請輸入關鍵詞開始搜尋

Bậc thầy nghệ thuật của Yayoi Kusama, người mẹ của nghệ thuật hiện đại Mỹ Georgia O’Keeffe, xuất hiện tại phiên đấu giá mùa thu của Phillips!

Trong hai tháng vừa qua, các nhà đấu giá lớn đều bận rộn với việc chuẩn bị cho phiên đấu mùa thu. Sau khi Sotheby’s, Christie’s, China Guardian và các nhà đấu giá khác liên tục thiết lập kỷ lục giao dịch trong mùa này, Phillips sẽ sớm công bố rằng họ sẽ đưa ra đấu giá một loạt các tác phẩm của bà mẹ nghệ thuật Mỹ hiện đại Georgia O’Keeffe tại New York và Hong Kong, cũng như một loạt các tác phẩm của một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất trong thế giới nghệ thuật đương đại – Yayoi Kusama, để làm nóng lên không khí đấu giá!

Georgia O’Keeffe được xem là một trong những họa sĩ vĩ đại nhất của thế kỷ 20, tác phẩm chủ yếu với những bức hoa khổng lồ sặc sỡ màu sắc của bà đã trở thành biểu tượng của nghệ thuật hiện đại tại Mỹ, và tác phẩm của bà trong loạt hoa cũng là tác phẩm của một nghệ sĩ nữ đắt giá nhất trong lịch sử đấu giá. Phong cách độc đáo của bà đã truyền cảm hứng cho việc sáng tạo của “Nữ hoàng chấm tròn” Yayoi Kusama, cũng đã khuyến khích cô đi đến New York phát triển, từ đó tạo nên ngôn ngữ nghệ thuật độc đáo của Yayoi Kusama và thành tựu đáng kinh ngạc của cô trong thế giới nghệ thuật đương đại.

左:《紅姜色蟹爪花—夏威夷》;右:過往同系列作品

Trong buổi đấu giá “Nghệ thuật thế kỷ 20 và đương đại” tại New York mùa này, bức tranh nổi tiếng trong loạt tranh “Hawaii” của Georgia O’Keeffe, “Hoa Gừng Màu Đỏ – Hawaii”, sẽ được trình diễn. Bức tranh đầu tiên xuất hiện tại sàn đấu giá trong gần 30 năm là tác phẩm quan trọng nhất trong loạt tranh “Hawaii”, có nguồn gốc rất nổi tiếng, từng được sở hữu bởi các bộ sưu tập cá nhân từ lâu, và giờ đây lại xuất hiện tại sàn đấu giá, tin rằng sẽ thu hút sự cạnh tranh gay gắt.

“Bộ sưu tập ‘Hawaii’ bắt nguồn từ năm 1939, khi nghệ sĩ được mời đến Hawaii để ở trong hai tháng, trong số khoảng 20 tác phẩm mà bà đã tạo ra trong chuyến đi này, có 14 tác phẩm đã được thu vào bảo tàng, vì vậy các tác phẩm còn lại trong bộ sưu tập riêng cực kỳ quý giá, bao gồm ‘Hoa Gừng Đỏ – Hawaii’ được trình bày trong mùa này. Bức tranh này thể hiện ngôn ngữ thị giác độc đáo và việc sử dụng màu sắc táo bạo của nghệ sĩ, hoàn hảo bắt lấy tinh thần độc lập và yêu thích mạo hiểm của nghệ sĩ, cũng như cảm hứng mà bà liên tục khám phá từ thiên nhiên.”

