2024 年末，香港電影迎來不少爆發性收官之作，不僅口碑、成績亮眼，亦繼續打破香港影史票房紀錄。從社會寫實、動作懸疑再到浪漫愛情，三部風格迥異的佳作都展現了港產片的多元魅力，更體現了獨特的風格和深刻的情感。在這個特別的年末，讓我們一同細味這些承載着香港故事的精彩之作，重溫屬於這座城市的獨特光影記憶。
《破 · 地獄》
《破 · 地獄》是一部探討生死喪禮的香港劇情片，由陳茂賢執導，聚焦於香港殯儀業的內幕。
故事從殯儀（喪禮）的儀式展開敘述視角，刻劃了一位傳統的嘸師傅郭文（許冠文 飾）與魏道生（黃子華 飾）從衝突到理解的過程：原是婚禮策劃師的魏道生，因疫情而轉行成為喪禮經紀人，而他與傅郭文之間的衝突，逐步揭示生命的意義。
「破地獄」乃是道教殯儀儀式中的重要環節，旨在超渡亡靈，幫助逝者脫離痛苦，安息於更好的境界；儀式不僅體現了對逝者的尊重與懷念，也反映了生者對生命的深刻理解和珍惜。故此，電影以「破地獄」為載體，無疑是文化的呈現，亦融入了許多引人深思的元素，表演人性溫暖與生命的一面。例如：以南音《客途秋恨》貫穿劇情，成為連結兩代人的精神紐帶，更探討了傳統與價值觀的衝突。
這部電影更是取得了卓越的成就，單單是上映 29 日，便已衝破 1 億 2,200 萬港元的票房記錄，打破了香港和《毒舌大狀》的紀錄，成為香港史上最高票房的華語電影；而電影主題曲 —— 一首《普渡眾生》，使電影中的情緒更具象化。
《普渡眾生》由林家謙創作，旋律柔和而感人，樂曲伴隨著主角魏道生的情感旅程，不僅貫穿電影的情感脈絡，更展現了他從一名婚禮策劃師轉變為喪禮經紀人的心路歷程，尤其在道生準備逝者的喪禮時，將真摯情感全然滲透，更為每個場景增添了情感的厚度；而歌詞，也有助觀眾感受到對生命的珍視以及對逝者的尊重，而音樂也為儀式營造出了莊嚴而又感人的氛圍，讓人深刻地感受到屬於電影所呈現的生死哲學。
角色之間的牽絆，更是賺人熱淚，而不少對白也更極具後勁，令人留下深刻的印象。
從生死到情感連結，零影都盡情、盡力地展現了殯儀從業者是如何用心理解和尊重每一個生命的故事。
《爸爸》
《爸爸》是一部深具情感的香港劇情片，由翁子光執導，改編自 2008 年震驚香港的倫常慘案 ——「荃灣享和街弒母殺妹案」。
故事圍繞著經營茶餐廳的阮永年（劉青雲 飾），因長子阮厚明（蘇文濤 飾）的殘酷行為而陷入倖存者的內疚與思念亡妻的痛苦中。翁子光導演曾坦言，故事是始於偶然 —— 透過朋友的介紹而認識了案件中的父親，才發現在父親的角度下，蕴藏著許多人情世故，值得深入分享和探討。
因此，在新聞的詳細記錄之外，透過不同角色的視角展開故事，為觀眾補足了聲音和畫面，去填補未明言的故事與情感，並深入探討家庭關係的複雜性和人性的脆弱。在細膩的鏡頭語言下，探索倖存者罪惡感、親情羈絆等情感，亦帶領觀眾體驗到關於失去與救贖的歷程。
早前，《爸爸》更入圍東京國際電影節主競賽單元，亦是本屆唯一一部於東京國際電影節中角逐櫻花大獎的港產片。
《久別重逢》
《久別重逢》是一部香港奇幻愛情電影，由梁禮彥執導及編劇，用細膩的手法描繪了一段跨越時空的愛情故事。
電影講述了少女夏文萱（許恩怡 飾）與少年蘇昇華（陳卓賢 飾）因一張唱片而相遇的青春愛情，以及在多年後，音樂人蘇昇華（鄭伊健 飾）在低谷中重逢夏文萱（蔡思韵 飾）的感人情節。
透過音樂和回憶交織，展現了角色之間的情感變遷與內心掙扎。而電影的主題曲《久別重逢》，正是由兩位主演 —— 鄭伊健和陳卓賢演唱，更添了情感的深度。整體氛圍既懷舊又充滿希望，讓觀眾在視聽享受中感受到愛情的力量與人生的轉折。
這三部引人注目的港產電影，都是城市的記憶碎片。都展現了其獨特的風格和深刻的情感，不僅反映了本地文化和社會現象，還融合了創新的敘事手法，無論是票房還是評價，都引證了作品的質量和意義，也可讓我們繼續期待，來年有更多不容錯過的電影佳作。
