Giovane artista Ruiqi Xishan ha vissuto e studiato in Asia, Italia e New York, con un background culturale diversificato. Durante le sue esperienze di crescita in giro per il mondo, ha acquisito una profonda comprensione delle molteplici restrizioni che le giovani donne asiatiche devono affrontare a livello culturale, sociale e politico. Per lei, dipingere è un processo di espressione che permette di sedimentare e chiarire i pensieri nel caos della vita.
Recentemente, Galleria d’arte ArtNext ha annunciato il lancio di “Seduta eretta: percezione e trascendenza”, esponendo le 10 nuove opere d’arte degli artisti e invitando tutti a esaminare le situazioni vulnerabili affrontate dalle donne attraverso le loro opere.
Le opere di Risuke Nishiyama presentano uno stile fortemente espressionista, che per lo più parte dall’ansia e dal trauma che prova personalmente. Il tema di questa mostra utilizza l’immagine di una posizione tradizionale giapponese chiamata “seiza” – con le gambe piegate, le ginocchia unite, le mani rivolte verso il basso sulle ginocchia – che rappresenta il rigoroso rispetto delle norme sociali giapponesi. Tuttavia, dietro a questa posizione formale, i protagonisti dipinti trasmettono quasi sempre un desiderio impetuoso di liberazione, mostrando una forte voglia di emancipazione dalle catene delle norme tradizionali e della politica contemporanea sui generi.
Questo lavoro si concentra sul colore rosso vivace come tonalità principale, con figure umane leggermente strane, esprimendo la coscienza soggettiva di Seiyama Rui sui corpi femminili. Oltre alla posizione seduta regolare, ci sono anche due corpi di sesso non identificato di fronte l’uno all’altro, con entrambi posizionati su un tavolo basso, che sembrano suggerire che essi siano sotto lo sguardo degli altri, mettendo in evidenza la loro vulnerabilità. L’artista cita anche qui una frase giapponese, “chabudai gaeshi” (che significa rovesciare un tavolo basso in un accesso di rabbia o insoddisfazione), per indicare le situazioni pericolose spesso create dalle aspettative degli uomini asiatici.
Inoltre, Rui Sanyama non esita a esprimere le proprie emozioni in queste opere, tra cui la stretta relazione con sua madre, anch’essa pittrice, che permette agli spettatori di percepire il legame profondo e intimo con la sua famiglia.
Nei lavori sopra citati, possiamo vedere l’artista deliberatamente rompere le varie restrizioni sociali sulle emozioni femminili. Vi invitiamo a visitare la mostra e a percepire le varie esperienze di genere di questo giovane pittore.
“正座: percezione e trascendenza”
data: 24 marzo 2022 – 8 aprile 2022 (chiuso nei weekend)
orario: dalle 14:30 alle 18:30
luogo: Galleria d’arte contemporanea Nuova Onda, 86-90 Wellington Street, 2° piano, stanza 201, Central, Hong Kong
Immagine di origine e ulteriori informazioni: Galleria d’arte ArtNext
