有些藝術家崇尚極簡主義的創作風格，以極少的用色與線條來刻劃形象及表達意念，有些則鍾情於極豐富的視覺元素，透過鮮艷搶眼的色彩、複雜的層次與構圖來呈現個人特色，而 Rosson Crow 就是後者之一。這位來自美國洛杉磯的藝術家將於 Over the Influence 舉行她在香港的首次展覽「Smoke and Mirrors」，帶來多幅奪目的室內和風景主題新作，呈現如幻象般的藝術效果。
藝術家 Rosson Crow 曾於洛杉磯、巴黎、紐約、倫敦等地舉行畫展，並曾為 MOCA Tucson、法國塞里格南當代藝術博物館、俄亥俄州辛辛那提當代藝術中心及德克薩斯州沃思堡現代藝術博物館呈獻其個人作品。此外，她的作品亦於眾多主題展覽中展出，例如 The Andy Warhol Museum 的「Contemporary Magic: A Tarot Deck Art Project」、盧森堡讓大公現代藝術博物館的「Out of Storage I — Painters Choose from the Collection」等。
以糖果色歷史畫作見稱的 Rosson Crow，亦在是次「Smoke and Mirrors」展覽中貫徹她的獨特風格。新作是她過往創作的延伸，蘊藏著對歷史的懷舊與焦慮，滲透出一種浪漫主義。這一年的流行病、經濟崩潰、政治衝突和環境災難，讓 Rosson Crow 在她的新作中表現出敵意、痛苦和明確的世界末日情緒，所繪下的畫作有如她的心理場景。
是次展出的新作之中，Rosson Crow 於層疊的轉印相片、油彩和噴漆上塗抹甜膩的酸洗液，令圖像互相滲透，有如融化的記憶般彼此交織，當中的腐蝕性色調更突顯出構圖的抽象性，看上去就如同幻覺一樣。其構圖亦彰顯出戲劇性，每個畫面呈現出掌控力，彷彿把觀眾拉進作品之中，而隨著觀看者逐漸接近，流淌和飛濺的筆觸將把他們瞬間拉回現實。
《Fire Begets Fire》繪下了一個嶄新的花園環礁湖被搗毀焚燒的畫面，而羅馬半像漂浮於被污染的水面上，酸性的煙氣噴向天空。畫面的另一邊是一片空曠的沙漠景觀，環繞著紅色的水池，背景則是即將到來的暴風雨雲層。
室內主題作品《Clairvoyance》中，一家廢棄的高級餐廳裝飾著華麗的吊燈，繁茂的枝頭聳立出煙火、閃電、地獄般的城市景觀。作品呈現的色彩層次與錯亂圖像，既模糊又美化現實，每一幕場景的空虛都營造出同等的寧靜和災難感，當中又暗藏著亢奮的元素，讓人不禁聯想：到底城市是處於慶祝還是毀滅的狀態之中？
Rosson Crow「Smoke and Mirrors」展覽
日期：10 月 24 日至 11 月 21 日（星期二至六；上午 11 時至晚上 7 時）
地點：中環荷李活道 159 號 Over the Influence 底層展廳
圖片來源：Over the Influence
