說到粵語流行曲，你可能會想起現今的各個流行歌手，但過去在粵語樂壇上舉足輕重之人，你又知道多少？
會聯想到羅文、許冠傑、張國榮、梅艷芳或「四大天王」（劉德華、張學友、郭富城、黎明），那就絕不能不提到「煇黃」（顧嘉煇、黃霑）這對「最佳拍檔」！
那些曾出現在戲院、電視、電台、隨身聽，或是隨著科技發展日新月異的卡式錄音機、黑膠唱片及數碼的金曲，許多都是由他們倆所打造。黃霑以巧妙的填詞技巧，再配上顧嘉煇那悠揚的旋律，使之餘韻無窮。即便現今再聽，仍能領悟到其經典所在。
歌曲中刻劃了當代香港人的生活面貌外，也為這城市逐漸湊出一種具有強烈時代感的音樂流派，成為這座城市的聲音。他們確是功不可沒，但要將兩位音樂大師創作背後的故事娓娓道來，豈是三言兩語能說清楚？於是就在今夏，大館打造了一場沉浸式的展覽體驗，就像坐上了時光機，帶大家穿梭在各個年代，回到那段璀璨「煇黃」時。
過往的「煇黃」風雲
「煇黃」，即是顧嘉煇和黃霑這個音樂鬼才組合。二人在 1972 至 2003 年間一直合作無間，創造了不少家喻戶曉的經典金曲，如：1972 年開創先河的百老匯式音樂劇《白孃孃》插曲〈愛你變成害你〉、〈家變〉、〈獅子山下〉、〈上海灘〉、〈當年情〉到黃霑逝世前一年（2003 年）由香港話劇團、香港中樂團及香港舞蹈國在非典疫情後聯合製作的《酸酸甜甜香港地》創作歌曲等，從廣告歌到電視主題曲、流行榜首金曲到蜚聲國際的電影配樂，每首都膾炙人口。
回想「煇黃」，二人除了是粵語樂壇上一個經典且重要的里程外，也是陪伴了不少香港人成長的重要印記，於策展人李正欣博士（Joanna Lee）而言亦不例外。
身為「煇黃」的樂迷，自去年秋天收到了大館藝術總監 簡寧天的策展構思和邀請，當下已十分興奮，二話不說便答應下來，還為了展覽從紐約飛回香港。「因為我本科學音樂演奏，後來研究音樂學；我記得黃霑在後期曾給顧嘉煇改了一個花名，叫做『貝多煇』，他說顧嘉煇就是香港流行音樂的貝多芬。就是這句話啟發和推動了我去聆聽和研究那些歌曲，也呈現了顧嘉煇的特別和偉大。」
言談間，總能感受到 Joanna 對二人的崇拜和熱愛，她也為此投放了不少心思。例如，要從「煇黃」所合作的 236 首歌曲中挑選 8 首，說真的，確是不易。「我們不可能一次過把 236 首都介紹給公眾，但為什麼是 8 ？可能是因為我喜歡 8 這數字，哈哈。」她笑了笑後再作補充，「而且這 8 首歌，除了來自音樂劇、電視、電影等各範疇外，更重要是它們都很好聽。歌曲本身好聽，而歌手也唱得很好。再者，我希望在選曲種類上找一個平衡，所以這 8 首曲目有講情愛的、有慢的、有較幽默的、有中國色彩較強的；也特別選了在 1972 年和 2003 年的歌曲，因為是他們倆第一次和最後一次的合作，也剛好都是獻給舞台，所以很重要。」
其實追溯二人的音樂創作旅程會發現，他們都不乏與其他音樂人合作的機會，但「煇黃」的合作卻是異常投機 —— 有緣相聚後，發現彼此之間渾然天成的默契，最後的惺惺相惜，令他們的合作易如反掌，繼而促成佳作不斷。據說他們為 1980 年電視劇集《上海灘》所寫的經典主題曲，僅花了一晚通宵完成並趕及早上錄音，可見二人合作默契之高。「確實是很不同、很特別的兩個人，連合作的火花也很特別，會令人感受到他們所散發的那種兄弟情，如他們所形容的 —— 就是『最佳拍檔』。」 Joanna 感歎道。
策展過程與困難
談及「煇黃」，她總是侃侃而談，而問到策展上的困難所在，Joanna 卻笑言：「沒有，因為那些歌曲我全部都識！」
