เมื่อพิจารณาถึงปีที่ผ่านมา สังคมและเรื่องราวของคนก็เริ่มมีการเปลี่ยนแปลงอย่างไม่รู้ตัว การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้อาจจะไม่เป็นที่รู้จัก แต่ก็ได้ครอบครองทุกวันของเราอย่างไม่รู้ตัว ในเรื่องของการรับรู้ของผู้ใหญ่ ทั้งความรู้สึกที่ดีหรือไม่ดี เราไม่ได้กล่าวออกมาอย่างง่ายดายอีกต่อไป เมื่อทุกคนใส่หน้ากากและดำเนินชีวิตตามปกติ คุณมีมากน้อยแค่ไหนที่ไม่ได้เผชิญกับความรู้สึกของตัวเองอีกล่ะ? ศิลปินฮ่องกง Ricky Luk ที่เริ่มต้นการละทิ้งอาชีพสถาปนิกตั้งแต่ปี 2014 และมุ่งมั่นในการสร้างงานศิลปะ เขารวบรวมเรื่องราวของคนฮ่องกงผ่านช่องทางต่าง ๆ เพื่อแปลงความรู้สึกที่ถูกซ่อนเร้นเป็นงานศิลปะ และได้ทำการเผยแพร่หนังสือภาพหลายเล่ม เช่น: “ถ้าว่าเรามีโอกาสพบกันแต่ไม่มีโอกาสพบกันอีก”, “ฉันไม่อยากตายในความเหงา”, “เมื่อเหนื่อยก็นอนอย่าเคลื่อนไหว”, และหนังสือล่าสุดที่เผยแพร่ในเดือนกรกฎาคมของปีนี้ “จึงเป็นเหตุที่เราได้สูญเสีย” ค่ะ
ผ่านการสร้างผลงานด้วยลายปากแบบเรียบง่าย ผู้วาดได้สร้างตัวละครตราบอกของตน “คนหน้ากาก” โดยลบออกเรื่องราวของตัวละคร “คนหน้ากาก” นี้อาจเป็นตัวของศิลปินเอง หรืออาจเป็นคุณที่กำลังอ่านผลงานนี้ เขาจะรวบรวมเรื่องราวที่ได้รับกลับมา แล้วสร้างเป็นเส้นเล็กๆ พร้อมกับคำพูดที่เยียวยา เพื่อบันทึกความสลับซับซ้อนระหว่างความเศร้าและความสุขที่เกิดขึ้นอยู่ในเมือง ผ่านการสร้างผลงาน เขาจะเรียบเรียงอารมณ์ที่ยากที่จะพูดออกมาใหม่ ไม่กลัวที่จะแสดงให้คนอื่นเห็นจุดอ่อนที่อ่อนแอที่สุดของใจ ซึ่งจะช่วยให้ความรู้สึกภายในได้รับการปลดปล่อย
ในช่วงสองปีที่เต็มไปด้วยความเหงาและความเจ็บปวดที่เกิดจากการแยกกันทั้งในเมือง คนที่เก็บรวบรวมเรื่องราวเกี่ยวกับ “การลาก่อน” ในโลกออนไลน์ และเปิดตัวหนังสือใหม่ “จึงเราก็มีความสูญเสีย” การลาก่อนคือสิ่งหนึ่งที่ไม่มีวิธีที่จะเคยเข้าใจได้ ไม่ว่าจะเป็นเรื่องของชีวิตหรือความตาย มิตรภาพ ความรักหรือความสัมพันธ์ จากการเผชิญหน้ากับความเศร้าโศกและความอ่อนแอที่เกิดขึ้นจากเรื่องราวเหล่านี้ คนที่เก็บรวบรวมเรื่องราวเหล่านี้ได้มีโอกาสที่จะสนใจใหม่ถึงความหมายของ “การสูญเสีย” ในยุคที่การลาก่อนกำลังเป็นที่นิยม คนนี้ได้นำผลงานนี้มาให้กับคนที่กำลังประสบประสบการณ์การลาก่อนเช่นกัน และหวังว่าผู้อ่านจะไม่รู้สึกเหงาอีกต่อไป
ในตอนนี้ของ “การเดินทางในเมืองศิลปะ” เราได้เชิญศิลปินภาพวาดที่มีความสง่างามมาร่วมเดินเที่ยวในเมืองกับเรา พูดคุยถึงว่าเขาได้เปลี่ยนเรื่องราวที่เก็บมามาหลายปีให้กลายเป็นงานสร้างสรรค์ได้อย่างไร ในฐานะ “รูปร่างอาชีพ” เขาจัดการกับอารมณ์ที่ผู้อื่นนำมาให้เขาได้อย่างไร และเปลี่ยนมันให้กลายเป็นพลังที่เยียวยาใจคน? และหนังสือใหม่ที่เขาบอกว่ามีความยากลำบากมาก กระบวนการเกิดของมันเป็นอย่างไร?