《複述》

Ngoài ra, Đấu giá Thu Hồng Kông cũng đầy điểm nhấn! Phillips sẽ mang đến nhiều tác phẩm đại diện của Yayoi Kusama trong Đấu giá “Nghệ thuật và Thiết kế Thế kỷ XX và Đương đại” hợp tác với Poly Auction trong mùa này tại Hồng Kông, bao gồm tác phẩm đại diện như tác phẩm điêu khắc mềm lớn cấp bảo tàng “Lặp lại”, cũng như các tác phẩm tuyệt vời khác bao gồm các yếu tố hình tròn và mạng lưới đặc trưng của nghệ sĩ như “Vô tận mạng lưới (OPRT)”, “Ngôi sao Mùa hè QPTW” và “Bướm”, như một hành trình nghệ thuật huyền thoại của Yayoi Kusama.

左:《無限網 (OPRT)》;右:《夏日之星 QPTW》

《Vô cực mạng》 là một trong những bộ sưu tập đặc trưng nhất của nghệ sĩ người Nhật Bản Yayoi Kusama, và bức tranh “Vô cực mạng (OPRT)” trong mùa này là một tác phẩm đầy cảm hứng trong bộ sưu tập này. Khác với phong cách đen trắng ban đầu, bức tranh hồng nhẹ nhàng này thể hiện việc nghệ sĩ đã kết hợp màu sắc vào chủ đề vẽ mạng của mình, với cách vẽ tự do hơn so với các tác phẩm khác trong bộ sưu tập “Vô cực mạng”, các đường mạng không đều tràn ngập trên bức tranh, tạo nên một cảm giác linh hoạt và sống động hơn. Bức tranh chủ đạo màu hồng này rất hiếm khi xuất hiện trong bộ sưu tập “Vô cực mạng”, và cũng mang đặc điểm riêng của nó.  

《Ánh sáng sao mùa hè (QPTW)》gợi nhớ đến niềm vui trực giác mà các bông hoa khổng lồ và tác phẩm điêu khắc bí ngô của cô mang lại. Những chấm tròn này được tắm trong nền đỏ, mỗi cái đều được thể hiện riêng lẻ với màu sắc và kích thước khác nhau. Từ những vũng máu, những quả cầu xuất hiện, mơ hồ ám chỉ sự sinh sản không ngừng của vi khuẩn gây bệnh, đồng thời tượng trưng cho sự kết nối giữa các hành tinh khác nhau được liên kết bởi lực hấp dẫn và quỹ đạo. Những chấm tròn này phình to và co lại, phát triển và suy tàn, rõ ràng thể hiện điểm nhấn của nghệ thuật sáng tạo của Yayoi Kusama – “phân hủy và tích luỹ, sinh sản và tách rời, hạt nhỏ của vũ trụ tiêu diệt, không nghe thấy tiếng vang”.  

《蝶》

  “Butterfly” là một tác phẩm tinh xảo tổng hợp các từ vựng nghệ thuật cổ điển của nghệ sĩ như họa tiết lưới, chấm tròn và tự nhiên. Trong văn hóa Nhật Bản, bướm là một loài sinh vật mang tính biểu tượng cực kỳ cao, theo nhận thức phổ biến, linh hồn vừa mới rời bỏ thế gian sẽ bay đi với hình dạng của một con bướm, hướng tới sự sống mãi mãi và hòa bình. Kusama sống giữa Nhật Bản và Mỹ, đồng thời xử lý những biến động cá nhân và tinh thần không ổn định của mình, hình ảnh bướm của cô có thể được coi là biểu tượng mạnh mẽ của sự tự đổi mới của nghệ sĩ.

Trong phiên đấu giá “Nghệ thuật thế kỷ XX và đương đại” tại New York và Hong Kong của Phillips trong mùa này, đã mang đến cho các nhà sưu tập hai nhân vật lãnh đạo đại diện cho nghệ thuật hiện đại phương Tây và phương Đông, khiến mọi người rất mong chờ! Với sự ủng hộ của hai danh họa lớn này, liệu Phillips có thể thiết lập kỷ lục đấu giá trong mùa này hay không, mọi người hãy chờ xem!

了解更多:富藝斯

Share This Article
No More Posts
[mc4wp_form id=""]