說到「KAWS」，總會先想起那巨型角色「Companion」四處出現，然後大家紛湧而至的熱潮；又或是角色「Companion」身上那的「X X」的標誌，感覺神秘又有種難以言喻的魅力。
見得多，但你的了解又有幾多？而這位曾經的街頭塗鴉藝術家又有甚麼魔法及魅力，能讓他的作品同時出現在高級時裝秀場、全球知名零售品牌、世界頂級藝術拍賣場及在世界各地「躺平」；公仔一件難求，更被原宿潮流教父 NIGO 稱為「現今世界頂尖的當代藝術家」？
這位來自紐約的藝術家，早前更成為了 UNIQLO 首位駐場藝術家，同時 KAWS 將於 2025 年 11 月 15 日在三藩市現代藝術博物館（SFMOMA）迎來職業生涯中規模最大的個展「KAWS: FAMILY」，展期持續至 2026 年春季，將展出多件從未公開的巨型新作，如一場近三十年藝術生涯的全面回顧，也是 KAWS 首次在美國西岸大型美術館的全面展覽，更是對當代藝術與流行文化融合可能性的深刻探索。
不如就在展覽開始前，來為大家揭曉或重溫，關於當代藝術大師 Kaws 的 5 個秘聞！
1. 街頭塗鴉藝術家 Brian Donnelly
拆解藝名「KAWS」
原是街頭塗鴉藝術家 Brian Donnelly，藝名為「KAWS」。他曾為此解說過，「KAWS」一詞並無特定意義，而是因四個字母的視覺和諧感而創作；而這種對視覺衝擊的敏感，成為他整個藝術生涯的基調。
KAWS 早年受街頭文化影響，從 90 年代初期開始塗鴉，以廣告看板、巴士站牌及公共牆面為創作平台；於紐約視覺藝術學院畢業後，他曾於迪士尼動畫工作室 Jumbo Pictures 任職動畫師，參與《One Hundred and One Dalmatians（中：寶貝歷險記 / 101 斑點狗）》的製作，以及為 MTV 動畫《Daria》、《阿德日記（Doug）》等擔任背景畫師等，也影響了他後來以卡通元素為特色的創作風格。
1997 年，KAWS 因其創作登上《ID 雜誌》封面，藝術生涯全面展開 —— 他以簡單的「X X」符號及骷髏人偶設計聞名，其作品融合當代藝術與流行文化，與 Nike、Uniqlo 等品牌合作，深受藝術收藏家與大眾喜愛，成為當代藝術的代表人物之一。
2. KAWS 的角色宇宙
「Companion」、「BFF」？
KAWS 的藝術帝國，無疑是建立在一系列標誌性角色之上，由這些角色構成了他獨特的視覺語言體系。自 1999 年，受 Bounty Hunter 品牌創始人 Hikaru Iwanaga 邀請之下，製造出了第一代 KAWS Companion 公仔。
從最著名的「Companion」開始 —— 意為「同伴」，這個設計靈感來自米奇老鼠（Mickey Mouse），帶著骷髏頭標記、穿上手套、XX 眼睛的角色，首次亮相於 1999 年，時至今日已成為了 KAWS 的標誌。顯然地，他對迪士尼經典角色的「翻玩」並非偶然，直至 2004 年 KAWS 推出「Five Years Later」版本，體格更為粗壯的「Companion」才逐漸脫離了米奇原型，奠定了後續系列的基礎樣貌。隨後，「Companion」發展出多種姿態變體，包括相擁的 Together、背著小同伴的 Clean Slate、羞澀掩面的 Passing Through、對視的 Along The Way，以及解剖版本 Dissected Companion 等，露出內部骨骼和器官的設計展現了 KAWS 對生命脆弱性的思考。
「BFF」則是 2016 年推出的另一重要角色 —— 以長臉、藍色毛絨身體和 X X 形眼睛為特徵，名稱「Best Friend Forever」，反映了 KAWS 創作中對友誼和情感連結的重視。在泰國曼谷 Central Embassy 舉辦的特展中首次亮相後，迅速贏得全球粉絲喜愛。雖然 KAWS 從未正式確認，但 「BFF」明顯受到《芝麻街》角色的啟發，從毛絨質地到圓潤的比例設計都能看出端倪。2018 年，KAWS 也確實與《芝麻街》和 UNIQLO 進行了三方聯名，間接證實了這種創作關聯。除了最初的藍色版本，「BFF」還推出了黑色和粉紅色變體，並在 2019 年 Dior 春夏系列中成為主角，進一步鞏固了其在時尚和藝術界的影響力。
此外，還有 CHUM 系列，靈感來自米其林輪胎廣告中的吉祥物「必比登人」，但被重新詮釋成帶有 KAWS 標誌性視覺元素的形象，2012 年的一件《CHUM(KCB7)》作品更在拍賣中以 241 萬美元成交；ACCOMPLICE（兔子造型）、BENDY（類似橡膠玩具的彎曲人形）和 BLITZ（閃電形象）等眾多角色。
對於 KAWS 而言，「FAMILY」不只是展覽的名稱，亦是他創作中的核心理念 —— 他那些帶著標誌性 X X 眼睛的角色們 —— 無論是憂鬱的 COMPANION、藍色的 BFF，還是對經典卡通的重新詮釋，都是他所建構的獨特「家族」的一部分；而這些角色，更打破了高雅藝術與流行文化之間的藩籬，體現了 KAWS 融合流行文化與藝術創作的才華，更成為跨越文化與語言的全球視覺符號，讓不同背景的觀眾都能在其中找到情感連結。
3. X X 眼睛特色
死亡符號的幽默轉化
KAWS作品中最令人印象深刻的標誌性元素，莫過於那對「X X」眼睛。