เมื่อสร้างตัวละคร ‘อ่อนโยน’ นี้ ฉันหวังว่าการสื่อสารจะกลายเป็นสองทางมากขึ้น
การกล่าวถึงประสบการณ์ของการเข้าสู่การสร้างสรรค์เต็มเวลาจากสถาปัตยกรรม โดยอ่อนโยนและตรงไปตรงมาว่าเป็นการสะท้อนความสิ้นหวังที่มาจากสังคม ในช่วงเวลาที่มองไม่เห็นอนาคตของสังคมในปี 2014 เขาถามใจว่าอยากทำสิ่งที่อยากทำมากที่สุด และเมื่อเขามีความสนใจในการวาดภาพ เขาเลือกออกจากโลกที่สบายๆ เพื่อเริ่มต้นการสร้างสรรค์ เกี่ยวกับสองอาชีพที่ดูเหมือนไม่เกี่ยวข้องกันเลย อ่อนโยนชี้ให้เห็นถึงจุดที่เหมือนกันของทั้งสองอาชีพนั้น เขากล่าวว่า: “ในความเป็นจริงไม่ว่าจะเป็นการออกแบบสถาปัตยกรรม หรืออาชีพที่ฉันกำลังทำอยู่ ฉันคิดว่าทั้งสองอย่างนั้นเป็นการสร้างสรรค์สิ่งใดสิ่งหนึ่ง มันเป็นสิ่งที่มาจากการสังเกตแล้วก็นำมาแปลง แต่กระบวนการในสถาปัตยกรรมจะช้ากว่า แต่ทั้งสองอาชีพต้องการการสังเกต การศึกษา และการฟังข้อมูลมากมาย และจากนั้นนำมาแปลงเป็นงานสร้างสรรค์”
เมื่อพูดถึงผลงานของเขา ตัวละคร “คนหน้ากาก” ที่แทนสัญลักษณ์เป็นสัญลักษณ์ของเขา การระลึกถึงชื่อปากกาที่เขาตั้งเอง มีความหมายที่เป็นสัญลักษณ์ของการสื่อสารในเมืองที่เขารู้สึกว่าเป็นเส้นทางเดียว เขาหวังว่าผ่านตัวละครที่มีความว่างเปล่าอยู่เสมอนี้ จะทำให้คนมีพื้นที่ในการคิดและสร้างสรรค์ เขากล่าวว่า: “ฉันคิดว่าการสื่อสารระหว่างคนกับคนเสมอเป็นสองทาง แต่เมืองนี้มีนิสัยที่ชอบการสื่อสารเป็นทางเดียว บางครั้งคุณพูดโดยไม่คาดหวังว่าคนอื่นจะตอบสนอง การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญมากตั้งแต่ปี 2014 จนถึงปัจจุบันคือ ไม่ว่าจะอยู่ในตำแหน่งใดก็ตาม มักเป็นการสื่อสารเป็นทางเดียว ไม่เคยปล่อยที่ว่างให้คนอื่นตอบสนอง”
ผ่านหน้ากากที่ปิดหน้าของเขาไว้ศิลปินหวังว่าผู้อ่านจะสามารถเดาอารมณ์และข้อความที่อยู่ข้างหลังได้ ในขณะที่บางผู้สร้างศิลปะยังคงเปลี่ยนรูปแบบการวาดอย่างต่อเนื่อง แต่ยังคงรักษาหลักการ “เรียบง่าย” อยู่ เขาเจาะจงลดเนื้อหาและรายละเอียดเมื่อวาดภาพ ไมว่าจะเป็นการวาดหรือเขียน สำคัญที่สุดในความคิดของเขาคือ “ให้พื้นที่เป็นพื้นที่ ไม่วาดอะไรที่คิด”
