Đối với bạn, thứ gì là hàng ngày?
Cuộc sống hàng ngày, những gói hàng không thể mở hoàn toàn, rách rách lung tung; là khi muốn thưởng thức một bữa sáng ngon lành nhưng lại vô tình làm vỡ lòng đỏ trứng khi chiên, tràn sữa, đó có phải là những đoạn ngắn đầy những cảm xúc trớ trêu nhưng quen thuộc không? Đối với nghệ sĩ người Tây Ban Nha Eva Armisén, những khoảnh khắc này đích thị là duy nhất. Với tài năng vẽ lên câu chuyện, sử dụng bản thân làm chủ đề chính, cô ấy để lại dấu ấn cuộc sống. Bất chợt nhớ đến hiện nay mọi người chụp ảnh, chỉnh sửa qua các công cụ hình ảnh trước khi đăng lên mạng xã hội, mọi hoạt động dường như một dịp. Thật sự, người sau khi chỉnh sửa ảnh, liệu đó có phải là chính mình không?
Nhớ lại khi còn nhỏ, trong lớp học mỹ thuật, thầy luôn yêu cầu chúng tôi vẽ chân dung của bản thân, cảm giác đó dễ dàng quá, thậm chí không cần phải nhìn gương nhiều lần, những gì dưới ngòi bút là bản thân chân thật nhất, không tì vết; nhưng khi lớn lên, phát hiện rằng, việc vẽ lại mình đúng sự thật thì khá khó khăn. Khó khăn ở chỗ, chúng ta không dễ dàng nhìn rõ bản thân, hoặc có thể đều đều cảm thấy “lo lắng về vẻ ngoại hình” một chút, không muốn đối diện với sự thật về mình. “Tôi nghĩ rằng việc nhìn lại bản thân khi đã trưởng thành thì thật sự khó khăn, bởi chúng ta dễ bị ảnh hưởng bởi quan điểm của người khác và xã hội. Đối với tôi, việc vẽ tranh là cách để tìm kiếm sự thật, cũng là cách để xem xét bản chất của mình.”
而 trên bức chân dung tự họa của Eva, luôn có mái tóc xoăn màu nâu sâu, má đỏ ửng, không có tỷ lệ vàng, góc nhìn hoặc nét mặt ba chiều tinh xảo, nhưng giữa cái mũi phẵn phất, khuôn mặt tròn tròn và đôi mắt nhỏ, lại có một cảm giác hiền hậu, thân thiện, như là một đứa trẻ bên trong tâm hồn cô. Eva nói: “Việc sáng tạo qua bức chân dung tự họa là vì tôi chính là người kể chuyện, và tôi chỉ đang chia sẻ những điều xảy ra xung quanh tôi. Vì vậy, đây không chỉ đơn giản là bức chân dung tự họa, mà là việc tôi vẽ ra những điều mà tôi cảm nhận khi sáng tạo.”
Đây là một bản ghi chép tự họa khá giống như một cuốn nhật ký, nơi những ngày thường trở nên đặc biệt, không phân biệt là hoa và bướm ven đường, bữa tối nóng hổi, hay một buổi chiều yên bình nào đó, tất cả toát lên một không khí ấm áp, yêu thương và vui vẻ.
Đọc thêm:
- 李思汝 Afa Lee — Và Trẻ Nhỏ Bên Trong | Hồi Ký Du Lịch Nghệ Thuật
- 【Phỏng vấn đặc biệt với nghệ sĩ Âm Nhạc 陳潔靈 và 馮允謙】Những ngôi sao thần tượng gặp gỡ thế hệ trẻ, cùng hòa âm cùng nhau tại Hồng Kông!
