Trong thời đại số này, đĩa than, băng cassette và băng video đã trở thành những vật dụng mang tính cổ điển, và những phương tiện này chứa đựng âm thanh của quá khứ, nhưng lại là yếu tố sáng tạo mà nghệ sĩ người Đức Gregor Hildebrandt yêu thích nhất. Perrotin (Hồng Kông) gần đây đã mang đến triển lãm thứ hai của anh tại Hồng Kông mang tên “Sau Lưng Tôi, Trước Mắt Tôi” (Behind My Back, in Front of My Eyes), trưng bày nghệ thuật “giấy âm thanh” độc đáo của anh.
“Giấy âm thanh” là băng ghi và phát âm thanh, cùng với sự thay đổi của thời đại, giấy âm thanh cũng được áp dụng vào các lĩnh vực khác nhau. Gregor Hildebrandt chọn sử dụng phương tiện này để tạo ra sự im lặng, trước khi sáng tác, anh sẽ ghi lại giai điệu, nhịp điệu và hiệu ứng của bài hát được chọn lên băng ghi trống, sau đó dán băng ghi lên bức tranh, rồi xé nó ra, tạo ra các tác phẩm tranh rip-off đặc trưng của mình, biến âm nhạc thành hình ảnh và trở thành một phép ẩn dụ im lặng. Gregor Hildebrandt cũng sử dụng đĩa than cũ có đặc tính tương tự như băng ghi để ghi lại các bản nhạc yêu thích, mang theo ký ức hoài niệm, sau đó biến chúng thành tác phẩm nghệ thuật.
Lần triển lãm “Phía Sau‧Phía Trước” của Beihauten bắt đầu với tác phẩm “White flower pointing up (Alphaville)” đứng trước cửa hiệu, tác phẩm cấu trúc kép này lấy cảm hứng từ chuyến đi Nhật Bản của Gregor Hildebrandt, hình ảnh xuất phát từ một tờ giấy ăn mà anh thấy trong một nhà hàng địa phương. Gregor Hildebrandt sử dụng phương pháp “xé” trên cùng một tấm vải để tạo ra hiệu ứng hai mặt, cả hai đều được tạo thành từ một hộp băng từ nhạc của ban nhạc synth-pop ngầm Đức thập niên 80 Alphaville với ca khúc “Big in Japan”, dẫn dắt người xem từ quá khứ đến tương lai trong ký ức âm thanh. Cách tiếp cận “đối xứng” đặc biệt này cùng cấu trúc “đúng-sai” đưa ra chủ đề “Phía Sau‧Phía Trước”.
Từ bức tường chung phân chia hai phòng trưng bày trong phòng tranh, bạn có thể tìm thấy một loạt các bức tranh mới đen trắng “bị rách” được tạo ra từ mặt đối xứng của Gregor Hildebrandt với “White flower pointing up (Alphaville)”. Không gian triển lãm còn đặc biệt sử dụng khái niệm thiết kế phản chiếu gương, cho phép toàn bộ tác phẩm được kết nối thông qua tường bằng cách treo lưng sát lưng và theo hướng ngược lại, phản ánh khái niệm nghệ thuật đối chiếu.
Ngoài các tác phẩm đen trắng, Gregor Hildebrandt cũng lần đầu tiên sử dụng keo acrylic để tạo ra các bức tranh “bóc” màu sắc. Lấy cảm hứng từ trò chơi “bí mật” trong tuổi thơ của mình, anh ta sao chép nhiều bộ phim lên băng ghi âm, sau đó sáng tạo ngẫu hứng với các màu sắc khác nhau trên bức vải để thể hiện ấn tượng của mình về những bộ phim đó, tạo ra loạt tác phẩm màu sắc này.
Đáng chú ý là, triển lãm lần này mang đến một tác phẩm ba chiều “Về Diễn viên” (Sur le comédien). Cột vinyl đa sắc đặt trong phòng triển lãm, màu sắc của nó xuất phát từ tác phẩm “Nghệ sĩ nghịch lý” (Paradoxe sur le comédien) của danh họa tối giản Frank Strala. Ngoài ra, ông tái hiện lại poster phim “Gặp người lạ” của Woody Allen trên hộp băng ghi âm bằng cách in phun mực, và thông qua việc kết hợp vật liệu để hòa quyện “âm thanh” vào đó, tiết lộ ý tưởng sáng tạo.
Ngày: Từ ngày hôm nay đến ngày 20 tháng 11
Thời gian: (Thứ Ba đến Thứ Sáu) từ 11 giờ sáng đến 7 giờ tối
Địa điểm: Phòng 807, K11 ATELIER Victoria Dockside, 18 Salisbury Road, Tsim Sha Tsui
了解更多：貝浩登
圖片來源：貝浩登, instagram@galerieperrotin, grzegorzkiproduction
