신예초화랑이 새 전시회 ‘근묵미흑’을 개최하며, 이전 유강, 나가난, 릉페이시, 시메이팅 네 명의 현지 예술가의 작품을 전시하며, 다양한 매체를 통해 흑이 아닌 공간에서 창작의 무한 가능성을 탐색합니다.
네 명의 예술가들은 이번 연작전에서 작품을 주로 검은색을 기반으로 한 다양한 그레이 스케일 변형으로 제한하기로 약속했습니다. 그들은 그레이 스케일이 제한이 아니라 다양한 미묘함을 집중적으로 표현할 수 있는, 여분의 색상 장식이 없는 직관적인 것이라고 믿습니다.
천육강의 “일촉” 시리즈 전시, 총 열여덟 점의 수묵 작품. 촛불은 고대 조명 도구로, 깨달음, 계몽을 상징하며, 촛불이 연기를 낸 형태에서 파생된 연상이 이 시리즈의 주제입니다. 연기는 주변 공기와 함께 다양한 표정을 만들어내며, 천씨는 이를 마음의 암호로 여기고, 감정을 그림 속에 기록하며, 연기의 형태는 중국 문화와 관련된 몇 가지 텍스트를 가리킵니다. 서예는 천씨의 창작의 중추이며, 각 양초는 사실 “일”자이며, 일에서 연기가 나오고, 또한 많은 것을 낳습니다.
로가난의 “나는 괜찮아” 시리즈에는 30 개의 잉크 작품과 3 초짜리 애니메이션이 포함되어 있습니다. 로씨는 이 일상적인 인사말에서 다른 사람들 눈에 성공한 사람으로 나타나는 것에 대해 생각하며, 그 뒤에 필요한 희생과 대가를 고찰합니다. 로씨는 펜과 점묘의 특성을 활용하여 많은 먼지 모양의 잉크 점들로 이미지를 형성하며, 사람들이 다른 물건을 쌓고 세우는 오랜 과정을 상징화합니다. 또한 오랜 시간이 걸린 그림을 단 몇 초의 애니메이션으로 만들어 두 가지의 시간적 차이를 드러냅니다.
凌배시는 이번 전시에서 실험적인 수묵과 콜라주를 중심으로 한 여러 작품을 전시했습니다. 세포와 물의 현미경 이미지 및 위성 이미지를 캔버스에 재구성하여 추상적인 생물과 풍경으로 만들었습니다. 해체와 재구성 과정에서 작품은 우연히 결합된 유기적 형태를 보여주며, 마치 생명의 진화 과정을 거쳐 새로운 세계를 캔버스 위에 재구성하는 것처럼 자연의 법칙과 생물 특성, 인류 사회 발전과의 관계를 탐구합니다.
시메이토는 식물의 유기적인 외관에서 유래한 추상적인 기하학적 요소로 변형된 13개의 기하학 조각 및 도자기 장식을 전시했습니다. “인공 꽃” 시리즈는 기하학적인 삼각뿔을 꽃 모양으로 통합하여 조각의 중간 부분이 뿔의 뾰족한 끝으로 조합되어 꽃의 취약함을 나타냅니다. “꽃 그림” 시리즈는 영국에서 배운 도자기 표면 장식 기술을 이어받아 질감 있는 추상적인 유기적 요소를 그립니다. 이 작품들은 도예 기술에 대한 그녀의 보다 심층적인 이해를 보여주며, 흙과 계속 대화하고 있습니다.
네 명의 예술가는 각자의 분야에서 다양한 시도와 탐구를 하고 있습니다. 그들은 “가까이서 먹지 않으면 어두워지지 않는” 공간에서 변화와 풍부함을 추구하여 관객이 우아함 속에서 색채의 여운을 발견할 수 있도록 합니다.
“가까운 침묵이 어두워지지 않았다” 전시
날짜: 지금부터 2022년 9월 16일까지
시간: 오후 2시 반부터 오후 6시 반까지
장소: 신예초화랑 홍콩 중심 웰링턴 거리 86-90호 통제 대표실 2층 201호
이미지 출처 및 자세한 내용은 여기를 참조하세요: 신예초 화랑
