L’industria della moda sta gradualmente prendendo coscienza dei problemi ambientali che causa, e la coscienza etica delle giovani generazioni sta crescendo. Dall’Ethical Fashion (moda etica) all’Eco Friendly (amico dell’ambiente) alla Sustainable Fashion (moda sostenibile), ci sono molte parole chiave e nuovi concetti che cercano di trasmettere l’idea che moda e ambiente possono trovare un equilibrio e persino coesistere. A differenza di molti marchi che si avvalgono dell’arte per migliorare la propria posizione, Miuccia Prada si è immersa nel cuore della battaglia artistica, cambiando la definizione tradizionale e i confini del lusso.
自然 ambiente ispirazione
Prada, uno dei marchi di moda più influenti, si impegna attivamente a cercare la perfetta combinazione tra moda e sostenibilità. Oltre a ridurre il consumo e la produzione, come Prada coinvolge i consumatori nella pratica della moda sostenibile? Il marchio ha lanciato il materiale “Re-Nylon”, realizzato con plastica riciclata proveniente dagli oceani, reti da pesca e scarti tessili, che sta guidando l’onda della moda sostenibile. Recentemente, in collaborazione con lo studio di ricerca e design Formafantasma, Prada ha organizzato il seminario Prada Frames 2023 a Milano e Hong Kong, per presentare il tema della moda sostenibile al pubblico globale.
prospettiva interdisciplinare
Prada Frames 2023 conferenza si terrà il 21 e 22 marzo presso M+ con il tema “Materiali in movimento”, discutendo la trasformazione e il riciclo dei rifiuti. Appena entrati nella sala conferenze, lo spazio della Grand Stair di M+ era affollato di spettatori provenienti da tutto il mondo. Nel primo giorno del forum, l’architetto Jacques Herzog, che ha progettato il M+ Building, è stato invitato a tenere un discorso inaugurale, ripercorrendo i progetti passati che sono stati ispirati dall’ambiente naturale e che si sono impegnati a rispettare l’ambiente naturale, tra cui il progetto di ristrutturazione di Marktplatz a Basilea, in Svizzera, che ha ricevuto numerosi premi nonostante non sia ancora stato completato.
Lettura estesa:
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“Nel decennio del ’70, il postmodernismo e il deconstructivismo erano molto diffusi, ma non ci piacevano. Quindi abbiamo dovuto trovare il nostro modo di entrare nel campo dell’architettura”, ha detto Herzog. “In quel periodo c’era una tendenza all’eccessiva decorazione delle piazze, con l’uso di decorazioni superflue come lampadari, sedie, gazebi, ecc. Noi non siamo interessati a creare nuove forme, ma mettiamo l’accento sul ‘trovare’, che è una strategia basata sull’osservazione, la percezione e la creatività. ‘Trovare’ è una pratica artistica non comune nel campo dell’architettura. Permette agli artisti e agli architetti di utilizzare ciò che già esiste per identificare le strutture preesistenti intorno e sotto di loro.” Oggi, le opere di Herzog & de Meuron si trovano in tutto il mondo, compreso un piccolo punto in Asia – Hong Kong. Non è difficile cogliere l’idea che sta dietro alle loro opere, ovvero quella di costruire edifici armoniosi con l’ambiente circostante. Questa idea si può percepire in molti dei loro progetti, come il Tate Modern e il Serpentine Pavilion a Londra, e il M+ a Hong Kong.
Per quanto riguarda il concetto creativo dietro M+, di cui tutti sono curiosi, Herzog ha detto: “Non siamo ossessionati dalla creazione di nuove forme, le forme già esistono. Non stiamo scoprendo spazi, ma oggetti che trasformiamo in spazio. Come la scultura, gli artisti cercano di evitare tutte le forme non necessarie. A M+ abbiamo scavato soffitti simili a un passaggio ferroviario e abbiamo posizionato sopra una struttura di cemento. Questo crea uno stato di mescolanza meraviglioso nello spazio, che appare un po’ strano ma anche affascinante.”
Prada Frames ha organizzato due conferenze il secondo giorno dell’evento, che hanno coinvolto relatori locali e internazionali, tra cui Ute Meta Bauer, LAAB Architects, Lisa Reihana, Charles Lim e Formafantasma, e molti altri. La prima conferenza, dal titolo “Sea States”, ha visto la partecipazione di artisti, designer, scienziati e altri ospiti provenienti da diverse discipline, che hanno condiviso le loro riflessioni sulla protezione degli oceani. La seconda conferenza, intitolata “Ripensare la circolazione dei materiali”, ha esplorato il tema del riciclo dei rifiuti in relazione alla situazione di Hong Kong. Gli architetti Zhang Yonghe, Yao Jiashan, lo studio di architettura LAAB Architects di Hong Kong e Formafantasma si sono riuniti per condividere le loro idee e pratiche.
Lo studio di ricerca e design Formafantasma, che ha organizzato il seminario, ha sede a Milano e Rotterdam e si concentra principalmente sull’ecologia, la storia, la politica e le scienze sociali che hanno plasmato l’estetica del design contemporaneo, noto anche per l’uso attento dei materiali. Il primo seminario si è tenuto presso la Biblioteca Nazionale Braidense di Milano nel 2022, mentre il secondo, Prada Frames, si terrà durante il Salone del Mobile di Milano nell’aprile 2023, dal 17 al 19 aprile. Prada Frames è considerato uno degli eventi più importanti nel campo del design. Anche a Milano, esperti provenienti da diverse discipline, tra cui design visivo, architettura, scienza, antropologia ed economia, si riuniranno. Il seminario esplorerà in modo interdisciplinare come il design e la scienza svolgano un ruolo importante nel promuovere cambiamenti positivi, continuando il tema del “flusso di materiali” di Hong Kong. Prada Frames si propone di dimostrare che moda, stile di vita materiale e sostenibilità non sono in contrasto tra loro.