- Thành phố đáng Instagram nhất tại Trung Đông không thể bỏ lỡ trong cuộc đời! Khám phá 5 điểm du lịch nổi bật nhất tại Qatar – Doha
Quan sát tỉ mỉ. Bướm vua hỏa
Đã cảm thấy cuộc sống hàng ngày đơn điệu và nhàm chán? Đó có thể là vì bạn chưa chậm lại, chưa quan sát kỹ lưỡng. Đến với triển lãm của cô ấy, hãy đi lang thang chậm rãi, cảm nhận kỹ lưỡng, chính là điều mà Eva muốn mọi người trải nghiệm.
Nhìn vào hai bức tranh hai bên, cô bé dưới nét bút luôn nở nụ cười, mái tóc không gian linh hoạt thay đổi, đôi khi là các câu văn rối rắm, đôi khi là các sinh vật biển sặc sỡ màu sắc, và nhiều lúc là những đóa hoa rực rỡ. Đột nhiên ngước nhìn lên, bức tranh mới nhất cùng tên “A Flying Head” đang nằm trên trần nhà, cô bé trong tranh đầu trang như một vườn hoa, thêm vào đó là những họa tiết hoa bướm vương vấn nhẹ nhàng. Và từ trong tranh, những chiếc họa tiết hoa bướm, dường như bay ra ngoài.
Eva cho rằng tóc đại diện cho sự phức tạp và xinh đẹp của tư duy con người, cũng tượng trưng cho sức tưởng tượng vô tận; trong khi hoa khoe sắc không chỉ đầy sức sống mà còn thể hiện câu chuyện của một sinh mệnh từ việc nảy mầm đến khoảnh khắc rực rỡ nhất trong tự nhiên. “Đầu và tâm hồn là phần quan trọng nhất của cơ thể, tâm hồn, và bức tranh ba tác phẩm này cũng nhấn mạnh rằng: sự tưởng tượng và ý thức có thể đưa bạn đến bất cứ nơi đâu, và con bướm cũng từ đó mà xuất phát.”
Khi nói đến những chú bướm này, hóa ra chúng đều là sản phẩm gốm do chính tay cô tạo ra. Cô đã bỏ rất nhiều công sức vào gốm, mỗi cái đều là duy nhất, và quá trình này cũng mang đến cho cô cái nhìn và cảm xúc khác biệt.
Các loài bướm này – bướm Monarch, thực sự rất hiếm. Họ hàng năm di cư từ Canada đến Mexico qua mùa đông, bay một chiều khoảng ba nghìn km, qua nhiều thế hệ trong quá trình di chuyển. Eva đã được truyền cảm hứng bởi sức mạnh và chịu đựng của chúng, “Khoảng cách bay của bướm Monarch quá dài, đặc biệt là từ Canada đến Mexico, điều này rất độc đáo và là sức mạnh của tự nhiên.”
Cô ấy hy vọng rằng thông qua đó sẽ truyền cảm hứng cho khán giả, khuyến khích họ duy trì ý chí mạnh mẽ khi đối mặt với khó khăn, cũng như hy vọng rằng khu trưng bày nghệ thuật “A Flying Head” sẽ trở thành nơi trú ẩn tinh thần cho khán giả, giúp mọi người từ các bức tranh đón nhận sức mạnh của tình yêu để vượt qua mọi khó khăn và thách thức, chính như ý chí kiên cường không khuất phục của con bướm vua.
Cảnh Định Hải Cảng Thị
Đương nhiên, việc bay cao không dễ dàng, nhưng vẽ tranh đã đưa cô đến khắp nơi trên thế giới để chia sẻ suy nghĩ của mình, và qua các triển lãm tranh, đã đưa cô đến Hồng Kông, cảm nhận Hồng Kông và để lại cho cô những kỷ niệm và ý nghĩa độc đáo tại Hồng Kông.
