Centre d’art contemporain Tang présente sa dernière exposition collective « Nouvelles Identités », où 7 artistes participants dialoguent à travers des actes de création artistique, reliant ainsi leurs identités individuelles isolées les unes aux autres pour former un réseau. Comme le disait Descartes, « Je pense donc je suis », les artistes cherchent et révèlent leur identité subjective à travers la création, affirmant ainsi leur existence.
右：Manuel Ocampo 《鄰里 2（貓）》 布面油畫 137 x 107 cm 2022
Manuel Ocampo et Heri Dono, deux maîtres artistes exposants, expriment leur réflexion critique sur le monde à partir d’une dimension individuelle. Les œuvres de Manuel Ocampo intègrent des images religieuses profanes et des récits politiques. Il absorbe à la fois l’histoire de l’art et des éléments de dessins animés, ainsi que des inspirations tirées de la sous-culture punk. Les images de ses œuvres font référence à des symboles occidentaux coloniaux traités de manière métaphorique.
Heri Dono a ouvert une nouvelle voie en combinant les caractéristiques de l’art populaire indonésien avec des concepts de mythologie et d’art visuel occidental. Il tente de fusionner des images de théâtre traditionnel indonésien, d’actualités, de relations politiques, etc., pour créer un récit mystérieux : un duo entre la culture locale et la vie contemporaine.
Luis Lorenzana Le style de peinture grandiose et symbolique de Luis Lorenzana est une représentation de sa propre vision réaliste. L’artiste est obsédé par la répétition des formes et des visages, ainsi que par l’utilisation de l’aquarelle sur papier pour obtenir un effet stylisé et renforcé. Il est également l’un des premiers artistes à avoir naturellement transitionné des thèmes naturalistes vers une expression symbolique, ce qui pourrait bien être le prélude à une avancée vers l’abstraction et l’art intégré.
右：Niam Mawornkanong《心形》 布面丙烯 120 x 90 cm 2012
Niam Mawornkanong suspend ses œuvres dans une dimension éternelle, nous plongeant dans son rêve – un monde surréaliste qui n’existe que dans son esprit. Dans cet espace, des glaciers, des terres étranges déshumanisées, des animaux, viennent à nous de manière spectrale et éthérée. Alors que nous pensons les observer, en réalité, c’est nous qui sommes observés.
右：Oky Rey Monta 《紅酒時間》 布面丙烯 120 x 120 cm 2022
Oky Rey Monta crée également un monde onirique et éphémère. Pendant de nombreuses années, il a insufflé de la vie à des personnages de dessins animés populaires, les transformant en héros vivants et en histoires captivantes. Son style narratif et son talent artistique exceptionnels, qu’il a maintenus au fil des ans, se sont élevés pour devenir une touche de peinture unique, donnant à ses œuvres une allure baroque à travers une forme de dessin animé.
右：Jigger Cruz《聖漬》 布面油畫 78 x 63 cm 2022
Jigger Cruz À travers des couches épaisses de peinture et des enchevêtrements de couleurs, réalise son idée artistique de reconstruction destructrice. Il délibérément déforme et déconstruit les images familières de l’arrière-plan, faisant de la destruction un élément clé de sa conception esthétique. Ses lignes colorées denses tracent de nouveaux chemins comme des tourbillons, brisant les stéréotypes culturels établis.
「Nouvelle identité」
Date : Du jour même au 31 octobre 2022 (fermé le dimanche et le lundi)
Heure : De 11h à 19h
Emplacement : Centre d’art contemporain chinois Tang, 10ème étage, 80 Queen’s Road Central, Central
Image and data source: Centre d’art contemporain Tang
