Thời trang và nghệ thuật luôn đi đôi với nhau, đối với các nhà thiết kế thời trang, mỗi bộ trang phục không phải là gì khác ngoài tác phẩm nghệ thuật của họ. Tại buổi đấu giá “NEW NOW” của Phillips London vào tuần tới, bạn sẽ thấy sự kết hợp hoàn hảo giữa trào lưu thời trang và nghệ thuật, nhà thiết kế thời trang người Anh Stella McCartney sẽ trình diễn 12 tác phẩm nghệ thuật mô tả triết lý thương hiệu của mình, sâu sắc thể hiện giá trị bền vững của thương hiệu ngoài sàn diễn!
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/07/stellamaccartne-philips1.png)
Khi toàn cầu đang đối mặt với khó khăn do đại dịch, Stella McCartney không ngừng tiến về phía trước. Bà đã mời 26 nghệ sĩ sáng tạo bằng các phương tiện khác nhau, để tạo ra sự đa dạng trong việc diễn giải các giá trị cốt lõi mà bà quan tâm, cuối cùng tạo ra bộ sưu tập 26 tác phẩm “A to Z Manifesto”. Chính Stella còn sẽ lựa chọn 12 tác phẩm từ bộ sưu tập đó, sẽ được trình diễn tại buổi đấu giá “NEW NOW” tại London vào ngày 13 tháng 7. Stella là một người theo chủ nghĩa bảo vệ môi trường trong ngành thời trang, thương hiệu của bà luôn tôn trọng việc bảo vệ thiên nhiên, và khuyến khích phụ nữ tự tin và mạnh mẽ.
Kế hoạch lần này lấy cảm hứng từ 26 chữ cái tiếng Anh, mỗi nghệ sĩ thông qua một chữ cái tiếng Anh làm chủ đề, từ chữ được chọn không chỉ phản ánh giá trị của Stella mà còn đại diện cho niềm tin của bản thân. Dưới đây là một số tác phẩm được chọn lọc mà Stella đã ủy nhiệm các nghệ sĩ tạo ra, để xem ngôn ngữ nghệ thuật khác nhau có thể diễn đạt như thế nào những giá trị cốt lõi của nhà thiết kế hàng đầu này!
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/07/stella-mccartney-phillips-3.png)
C là cho Consciou (Tâm trí)
Trước đây đã mời Chantal Joffe nhiều lần để cô tạo ra cho thương hiệu của mình nhưng đều bị từ chối, việc hợp tác lần này mang ý nghĩa đặc biệt. Các tác phẩm là chân dung tự họa trần của Chantal, “C” không chỉ đại diện cho tên cô, mà còn đại diện cho thái độ sống có ý thức và quan sát của cô. Mặt khác, Conscious cũng là điểm trọng yếu của thời trang bền vững, giống như Stella luôn khẳng định việc chọn lựa có ý thức để thiết kế không gây hại cho thiên nhiên và động vật.
L là cho Linda
Bức ảnh chụp này xuất phát từ bà Linda McCartney, mẹ của Stella, và được chụp tại trang trại gia đình họ ở Scotland. Mẹ của Stella đã có ảnh hưởng sâu sắc đến cô, nhiều cảm hứng sáng tạo của cô đến từ gu thẩm mỹ và thái độ sống của mẹ. Sau khi nhìn thấy bức ảnh tự chụp của Linda McCartney, người ta thực sự hiểu được cách mà quan điểm thẩm mỹ độc đáo của Stella đã bị ảnh hưởng bởi mẹ.
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/07/stella-maccartney-_-phillips-4.png)
G là cho Biết Ơn (感激)
Bức tranh này được hoàn thành bởi George Condo trong thời gian ông đang nói chuyện điện thoại với Stella. Trong thời gian giãn cách xã hội do đại dịch, George đã dành phần lớn thời gian để suy nghĩ về cách thể hiện sự cách biệt giữa con người và con người thông qua sáng tạo. Ông chọn lựa để thể hiện “Grateful (biết ơn)”, vì dù đại dịch đã làm giảm nhiều cơ hội giao tiếp, nhưng với bản thân là một nghệ sĩ, ông có thể kết nối với mọi người trên khắp thế giới thông qua nghệ thuật, tạo ra các bức tranh chủ đề về con người.
Z là cho Zero Waste (Không rác thải)
Stella và Joana Vasconcelos có một liên kết thực sự về giá trị, cả hai đều rất coi trọng việc làm thủ công, truyền thống, sức khỏe và bảo vệ môi trường. Tác phẩm mang tên Z is for Zero Waste được tạo ra từ sợi vải dư thừa, mang lại sự sống mới cho vật liệu dư thừa bằng nghệ thuật truyền thống, tạo ra các tác phẩm nghệ thuật không gây ô nhiễm, khái niệm không lãng phí thể hiện rõ sự kiên trì của Stella đối với bảo vệ môi trường tái chế và phát triển bền vững.
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/07/stella-mccartney-phillips-5.jpg)
W là cho Phụ nữ (Tiếng nói của phụ nữ)
Là mẹ của bốn đứa trẻ, Sam Taylor Johnson và Stella là bạn cũ, họ luôn ngưỡng mộ lẫn nhau. Sam có tinh thần kiên cường, ngay cả khi cuộc sống gặp khó khăn, vẫn giữ được thái độ sống lịch lãm, đối với Stella, cô là một người phụ nữ dịu dàng và mạnh mẽ. Và việc Stella thúc đẩy tinh thần phát triển bền vững trong lĩnh vực thời trang cũng khiến Sam cảm thấy khích lệ, hai tâm hồn mạnh mẽ và tốt lành gặp nhau, tạo nên tác phẩm đầy tình yêu này.
Lợi nhuận từ cuộc đấu giá này sẽ được quyên góp cho tổ chức từ thiện được chỉ định bởi nghệ sĩ, từ đó làm cho mỗi tác phẩm trở nên ý nghĩa hơn. Khi thời trang, nghệ thuật, đấu giá, từ thiện kết hợp, sự hợp tác giữa các lĩnh vực này chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý từ mọi người, những người yêu thích thời trang và nghệ thuật không nên bỏ lỡ!
Hình ảnh được cung cấp từ: Phillips London