เขาเปิดเผยว่ากำลังเตรียมการจัดนิทรรศการส่วนตัวเร็ว ๆ นี้ โดยที่ต้องสำรวจการเปลี่ยนแปลงในการสร้างงานของตัวเอง เขากล่าวว่า: “สิ่งที่น่าสนใจคือ ‘อ้อมค้อม’ มาหลายปีแล้วไม่มีการเปลี่ยนแปลงมาก แต่ในความเป็นจริงการวาดมาวาดไปก็เป็นตัวละครเดียวกันเสมอ แต่ไม่เคยพูดถึงเรื่องเดียวกันเลย เพราะคุณมีสิ่งมากมายที่ต้องการแสดงออกมา” ด้วยเหตุนี้ “คนหน้ากาก” ใต้ปากของเขาได้เป็นเพื่อนพูดคุยกับเราเกี่ยวกับเรื่องการเป็นเพื่อน ความเหงา ความอ่อนแอ การลาออก และเรื่องอื่น ๆ ภาพและข้อความเหมือนกระจกที่สะท้อนใจของเรา ช่วยให้เราเผชิญหน้ากับความรู้สึกที่ถูกฝังอยู่
หลังจากที่สิ่งที่อยู่ระหว่างการพบกันได้ผ่านไปแล้ว ฉันเพียงเป็นผู้ฟังเท่านั้น
การจัดการกับอารมณ์ไม่เคยเป็นเรื่องที่ง่าย แต่การรวบรวมเรื่องราวของผู้อื่นก็เป็นส่วนสำคัญของการสร้างผลงานที่อ่อนไหว พวกเราสงสัยว่าเขาจะย่อยยับอารมณ์จากผู้อื่นได้อย่างไรบ้าง?
เขายิ้มแล้วพูดว่า: “มันเป็นสิ่งที่ผู้คนถามมากมายในหลายปีที่ผ่านมา ฉันมีผู้อ่านในวงการสังคมมากมาย พวกเขาอยากรู้ว่าหลังจากฉันได้ยินสิ่งมากมายแล้ว ฉันจัดการอย่างไร แต่ฉันรู้ดีว่าตัวเองไม่ใช่ตัวละครในเรื่อง เมื่อคุณรู้สึกว่าไม่มีหน้าที่ใดๆ คุณก็จะไม่รู้สึกเจ็บปวดมากนัก บางครั้งฉันเพียงแค่เป็นคนที่อยู่กับผู้ฟังของคุณ ถ้ามีความคิดสร้างสรรค์บางอย่าง ฉันก็จะนำไปแปลง แต่สิ่งนั้นก็จะผ่านไปหลังจากการพบกันแล้ว” จิตใจที่เปิดกว้างและอดทนนี้ทำให้เขาเดินไปได้ไกลโดยไม่พังลง
ความสง่างามที่เราแบ่งปันกับคุณเมื่อหลายปีก่อนว่าเขา曾นั่งอยู่ในตลาดและแลกเรื่องราวด้วยภาพวาดของตัวเองกับคนอื่น ๆ ในขณะที่ทุกคนกำลังเศร้าและกดดันในปีนั้น มีประมาณ 90 คนที่มีนัดกันมานั่งคุยกับเขา หลังจากที่หญิงคนหนึ่งพูดจบ เธอก็เริ่มตำหนิว่าเขาไม่สามารถช่วยอะไรได้ ความสง่างามย้อนกลับไปคิดถึงคำพูดที่เขากล่าวไว้ในขณะนั้นว่า “ฉันไม่ได้มาเพื่อช่วยคุณ ฉันเพียงแค่เจอคุณในช่วงเวลานี้และเป็นเพียงคนที่เดินไปกับคุณเป็นเวลา 5 หรือ 10 นาที ฉันไม่ได้นำอะไรไป ฉันไม่มีความสามารถในการเปลี่ยนแปลงสิ่งใดของคุณ ฉันมาเพียงเพื่อเป็นเพื่อนคุณ แค่เท่านั้น” การตอบรับเหล่านี้ไม่ได้ทำให้ความสง่างามสลายลง แต่ทำให้เขาเข้าใจตัวเองมากขึ้น ได้เรียนรู้ที่จะเป็นอยู่ห่างจากอารมณ์ของผู้อื่น และสร้างผลงานที่มีระยะห่างที่พอดี ทั้งหมดนี้ก็เป็นเรื่องเบา ๆ ทำให้ผู้อ่านได้ยินยอดของเรื่องราวอย่างชัดเจน และค่อย ๆ คำนวณความหวานของเรื่องราว
