20세기 현대주의의 선구자 대표로 누군가를 떠올려보면 누구가 먼저 떠오르나요? 박물관이나 경매장에서만 볼 수 있다고 생각했던 예술 거장의 진정한 작품들을 이제 관객들은 리웨이게의 최신 전시 “선구”에서 현대주의의 탁월한 작품 시리즈를 볼 수 있습니다!
이번 전시회에는 폴 세잔 (Paul Cézanne), 프랑스 인상파 화가 카미유 비사로 (Camille Pissarro), 모리스 드 블라만크 (Maurice de Vlaminck), 후안 미로 (Joan Miró), 마르크 샤갈 (Marc Chagall), 조르지오 모란디 (Giorgio Morandi), 파블로 피카소 (Pablo Picasso) 및 키스 반 동겐 (Kees Van Dongen) 등의 현대적인 정물과 인물화가의 탁월한 작품이 전시됩니다.
가운데 가장 주목할 만한 것은 당연히 후기 인상파 대가 폴 세잔의 작품 시리즈인 “목욕하는 여인들”입니다. 이 작품은 탐구 정신이 풍부하며, 세잔의 인물은 자연과 선명한 경계가 없습니다. 인물은 심지어 성별을 구분하기 어렵습니다. 관람자는 자연을 인식하기 위해 화면의 밝기, 패턴, 색채 사이의 연결을 통해만 인식할 수 있습니다. 이러한 기법은 서양 예술이 오랜 시간 동안 인체를 세밀하게 묘사해 온 전통을 깨뜨렸으며, 인체가 나무, 물, 하늘로 이루어진 배경에 조화롭게 녹아들 때, 선명한 색채 덩어리가 높은 구조화된 구도를 보여주며, 고유한 시각 언어를 창조했습니다. 이후 이는 무수히 많은 현대주의 예술가들에게 영향을 미쳤으며, 그 영향력은 대단합니다.
카미에·비샤로의 “성 야크 대성당” 전시는 폴 세잔의 작품과 맞닿아 있으며, 이 배치는 실제로도 의미가 있습니다. 이 프랑스 인상파 대가는 폴 세잔의 스승이었으며, 인상파 양식에서 그의 학생들에게 많은 영감을 주었습니다. 비샤로는 원래 로드 모네가 1890년대에 창작한 “루앙 대성당” 시리즈를 매우 감상했지만, 그도 대성당을 그릴 때, 노르망디 지역의 성 야크 대성당의 부비와 탑을 찢어진 털로 변형시키면서 동시에 마을 장터의 가판대와 북적거리는 사람들을 더해 구도를 더욱 풍부하게 만들었습니다.
만약 최근 홍콩 예술관의 초현실주의 전시회를 방문했다면, 후안 미로의 작품에 놀라게 될 것입니다. 이번 전시회에서는 그의 1924년 작품 ‘키스’가 전시되었는데, 그의 고유한 상징과 색채 조합으로 구성된 스타일은 개방적인 배경 위에 사물을 색상 선과 형태로 변환합니다. 선과 형태는 타원과 모래시계 모양에서 교차되며, 그는 이러한 추상적 생물 형태를 그리는 것이 그의 상징적인 스타일이 되었습니다. 모리스 드 우라몽크의 ‘개구리 연못’은 색채와 형태에 대한 혁신적인 활용을 보여줍니다. 생동감 넘치고 짙은 색조로 대담한 추상적 형상과 검은 윤곽을 강조했는데, 이러한 돌파로 인해 예술가는 야수파의 선두주자 중 하나가 되었습니다.
此외, 전시회는 바브로·피카소의 “누워 있는 여성”과 키스·반·던컨의 “동백꽃” 등 탁월한 그림들을 함께 전시하고 있습니다. 이러한 예술 거장의 유작을 직접 보고 그들이 혁명적으로 현대주의의 흐름을 개척한 방식을 이해하고 싶다면, 이 기회를 놓치지 마십시오!
“선구” 전시회
날짜: 2021 년 8 월 26 일부터 9 월 30 일까지
시간: 오전 11시부터 오후 7시까지
장소: 홍콩 중심 스노우 팩토리 스트리트 2 호 성 조지 빌딩 지하 호점
이미지 출처 및 자세한 정보: Lévy Gorvy