坦白說，過去幾代的香港人，誰人不曉「煇黃」？畢竟他們倆用無數的音樂作品觸動了香港乃至全球華人的心，當中也包括了 Joanna。而這一首首不朽名曲，可謂是見證了香港由漁村躍升為國際都會的精彩蛻變，更可見過去半個世紀中，在音樂製作、消費模式及當代香港人的生活狀態和變革。尤其一首〈獅子山下〉，記錄了當代香港人那份永不言敗的精神和力量，也是使「煇黃」之名仍屹立至今的代表作。
要細數 Joanna 心中的經典，她竟毫不猶豫地回答： 「〈當年情〉，因為是由哥哥（張國榮）唱的！」而這首歌，也推使了她在能力所及之時而買下的人生第一張專輯，也是由「煇黃」所製作的。「因為電影《英雄本色》，及後哥哥推出了一隻 CD，當中就收錄了〈當年情〉一曲。」
是次展覽中，許多展品都是難得一見的珍藏，由顧志和先生夫人、黃霑書房及黃宇瀚先生為「曲詞印記」及各方所借出的珍貴樂譜及文獻，而當中的親筆手稿更是首度曝光，「最難忘就是找到顧嘉煇的廣告歌譜！」
「顧先生的兒子在溫哥華，他說在姑姐（顧媚）的花園棚屋裡好像還有幾箱東西，我便麻煩他幫忙找找看。而東西比較重，需要別人幫忙，於是便找了 UBC（英屬哥倫比亞大學）的兩位研究生幫忙，然後很快地做了一份簡單的物品列表，包括廣告歌、電影配樂，也有《英雄本色 2》的總譜，並不只一、兩份。當時還在紐約的我，得知後便立刻飛到溫哥華，真的開心到不得了。」
然而，這也成為了 Joanna 在眾多展品中的心頭好，就連回想起來的神情也是難掩興奮。「雖然我們的展品是用電子方式去呈現，但同樣能看到他們的筆跡、書寫的印記，如鉛筆寫下的總譜和觸感，不只是使人親歷其境，也能感覺到和這位作曲家近在咫尺。」
見到實物的當下， Joanna 形容心情難以言喻，而「見字如見人」，物品上更能感受到當中所投放的心機。「真的覺得他們很勤力。透過這些東西，你可以想像到他們的創作狀況，譬如一首〈上海灘〉，旋律是在凌晨兩點才寫完、然後通宵寫歌詞。所以看着這些東西令我很受到啟發。我想，我也要更加勤力地做事！」
「我想難的是，我們要跟時間競賽。就像顧嘉煇和黃霑創作一樣，作一首歌、寫一份稿，也是要跟時間競賽。」Joanna 說。
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特別的展區設計
「煇黃」，既是一代音樂巨匠，也是推動粵語流行曲的佼佼者。所以，在細聽顧嘉煇及黃霑這所創作的經典歌曲時，也可感受和探索到粵語流行曲的興起和時代變遷。談及此，在香港長大的 Joanna 也感受頗深，更分享了她對粵語流行曲的印象 —— 以「生命中的聲軌」來形容。
二人第一次合作（1972 年）時，電視還沒那麼盛行，然後隨着科技的進步，粵語電視的日益壯大，如《家變》（1977）、《獅子山下〉（1979）及（上海漢）（1980）的主題曲，都成為了 1970 年代的香港印記，而《家變》還是當時電視劇收視率最高的劇目；後來，電影工業的發展也勢如破竹，《英雄本色》（1986）、《秦俑》（1989） 及《笑傲江湖》（1990）的歌曲，都帶領人們接受蓬勃的專語電影工業洗禮，也推使了粵語流行音樂逐漸成型，慢慢發展出獨特的音樂風格。
他們的作品，在整個粵語流行曲中都有着重要的位置，甚至有很多人將他們比作「港版約翰連儂與保羅麥卡尼」。所以要感受「煇黃」之名作，只靠聲音，未免太可惜了。
於是，是次展覽打造了多個不同年代的展區，讓大家親歷其境。