「X X」眼睛最初出現在 KAWS 早期的街頭塗鴉作品中，他在紐約巴士站和電話亭的廣告上添加這些元素，為商業廣告中完美無瑕的模特賦予一種荒誕感。這對交叉的 X，原本代表著死亡或消失的符號，但在 KAWS 的詮釋下，它被賦予了更加複雜的含義 —— 既可以表達一種無助和脆弱，也能傳達一種幽默和反諷。
當這些流行文化中的經典形象，如《The Simpsons》，在被賦予「X X」眼睛後，產生了一種熟悉中的陌生感，迫使觀眾重新思考這些角色的文化意義，也是增添趣味。
4. 締造聯乘之風
從 Dior、NETFLIX 到 UNIQLO
KAWS 的作品價格跨度驚人，可能是 15 美元的 T 恤，也可能是 380 萬美元的畫作。這種價格區間的巨大差異，正是他「民主化藝術」理念的體現——藝術應該能被不同經濟條件的人所擁有和欣賞。而KAWS 的出現，也徹底改變了藝術家與商業品牌合作的遊戲規則。
從 KAWS 早期與 NIGO 的 Bathing Ape（BAPE）合作開始，其後便開始與各種不同品牌的跨界合作，如：Supreme、Nike、Comme des Garçons 和 Audemars Piguet，當中最為矚目的，相信也離不開近年與時尚品牌 Dior 的突破性合作 —— 2019 年，Dior 男裝創意總監 Kim Jones 在巴黎時裝周發佈他的首個系列，同時亦邀請了 KAWS 為品牌打造了一個 33 英尺高、穿上燕尾服、由粉紅色鮮花堆砌而成的 BFF 雕塑，十分吸睛、觸目，也被視為高級時尚與街頭藝術的里程碑式融合。
近年，KAWS 的跨界聯乘更是延續至 Netflix 的全球現象級影集《魷魚遊戲》，為這場生存遊戲帶來全新的視覺震撼 —— 《KAWS CHUL-SU》限量收藏男性人偶，以第二季末出現的神秘角色「哲秀」為原型，以標誌性的「Companion」化身全新角色「CHUL-SU」，將恐怖遊戲與潮流藝術完美融合。
今年夏日，KAWS 也與 AllRightsReserved 和 Central Embassy 展開合作，將城市的歷史場域改造為露天藝術遊樂場，打造了一座位於曼谷市中心的巨型雕塑。
日前，KAWS 更正式成為 UNIQLO 首位「駐場藝術家」（Artist in Residence），進一步深化雙方自 2016 年合作以來的「Art For All」理念，將策畫全球藝術活動，推廣藝術文化，並深度參與未來 LifeWear 產品開發。他的首個系列預計於 2025 年秋冬推出，KAWS 也表示希望透過此角色凝聚藝術圈與創意人才，探索 LifeWear 的更多可能性，標誌著 UNIQLO 與 KAWS 的合作進入新高峰。
這些合作產品，更分析了數位時代藝術家如何通過商業合作擴大影響力，以及這些跨界項目如何重新定義「藝術」的概念和邊界，也與商業品牌互動創造了全新模式，影響了整個藝術界與時尚界的合作生態。
5. 成功從街頭走向博物館
「KAWS：FAMILY」展覽
「KAWS: FAMILY」展覽最大的亮點，莫過於首次將「Companion」系列的各種形態集結一堂。KAWS 自從於 2010 年在美國的 Aldrich Contemporary Art Museum 舉辦首個機構個展後，於 2015 至 2019 年期間，他更在紐約布魯克林博物館（New York’s Brooklyn Museum）、英國約克郡雕塑公園（UK’s Yorkshire Sculpture Park）及澳洲墨爾本國家美術館（National Gallery of Victoria in Melbourne, Australia）等地相繼展出；2022 年，他在倫敦的 Serpentine Gallery 舉辦的個展，更成為了有史以來參觀人數最多的藝術展覽之一。
2024 年，KAWS 再次迎來三場展覽，分別於 Andy Warhol Museum in Pittsburgh、紐約 Parrish Art Museum in Water Mill 和 The Drawing Center in New York City 舉行，也是熱話十足。
因此，「KAWS: FAMILY」將於 2025 年 11 月 15 日隆重開幕，展期直至 2026 年春季，更是 KAWS 首次於美國西岸舉辦大型美術館個展。展覽由安大略美術館（AGO）策劃，三藩市現代美術館團隊聯合呈現，展出超過一百件作品，全面回顧 KAWS 跨越三十年的創作旅程。
展覽核心作品為 2021 年的大型青銅雕塑《FAMILY》，將三位經典角色「Companion」、「BFF」與「CHUM」並置形式展出。這組雕塑不僅展現角色間的親密與脆弱，更以擬人化的姿態，投射出觀眾對親情、孤獨、陪伴與自我認同的共鳴。策展人 Daryl McCurdy 形容：「KAWS的角色借鑑經典動畫角色，卻以極富情感的肢體語言，觸動每個人的內心。」
三藩市現代藝術博物館 —— 「KAWS: FAMILY」
日期：2025 年 11 月 15 日 – 2026 年
地址：SFMOMA｜151 Third St, San Francisco, CA 94103, USA
Source Christie‘s @KAWS @ARR.AllRightsReserved @DDTStore @netflix @squidgamenetflix