การสร้างผลงานโดยใช้หัวข้อ “การแยกทาง” เป็นเรื่องยากมาก ค่ะ
เมื่อเราพูดถึงกระบวนการเกิดของหนังสือใหม่ “ดังนั้นเราก็ได้สูญเสีย” เรายังคงไม่เชื่อว่าเราจะสามารถรวบรวมหัวข้อที่หนักหนาอย่างนี้ให้เป็นหนังสือได้จริง ๆ เมื่อการลากันกลายเป็นปกติ เรายังคงไม่เก่งในการลากัน และบางทีไม่รู้จะจัดการกับความเสียสละอย่างไร คุณสง่าพูดว่า: “การทำหัวข้อการลากันนั้นยากมาก เพราะการลากันไม่ใช่วิธีการหนึ่ง ไม่ใช่กระบวนการที่สั้น ๆ และเพราะการลากันเสมอเป็นจุดบนเส้นที่เกิดขึ้นกับสิ่งที่เคยเกิดขึ้นกับคนนั้นทั้งหมด และความรู้สึกและความทรงจำที่สร้างขึ้นกับคนอื่น ๆ ฉันต้องใช้ความพยายามมากมายทุกครั้งที่ฉันต้องสมมติเรื่องเหล่านี้ และเพราะคุณไม่สามารถได้รับข้อมูลทั้งหมดในเรื่องเดียว คุณต้องมีจินตนาการมากมาย การมีจินตนาการมากมายมากเกินไปจะทำให้เหนื่อย และบางครั้งยากที่จะออกจากนั้น”
เรื่องราวที่รวบรวมมานี้เกี่ยวกับการอพยพ การเลิกรา การติดคุก และการอำลาผู้เสียชีวิต มีน้ำหนักของชีวิตและการลาก่อนอยู่ในนั้น จำได้ว่าเมื่อเราอ่านเรื่องราวเหล่านี้ครั้งแรก เราอาจสงสัยว่าจริงๆ มีคนอยากอ่านหนังสือที่เต็มไปด้วยความเจ็บปวดและความเศร้าโศกอย่างนี้หรือไม่ แต่การสูญเสียก็คือขั้นตอนที่เราต้องผ่าน นี่เป็นจุดเริ่มต้นของการทำให้เขาคิดว่าการลากันคืออะไร และความหมายของการสูญเสียคืออย่างไร
เขาแบ่งปันอย่างลึกซึ้งว่า: “ฉันจะค่อย ๆ ค้นพบว่าการแยกกันหรือการจัดการกับการแยกกันเป็นเรื่องที่ยากเย็นอย่างไร มันก็เหมือนสิ่งหนึ่งที่คุณต้องยอมรับอย่างเงียบ ๆ มีบางส่วนที่ไม่สามารถทำอะไรได้, มีบางส่วนที่เศร้า, แต่คุณก็ต้องยอมรับ ชื่อหนังสือคือ “จึงเราได้มีการสูญเสีย”, การสูญเสียไม่ได้มีการตอบสนองหรืออารมณ์ใด ๆ อยู่ข้างใน, แต่สุดท้ายคุณก็ได้มีมัน, ยอมรับสิ่งนี้อย่างเงียบ ๆ ส่วนที่ขาดหายไปจะกลายเป็นช่องว่างในชีวิต, ซึ่งอาจมีความเหงาที่ไม่สามารถหยุดได้, แต่ประสบการณ์เหล่านี้จะกลายเป็นส่วนหนึ่งของเส้นทางชีวิตของเรา, จนกระทั่งเราได้มีมันจริง ๆ ลงใจ”
“การเปลี่ยนเรื่องราวของผู้อื่นให้เป็นความสำเร็จในการสร้างสรรค์ คือการทำให้พวกเขารู้สึกว่าตนถูกได้ยิน”