例如：從 70 年代的居室場景，重現當年的家居擺設，而仔細感受的話，能聽見偶有飛機飛過的聲音和優美旋律 —— 那正是 1972 年音樂劇《白孃孃》的插曲〈愛你變成害你〉，見證顧嘉煇及黃霑的首次合作；隨着我們的步伐，空間也變成了屋邨的環境，走在公屋的走廊上聽見談笑和玩樂聲，尤其經典電視節目主題曲〈家變〉和〈獅子山下〉的出現，能感受到當年社區鄰里情誼的集體記憶；然後走進一對兄弟的臥室，播放著電影《英雄本色》的插曲〈當年情〉，彷彿回到了 90 年代的香港，見證香港電影發展火花，配以上世紀末的香港懷舊廣告歌曲，別有一番感受 ⋯⋯ 還有冰室和舊式電器維修店街舖，在不同的場景中，都用獨特且隱藏的方式展示着不同年代的廣告歌總譜（親筆手稿）、由黃霑書房允許展出〈滄海一聲笑〉總譜和黃霑兒子黃宇瀚借出兩幅私人珍藏書法等，使展品融合在展區環境內，就像是彩蛋，能讓大家一一探索，同時回首盛世中的獅子山下精神風骨。
而在眾多展區中，Joanna 最喜歡的是「再想像工作間」。
「再想像工作間」是打造了巨擘顧嘉煇和黃霑的書房空間 —— 一半是歌曲創作的工作室，另一半則是寫詞的地方，窗外是日夜、異地的背景，呈現了二人分隔異地創作的感覺。而事實上，顧嘉煇及黃霑絕少共處一室工作，主要是通過電話及傳真聯繫。所以，這獨特的空間，既重現不同時代錄音技術的演變，也展示了顧嘉煇和黃霑最後一次的合作 —— 於 2003 年為音樂劇《酸酸甜甜香港地》創作歌曲，大家可欣賞到載歌載舞壓軸演出同名主題曲的片段，立體地感受「煇黃」的最後創作故事。
「因為展區裡有兩種感覺，一個是書房的感覺，另一個是我們再想像出來的東西，例如他們投入工作是甚麼樣子的，四周的書籍、電腦和紙張，其實跟我們現在對着手機的感覺很不同。」
她也鼓勵大家在房間與房間、年代與年代之間自由往返，希望能重現不同時代錄音技術的演變，營造出這個「原聲音樂」世界，讓大家用心去感受，好好重溫粵語流行曲的輝煌、感受這對音樂巨匠攜手譜寫的非凡音樂旅程，以及這座城市的聲音和集體回憶。
粵語流行曲的重要
說到底，粵語流行曲不僅僅是一種音樂類別，它更是一個文化樞紐。誠然，經過不同時代的洗禮，今天的粵語流行曲已今非昔比。
展區中有個特定位置，重現了當年固網電話的使用場景，而拿起話筒，能聆聽到不同界別人士對 8 首經典金曲的簡評，包括著名導演毛俊輝教授、香港大學朱耀偉教授及加拿大英屬哥倫比亞大學羅倩欣博士；香港作曲家聯會主席梅廣釗博士、音樂創作人伍卓賢及音樂劇《大狀王》作曲家高世章 ；《填詞 L 》導演黃綺琳及演員鍾雪瑩，多維度地探索「煇黃」的音樂世界。
那 Joanna 又是如何判斷一對曲詞創作組合是否成功？「我想，每個人都有不同的分析方法，而廣東話的曲詞因為九聲尤其難寫，所以要曲詞互相配合所呈現的精神、效果或氛圍可以感動到別人，才是音樂最重要的所在。」
要數最想推薦大家的一首，Joanna 卻選了音樂劇《酸酸甜甜香港地》創作歌曲。「那是 2003 年，他們為音樂劇《酸酸甜甜香港地》所創作的歌曲，而我當時在香港，也看了那齣劇，誰知道一年後黃霑就去世。」回想起與黃霑相識的過往，話語中也滲透着一絲絲可惜的語氣。
最後她笑說，這次策展的唯一遺憾，大概就是沒辦法把 236 首歌曲全部呈現。
正如 Joanna 於導賞中所言：「音樂不僅定義了一個時代，更凝聚了不同地方的人。『曲詞印記』讓觀眾回顧大眾廣播和家庭式音響的時代，體驗由便攜式音樂播放器到數碼科技的演進，一同重溫港產片、粤語流行曲的興起及蛻變，亦透過展覽中的創新科技，與年輕一輩追溯當代粵語歌曲的文化根源，深入體驗印記不同時代的旋律。」
無論再過去多少年，人們不會忘記、也無法磨滅〈獅子山下〉的精神和象徵意義。不如現在就來一趟聲音旅程，在幻想中看見沉澱的創意，沉浸式地感受「煇黃」的曲詞世界吧！
「曲詞印記：顧嘉煇 x 黃霑 x 粵語流行曲」
日期：2024 年 7 月 11 日 – 8 月 28 日
時間：星期一至星期日｜上午 11 時至晚上 7 時
地點：大館 01 座複式展室
【「曲詞印記」為「香港流行文化節2024」 響應節目之一，了解更多：https://www.pcf.gov.hk/tc】
