mientras todos magnificaban su sufrimiento, ignoraban a alguien que fue su principal apoyo durante toda su vida, protegiéndolo en su arte, apoyándolo en la búsqueda de sus ideales y brindándole un apoyo económico muy necesario. Hoy, hablaremos sobre el guardián detrás de este gran pintor, Theo van Gogh (Theo van Gogh).
Como hermano de este gran pintor, Theo van Gogh a menudo ha sido pasado por alto por las generaciones posteriores debido al resplandor de Vincent van Gogh, que ha eclipsado su talento artístico excepcional. Finalmente, después de más de un siglo, alguien ha dado un giro a la historia de los hermanos Theo y Vincent, llevando la profunda amistad de los dos hermanos Van Gogh al escenario y elevando a Theo, un personaje que rara vez se menciona, en la historia del arte. La obra teatral «Theo» presentada recientemente por la compañía de teatro de Hong Kong ofrece a la audiencia una nueva perspectiva tanto en términos de tema como de interpretación, permitiendo a todos comprender a fondo la obsesión y la profunda amistad de estos dos hermanos hacia el arte.
Van Gogh’s two brothers spent most of their lives apart, mainly relying on letters to stay connected. Of the over 900 surviving letters, nearly 800 were written by the older brother, Vincent, to his younger brother, Theo, and their personalities became more vivid through their written conversations. This play uses letters as the medium for their dialogue, even though they are on the same stage, the brothers communicate across distances, supporting each other without ever ceasing. Los dos hermanos de Van Gogh pasaron la mayor parte de sus vidas separados, principalmente confiando en cartas para mantenerse conectados. De las más de 900 cartas sobrevivientes, casi 800 fueron escritas por el hermano mayor, Vincent, a su hermano menor, Theo, y sus personalidades se volvieron más vívidas a través de sus conversaciones escritas. Esta obra utiliza cartas como medio para su diálogo, aunque estén en el mismo escenario, los hermanos se comunican a través de distancias, apoyándose mutuamente sin cesar.
Los actores en los 104 minutos de la trama, tienen un 90% de diálogo directo con el público, pero sus conversaciones están llenas de cuidado y pasión, mostrando una fuerte amistad fraternal. Y lo genuino radica en que no hay un exceso de lenguaje afectado en sus líneas, comparten ideales, situaciones actuales, amor, trabajo, hablan de casi todo. Desde que Wen dejó su hogar, nunca ha tenido un trabajo estable, dependiendo en todo momento de Theo para recibir apoyo económico.
Mientras Wen se perdía en la búsqueda de su camino en la pintura, Theo optó por seguir el camino de vender sus pinturas. Siempre apoyó incondicionalmente a Wen comprándole materiales para pintar y animándolo a seguir creando. Siendo el hermano menor, Theo asumió la responsabilidad de cuidar a su hermano mayor. En algunos registros históricos, se dice que Theo no se quedaba atrás en talento artístico y pasión en comparación con Wen.
文生 también le había dicho a su hermano: «Cuando eliges el comercio, nunca podrás convertirte en un artista». Cuando la creación se une al beneficio, está destinada a perderse una de las dos, y tampoco se puede crear realmente libremente. Quizás Theo ya entendía esta verdad, por eso estaba más seguro de su elección. Si ambos se sumergen en un mundo creativo que no garantiza la vida, es posible que no logren convertirse en el clásico pintor postimpresionista indispensable en la historia del arte de hoy.
William y Theo son personas muy leales, extremadamente inteligentes, pero Theo ve la realidad con claridad, mientras que William se centra más en la búsqueda artística. En la obra de teatro no se aclara claramente el verdadero ideal de Theo, solo se sabe que tiende hacia una vida estable y ama compartir el arte con los demás. A pesar de las grandes diferencias en objetivos y direcciones de desarrollo, ambos siguen preocupándose el uno por el otro. Theo a veces guarda rencor por la vida disoluta y caprichosa de su hermano, pero aún así le envía dinero regularmente. Se dice que en la confusión está la felicidad, y durante el tiempo en que William luchaba contra enfermedades mentales, se apoyaba en la pintura para sobrellevarlo. Sin embargo, Theo, que lo veía todo, probablemente también sufría mucho.
Además de la sincera interpretación de los actores, vale la pena destacar el uso de efectos visuales novedosos en la obra para mostrar cómo el arte atraviesa la vida de los dos hermanos. La obra contó con la asesoría de pintura de Zhou Junhui, con una gran hoja de papel blanco cubriendo la pared detrás del escenario. Wen Sheng se untó con polvo de carbón y comenzó a pintar en el papel. Aunque los dos solo podían hablar a través del aire, el cuadro en el lugar siempre los conectaba. Finalmente, la deteriorada condición mental de Wen Sheng lo llevó a romper el papel de la pared, lo que también significaba la ruptura entre los dos. No se trata de emociones, sino de despedidas en la vida.
Theo pasó toda su vida siguiendo y admirando a su hermano Vincent, incluso llegó a cambiar el nombre de su hijo por Vincent. En la última escena de la obra, los dos hermanos finalmente se encuentran, después de mucho tiempo separados, en un sanatorio rodeado de rejas. Durante los últimos días de la vida de Vincent, finalmente se mudó a vivir con su hermano, pasaron un verano feliz juntos, como en los días despreocupados de su infancia jugando juntos en las montañas. Después de que Vincent se suicidara, Theo también falleció poco después debido a una enfermedad.
La escena de la muerte no está exagerada en la obra, solo permite a los espectadores presenciar la locura de Vincent y la impotencia de Theo, viven en el dolor, pero siguen protegiéndose mutuamente hasta el final. Aunque no se menciona, en la última carta de los dos hermanos, Vincent escribió: «Bajo un cielo caótico hay extensos campos de trigo, no necesito expresar tristeza y soledad. Y la verdadera grandeza del arte es la obra junto con toda la vida del artista.» Finalmente, él elige terminar su vida en ese campo de trigo dorado. Para Theo, la partida de su hermano es lo más doloroso en su vida, sin importar cuánto consuelo emocional haya en el futuro, la soledad persistente fluye eternamente en su vida.
Debido a los logros artísticos de Vincent van Gogh, el mundo ha perdonado su excentricidad. Sin embargo, al descubrir más sobre la vida que otros artistas han experimentado, se entiende el impacto de Theo en Vincent. Si Vincent era un recipiente lleno de talento, Theo seguramente fue la persona que le dio forma. Al dejar de lado los logros artísticos y simplemente observar la profunda relación fraternal entre ellos, esta obra también vale la pena verla. «Theo» se presenta hasta el 11 de julio, ¡los espectadores no pueden perderse esta nueva y sincera obra de teatro del grupo de teatro de Hong Kong!
Imagen de origen y detalles de compra de boletos: Hong Kong Repertory Theatre