หลังจากการเปิดตัวหนังสือใหม่ มีการจัดกิจกรรมแชร์เรื่องทั้งหมด 7 ครั้ง ผู้เขียนรู้สึกว่าการจัดกิจกรรมแชร์เรื่องทุกครั้งเป็นกระบวนการ “เติมเต็ม” เพราะหนังสือเล่มนี้เขียนเรื่องราวของความรู้สึกในช่วงเวลาที่ต้องพบกันครั้งสุดท้ายอย่างสั้นๆ และไม่ได้เขียนละเอียดถึงเรื่องราวแต่ละเรื่อง ผู้เขียนรู้สึกว่าทุกประสบการณ์สำคัญและควรได้ยินเสียงของตนเอง และการจัดกิจกรรมแชร์เรื่องจะช่วยให้เขาสามารถเล่าเรื่องราวเหล่านั้นออกมาด้วยปากของตนเอง ผู้เขียนกังวลว่าผู้อ่านที่ได้อ่านเรื่องราวหลายเรื่องเกี่ยวกับ “การแยกทาง” อาจจะรู้สึกเจ็บปวดมากเกินไป ดังนั้นเขาหวังว่าจะสามารถรวมกลุ่มคนมากขึ้นเข้าด้วยกัน เพื่อแบ่งปันความรู้สึกที่ซับซ้อนในเรื่องนี้
เมื่อถามถึงเรื่องที่ยากที่สุดในหนังสือใหม่ ความสุภาพก็แบ่งปันเรื่อง “ต้นไม้” กับเรา ตัวละครในเรื่องกำลังจะย้ายออกจากบ้านหมู่ที่เธออาศัยมากว่า 20 ปี ในวันที่เธอจะออกไป เธอกอดต้นไม้ที่โตขึ้นอยู่ใกล้บ้านของเธอและร้องไห้อย่างมาก สาวน้อยคิดว่าต้นไม้เป็นพยานของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในสถานที่นี้ แต่ไม่สามารถเลือกที่จะออกไป ความสุภาพกล่าวว่า “ฉันพบว่าการแยกกันไม่เคยเกิดขึ้นในจุดใดจุดหนึ่ง การแยกกันเป็นเรื่องยาวนาน คุณเสมอจะกลับมาเพราะเหตุผลบางอย่าง คนที่เลือกที่จะไม่ไปจะออกไป โดยใช้วิธีที่แตกต่างกัน”
อีกเรื่องคือ “ปฏิญาณ” ซึ่งเรื่องนี้เขียนถึงความเชื่อที่ผู้ที่ต้องการออกไปและคนที่ต้องการอยู่ไว้มีอย่างไรในการเดินต่อไป “ฉันจะใช้วิธีของฉันให้สว่างสว่าง / ฉันจะส่องแสงให้ทุกสิ่งที่ยังไม่เคยได้รับแสง / แล้วฉันจะพาคุณกลับมา / มาที่ที่สว่างพอเพียงนี้” การเลือกทุกอย่างต้องใช้ความกล้าหาญอย่างมาก แต่ถ้าความเชื่อของทั้งสองฝ่ายมีพลังพอแล้ว คนที่แยกกันเสมอจะมาพบกันอีกครั้ง
เพียงเพราะความหวังที่ผู้ที่ถูกแยกจากกันจะได้พบกันอีกครั้ง การออกแบบหนังสือใหม่นี้มีความสำคัญที่จะแบ่งหนังสือเป็นสองส่วนด้านซ้ายและด้านขวา ด้านซ้ายคือ “การเก็บไว้” และด้านขวาคือ “การออกไป” เมื่อผู้อ่านปิดหนังสือ แสดงถึงความหวังที่ผู้ที่ถูกแยกจากกันจะได้พบกันอีกครั้ง เขากล่าวว่า: “คุณสามารถให้ตัวเองจมอยู่ในความเศร้าโศกได้ แต่การเก็บไว้ความหวังเล็กน้อยนั้นสำคัญมาก” วันนี้เมื่อแยกกัน การเก็บความหวังที่จะพบกันอีกครั้งกลายเป็นความปรารถนาของหนังสือนี้ จึงทำให้การแยกกันไม่น่าเศร้าอีกต่อไป
