En un abrir y cerrar de ojos, la serie limitada de artistas Dior Lady Art ha llegado a su quinta edición este año. En esta ocasión, Dior ha invitado a 10 artistas de todo el mundo a participar en la creación, aportando su visión única y su infinita creatividad para infundir un nuevo y extraordinario aire artístico a esta eterna y clásica expresión de la esencia y la artesanía de la marca, rindiendo homenaje a la diversa y encantadora feminidad.
宋冬
Song Dongze utiliza «libertad y apertura» como el tema principal de su creación, y ha nombrado la nueva interpretación de Lady Dior como «Bolsa Ventana», porque nacido en la década de 1980 de la apertura y reforma de China, él considera que «ventana» es un símbolo de libertad, y se inspiró en las ventanas de madera con marcas de la época, y replicó los marcos de las ventanas con resina de madera y incrustó espejos de colores, cada «ventana» se ensambla en una imagen rica, impresionante.
Joël Andrianomearisoa
Este artista de Madagascar ha tomado «el amor romántico» como el tema principal de esta creación, con capas de materiales, bordados y diseños calados que muestran una artesanía única, simbolizando el ritmo del corazón enamorado; el forro liso y perfecto representa el torbellino del amor, creando una nueva historia de amor. El bolso viene con un pequeño libro lleno de recuerdos del artista, el proceso de diseño y un diario de vida futuro, compartiendo sus pensamientos con el público.
Judy Chicago
La artista feminista Judy Chicago siempre se ha dedicado a utilizar su arte para luchar contra el patriarcado tradicional, enfatizando la auto-identidad de las mujeres. En esta ocasión, su interpretación de Lady Dior se centra en la «seducción femenina», con 3 estilos que utilizan la innovadora técnica de decoración de doble color de los talleres de Dior, presentados en tonos perlados, metálicos y efectos iridiscentes. Los diseños en espiral y con forma de concha evocan las curvas sugerentes del cuerpo femenino, siendo deslumbrantes y resaltando el poder femenino.
Gisela Colón
Conocida por su «minimalismo orgánico», Gisela Colón mantiene su estilo creativo futurista al incorporar tecnología de vanguardia en el Lady Dior, diseñando los estilos «Stardust» y «Amazonia» para expresar la vasta inspiración galáctica y honrar el amor de Christian Dior por la adivinación y los signos del zodíaco. Reinterpreta los colores y líneas de los bolsos de una manera personalizada, con colores misteriosos que evocan el mundo estelar; y utiliza materiales innovadores de la industria aeroespacial para crear un efecto de reflexión cambiante con la luz, dando a las líneas una mayor sensación tridimensional. No descuida ni los detalles más pequeños, combinando el clásico colgante con letras de Dior con accesorios de gran tamaño para elevar aún más la sensación futurista de los bolsos.
Bharti Kher
La renombrada artista contemporánea de la India, Bharti Kher, siempre ha utilizado el punto rojo Bindi en la frente de las mujeres indias como el elemento principal de sus obras, convirtiéndolo en un símbolo cultural y también en un accesorio de moda. En esta ocasión, no es la excepción al trasladar esta marca a los diseños de Lady Dior. Con el símbolo Bindi, Kher ha delineado un intrincado patrón de serpiente, combinado con tonos cálidos, mostrando una vitalidad inagotable y difundiendo más ampliamente el significado de esta marca que representa a las mujeres indias.
Mai-Thu Perret
Para Mai-Thu Perret, que se mueve en diferentes campos y medios creativos, se inspiró en un método educativo implementado en jardines de infancia alemanes del siglo XIX para crear un conjunto de letras misteriosas compuestas por símbolos abstractos. Estas letras combinan la escritura cuneiforme, la pintura y el estilo estético de Mondrian, y se colocan sobre el bolso Lady Dior en forma de patrones de tapicería, fusionando lo cotidiano con lo artístico. Por otro lado, la parte de los mangos y el colgante de metal esmaltado con las letras Dior se fabrica con moldes de cerámica hechos a mano por el artista, lo que hace que la obra sea una amalgama de diversas artesanías.
Recycle Group
Recycle Group está formado por Andrey Blokhin y Georgy Kuznetsov, quienes suelen incorporar materiales físicos y tecnología de realidad aumentada en sus obras para lograr efectos deslumbrantes, y esta obra no es una excepción. A través de efectos de ondas y remolinos, reinterpretan el icónico patrón de cesta de Dior, interpretando así puntos de vista ilusorios e inciertos del mundo, y expresando cómo la era digital actual afecta profundamente su creatividad.
Chris Soal
Chris Soal nació en el paisaje natural de Sudáfrica, lo que ha llevado a la compleja relación entre la vida urbana y la conservación ecológica a convertirse en un tema importante en su obra. Es experto en integrar objetos cotidianos y desechos en sus creaciones, esta vez utilizando tapas de botellas plegables con el logo de Dior y palillos de dientes teñidos y bordados a mano como materiales principales. Además, combina patrones brillantes de conchas y colgantes de letras Dior con forma de elegantes abridores de botellas para crear dos nuevos bolsos Lady Dior, logrando un impactante contraste entre los materiales representativos del consumismo y la elegancia lujosa de Lady Dior.
Claire Tabouret
La pintora francesa Claire Tabouret es conocida por su estilo artístico figurativo, y esta vez ha utilizado la Lady Dior como lienzo, delineando su autorretrato con pinceladas fuertes y audaces. En la pintura, ella lleva los labios ensangrentados sosteniendo el icónico colgante de bolso, con encaje blanco en los bordes del bolso, despojando a la Lady Dior de su elegante estilo y reemplazándolo con un ambiente de horror y romanticismo. Otro estilo utiliza piel sintética como material, con bailarinas bailando impresas en ella, en perfecta sintonía con el amor de Christian Dior y Maria Grazia Chiuri por el arte de la danza.
Olga Titus
La obra de Olga Titus a menudo se centra en tradiciones y civilizaciones de todo el mundo, pero al mismo tiempo se mueve en lo virtual, imaginando un lugar ficticio que inspira una nueva cultura. En esta ocasión, ha utilizado cuentas y lentejuelas de colores brillantes para tejer un «microcosmos» deslumbrante como un caleidoscopio, creando un espacio tangible y accesible. Por otro lado, el otro modelo de Lady Dior se centra en sus característicos adornos de máscaras decorativas, utilizando esmalte metálico pintado a mano como material principal y una base de bordado de lana con efecto de terciopelo, rindiendo homenaje al arte de Asia y África, entre otros lugares.
Datos e imágenes proporcionados por: Dior, @dior
