Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Tang vừa ra mắt triển lãm tập thể “Nhân thân mới”, 7 nghệ sĩ tham gia thông qua hành vi sáng tạo nghệ thuật, tạo ra cuộc trò chuyện với nhau, kết nối các bản thân cá nhân cô độc thành một mạng lưới. Như lời của Descartes “Tôi suy nghĩ nên tôi tồn tại”, các nghệ sĩ trong quá trình sáng tạo tìm kiếm, tiết lộ bản thân của họ, vì sự sáng tạo của họ, họ tồn tại.
Manuel Ocampo và Heri Dono, hai danh họa nghệ sĩ tham gia triển lãm, đều từ góc độ cá nhân thể hiện quan điểm phê phán của họ về thế giới. Công trình của Manuel Ocampo kết hợp hình ảnh tôn giáo thế tục và câu chuyện chính trị. Ông không chỉ hấp thụ dưỡng chất từ lịch sử nghệ thuật, mà còn chứa đựng các yếu tố hóa trang, cũng như cảm hứng lấy từ văn hóa punk. Hình ảnh trong tác phẩm của ông tham chiếu đến các biểu tượng phương Tây được xử lý theo cách ẩn dụ của chủ nghĩa thực dân.
Heri Dono tạo ra một con đường mới bằng cách kết hợp đặc điểm nghệ thuật dân gian của Indonesia với các khái niệm thần thoại và nghệ thuật hình ảnh phương Tây. Anh ta cố gắng kết hợp hình ảnh truyền thống của kịch Indonesia, các vấn đề hiện tại, mối quan hệ chính trị, tạo ra một câu chuyện bí ẩn: một bản hòa âm đôi giữa văn hóa địa phương và cuộc sống đương đại.
Luis Lorenzana phong cách hội họa hùng vĩ và đầy biểu tượng là sự tái hiện của quan điểm thực tế của chính anh. Họa sĩ mê mải với việc lặp lại hình ảnh và khuôn mặt, cũng như sử dụng màu nước trên giấy để tạo ra hiệu ứng phong cách hóa và tăng cường. Ông cũng là một trong những nghệ sĩ đầu tiên chuyển từ chủ đề tự nhiên chuyển dịch một cách tự nhiên sang biểu hiện dấu hiệu, điều này có thể là bước tiếp theo của ông vào trường phái trừu tượng và nghệ thuật tổng hợp.
Niam Mawornkanong đặt tác phẩm của mình trong một chiều không gian vĩnh cửu, đưa chúng ta vào giấc mơ của anh ta – một thế giới siêu thực chỉ tồn tại trong tâm hồn anh ta. Trong không gian này, băng hà, đất đai kỳ lạ không người, những con vật, đến gần chúng ta như những hồn ma mờ mịt. Khi chúng ta nghĩ rằng đang nhìn chúng, thì thực ra chúng đang nhìn chúng ta.
Oky Rey Monta cũng tạo ra một thế giới mơ hồ và huyền bí. Trong nhiều năm qua, anh đã mang lại sự sống cho những nhân vật hoạt hình phổ biến, biến họ thành những anh hùng sống động và câu chuyện quyến rũ. Phong cách kể chuyện và kỹ thuật tinh xảo mà anh đã giữ trong nhiều năm đã trở thành một dạng cúi vẽ độc đáo, khiến cho tác phẩm của anh gợi lên vẻ đẹp Baroque dưới hình thức hoạt hình.
Jigger Cruz thực hiện ý tưởng nghệ thuật tái cấu trúc phá hoại của mình thông qua việc kết hợp lớp sơn dày và màu sắc. Anh ta cố ý biến tấu và phân rã những hình ảnh mà mọi người quen thuộc trong nền, khiến tính phá hủy trở thành thành phần chính trong triết lý thẩm mỹ của anh ta. Những đường nét màu sắc dày đặc dưới bút của anh ta, như những vòng xoáy, mở ra những con đường mới, phá vỡ những mô tuýp văn hóa cố hữu.
「Tư cách mới」
Ngày: Từ nay đến ngày 31 tháng 10 năm 2022 (đóng cửa vào Chủ Nhật và Thứ Hai)
Thời gian: Từ 11 giờ sáng đến 7 giờ tối
Địa điểm: Trung tâm nghệ thuật người Trung Quốc đương đại, 80 Queen’s Road Central, tầng 10
Hình ảnh và nguồn thông tin: Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Thanh