“ผลงานของฉันคือการพยายามบอกให้คนอื่นรับรู้ว่า ตนเองมีด้านที่อ่อนแอ”
ทบทวนการเข้าไปสร้างภาพวาดมา 7-8 ปีที่ผ่านมา ผลงานที่สร้างขึ้นมีความสง่างามและไม่เคยห่างไกลจากความเป็นคนในเมืองนี้ รวมถึงเรื่องราวของพวกเขาที่ไม่เหมือนใคร แต่ก็มีการเชื่อมโยงทางอารมณ์อย่างละเอียดอ่อนบางบาง ในปี 2014 ก่อนหน้านี้ เขารู้สึกว่าคนในฮ่องกงอาจจะอยู่ในกลุ่มเดียวกัน แต่ทุกคนก็ยังคงมีชีวิตอยู่แบบของตัวเอง ในปีนั้น สังคมไม่เงียบเหงาอีกต่อไป ปัญหาที่เกิดขึ้นทั้งใหญ่และเล็กๆ ปรากฏขึ้นมา และเขากล่าวว่า “มันก็คือสิ่งบางอย่างที่ทุกคนต้องตัดสินใจและรับผิดชอบร่วมกัน และว่าในสังคม ทุกคนมีการเชื่อมโยงกัน” ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เขาก็เริ่มตั้งใจไปค้นหาความเชื่อมโยงและเรื่องราวระหว่างคนกับคน ซึ่งกลายเป็นส่วนสำคัญของการสร้างผลงานของเขา
อย่างไรก็ตาม การดำเนินชีวิตในยุคใหญ่นี้ อารมณ์ที่มีความสัมพันธ์กับสังคมจะถูกขยายขนาด และทุกคนเหมือนมีข้อตกลงที่ไม่ต้องพูดถึงอารมณ์บวก ถ้าเป็นเรื่องของอารมณ์ลบที่เกี่ยวกับบาดเจ็บ ทุกคนก็จะปิดปากไม่กล่าว กลัวว่าจะมองเห็นความอ่อนแอของตนเอง การแสดงอารมณ์อย่างอ่อนโยนหมายความว่า “ฉันคิดว่าการเผชิญกับบาดเจ็บหรือความอ่อนแอ ขั้นตอนสำคัญที่สุดคือการรับรู้ถึงความอ่อนแอและอารมณ์ของตนเอง คุณไม่จำเป็นต้องพยายามอย่างหนักและบอกผู้อื่นว่าคุณสามารถจัดการกับสิ่งบางอย่างได้ เพราะมีสิ่งมากมายที่ไม่อยู่ในความสามารถของเรา งานสร้างของฉันคือพยายามบอกผู้อื่นให้ยอมรับความอ่อนแอของตนเอง”
「ฉันจะยังคงเก็บรวบรวมเรื่องราวของคนฮ่องกงในอนาคต แต่ด้วยวิธีที่แตกต่าง」
ในปีนี้เป็นปีที่มีหัวข้อ “การลาก่อน” มากมาย จึงได้รวบรวมเรื่องราวของผู้อพยพมากมาย ซึ่งเป็นเหตุผลให้เกิดการคิดถึงปัญหาการออกไปหรืออยู่อย่างอ่อนโยน จำได้ว่าเขาได้กล่าวถึงในบทนำของหนังสือใหม่ของเขาว่า “เมื่อทุกอย่างกลายเป็นปกติ ฉันพยายามหาความปกติ และสุดท้ายฉันกลายเป็นคนที่ปกติที่สุด” เหตุผลที่ทุกคนเลือกที่จะออกไปไม่เหมือนกัน บางคนอาจต้องการห่างไกลจากสถานที่ที่วุ่นวาย เพื่อจัดระเบียบสมดุลของชีวิต และบางคนอาจหวังว่าจะมองเมืองนี้ในมุมมองใหม่