Ví dụ như việc ngồi trên tàu Star Ferry để ngắm cảnh, cảnh lãng mạn và đẹp đẽ trên tàu, hoặc sau giờ làm, khi nhìn thấy đèn ở Trung Quốc đã sáng lên, mỗi khung cảnh đều quyến rũ, khiến cô ấy mê mẩn. Cô ấy không thể không than thở, ngay cả trong thời kỳ dịch Covid-19 cũng rất nhớ Hong Kong. “Tôi nghĩ rằng đây là một thành phố độc đáo, rõ ràng, nơi đây kết hợp những đặc điểm khác nhau, tạo ra một sự kết hợp văn hóa độc đáo, hơn nữa còn mang hơi thở truyền thống Trung Quốc đậm đà, điều này làm chúng tôi say mê, và tôi cũng rất thích.”
Cô không chỉ chia sẻ những ký ức quý giá của mình tại Hong Kong với mọi người, mà những điều nhỏ bé này cũng đã trở thành thành phần của tác phẩm của cô – những toà nhà cao tầng ở cả hai bờ của Vịnh Vịnh dường như trở thành một phần trong mái tóc của cô bé, giống như việc lật từng trang kí ức trong tâm trí cô. Và năm nay, khi tổ chức triển lãm tại Harbour City, cô nói rằng việc quay trở lại đây thật tuyệt vời. Hồi tưởng lại, thì ra vào năm 2013, 2015 và 2019, cô đã từng tổ chức triển lãm tranh tại Harbour City, và triển lãm nghệ thuật cá nhân mang tựa đề “A Flying Head” lần này, được tổ chức bởi CMay Gallery, còn mang đến hơn 30 bức tranh đặc sắc nhất, bao gồm tranh sơn dầu và tranh in cùng với bộ sưu tập sản phẩm giới hạn.
Trong một chớp mắt mười năm trôi qua, cô ấy mỉm cười và nói, “Đối với tôi, điều này luôn là một niềm tự hào. Đây là lần thứ tư, ba lần trước đều đạt được thành công lớn, và tôi nghĩ rằng đây là một trong những phòng trưng bày đẹp nhất thế giới, mọi người cũng rất thân thiện, khiến tôi cảm thấy rất tốt!”
Thời khắc hạnh phúc nhất
Người họa sĩ vẽ hạnh phúc này vẫn kiên trì nhấn mạnh việc nhận ra hạnh phúc xung quanh thông qua mỗi chi tiết đơn giản mà họ trải qua hoặc quan sát trong cuộc sống.
Trong các tình huống khác nhau, cô ấy đều có những vai trò khác nhau, cô ấy có thể là cô gái đi chơi cùng người yêu trên tàu lượn những nơi chưa biết, có thể là người mẹ đưa cả gia đình đi chơi hội chợ vui vẻ, cũng có thể là cô gái một mình nằm trên ghế sofa ôm mèo vào giấc ngủ. Những “chuyện nhỏ quan trọng nhất” này đi kèm với những nét vẽ nhẹ nhàng và tinh tế, với gam màu ấm áp nhẹ nhàng và tràn đầy năng lượng, làm cho chúng trở nên bình thường, hạnh phúc.
Eva cũng rất tự do khi đặt tên cho các tác phẩm của mình, như “Giấc ngủ trưa”, “Dạo chơi”, “Chân dung gia đình”, giống như những thứ linh tinh trong bức tranh, không cần có cốt truyện hoành tráng, chỉ là những khoảnh khắc hằn sâu trong cuộc sống hàng ngày.
Vì điều đó bình thường, khán giả dễ cảm thấy đồng cảm, đưa câu chuyện của họ vào bức tranh và phát hiện ra hạnh phúc thật sự đang ở quanh họ. Vậy, bạn đã từng có những khoảnh khắc hoặc điều gì khiến bạn cảm thấy hạnh phúc nhất chưa?
Eva Armisén「Một Chuyến Bay Của Đầu」Triển Lãm Nghệ Thuật
Ngày: 25 tháng 4 năm 2024 – 19 tháng 5 năm 2024
Thời gian: Từ 11 giờ sáng đến 10 giờ tối
Địa điểm: Bảo tàng Nghệ thuật Harbor City (Tầng 2, Cửa hàng số 207, Trung tâm Biển)