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาที่มีการระบาดของโรคระบาดและการเปลี่ยนแปลงทางสังคม ชีวิตของทุกคนเหมือนกับขาดบางอย่าง แสดงถึงความหวังที่จะไปไกลกว่านี้ เขากล่าวว่าเคยคิดถึงการอพยพไปอยู่ที่อื่น แต่กลับรู้สึกว่าตัวเองไม่สามารถทิ้งตัวเป็นคนฮ่องกงได้ และไม่ยอมรับความรับผิดชอบที่ตามมากับตัวตนอื่น จึงอาจจะเลือกที่จะอาศัยอยู่ในที่ต่าง ๆ เพื่อดำเนินการเก็บรวบรวมเรื่องราวของคนฮ่องกงในสถานที่ต่าง ๆ ต่อไป
การแบ่งปันอย่างอ่อนน้อมโดยเฉพาะการสร้างสรรค์ “เมื่อเรามีความสูญเสีย” พบว่าทุกคนกำลัง “ลาก่อน” และตัดสินใจออกไปที่จุดนี้, ทุกคนต้องพกความเสียใจและความอ่อนแอไปด้วย อย่างไรก็ตามหลังจากการเศร้าโศก, เขาหวังว่าจะสืบสานเรื่องราวหลังจากการลาก่อน ไม่ว่าคุณจะเป็นคนที่ยังอยู่หรือไปออกไป, ชีวิตของคุณหลังจากนั้นจะเป็นอย่างไร? อย่างอ่อนน้อมกล่าวว่า: “ฉันมีความทะเยอทะยานบางส่วน, ฉันรู้สึกบ่อยครั้งว่าถ้าฉันมีความสามารถในการเชื่อมโยงระหว่างคนกับคน, ฉันคงสามารถกำหนดความหมายของบางสิ่งได้ใหม่ จุดมุ่งหมายในการสร้างต่อไปจะเป็นชีวิตประจำวันของคน ฉันคิดว่า “ชีวิตประจำวัน” คือสิ่งที่สามารถให้ความสบายใจแก่ผู้อื่น” แม้ว่าในอนาคตจะไม่ได้เป็นการปกครองพื้นที่นี้อีกต่อไป, เขาก็รู้สึกว่าจุดมุ่งหมายในการสร้างของตัวเองยากที่จะแยกจากฮ่องกง
หากพูดถึงการสูญเสียที่หนักหนา อาจจะเรียนรู้ที่จะให้มันอยู่ร่วมกัน เพื่อที่จะได้รับความสง่างามแท้จริง มองไปที่ผู้สร้างนี้ที่พูดคุยกับเราเกี่ยวกับ “การลาออก” และ “การสูญเสีย” อย่างเบาบาง จึงพบว่าเมื่อคุณพร้อมเปิดใจเผยตัวตน อารมณ์ทั้งหมดยังมีโอกาสที่จะเบาบางได้
ที่สุดของการสัมภาษณ์เราถามเขาว่ามีคำแนะนำสำหรับคนที่กำลังประสบกับ “การลาก่อน” หรือไม่ ด้วยความเย้ยยิ้มเขากล่าวว่าตัวเองเป็นเพียงคนที่เป็นเพื่อนที่มาเจอกันผ่านคำพูดและภาพวาดเป็นช่วงเวลาที่เป็นโชคที่จะได้เดินข้างกัน คุณพูดว่า “ฉันไม่มีคำแนะนำสำหรับใคร แต่โชคดีที่ได้เดินข้างกันกับคุณหรือโชคดีที่ได้เดินต่อไปกับคุณ” สำหรับเรื่องราวหลังการลาก่อนจะเป็น “ต่อไป…”
ผู้ผลิตผ-executive: Angus Mok
สัมภาษณ์และข้อความ: Ruby Yiu
วิดีโอกราฟี: Andy Lee, Kason Tam
ภาพถ่าย: Kris To
ตัดต่อวิดีโอ: Andy Lee
นักออกแบบ: Michael Choi
สถานที่: Hiding Place
ขอขอบคุณพิเศษ: HUMCHUK
