À la mi-avril, Sotheby’s Hong Kong présentera une série de trois importantes ventes aux enchères, dont la vente aux enchères du soir « Beyond Limits: Modern Art » (le 18 avril à 18h30) est la plus attendue. Sotheby’s a confirmé hier que cette vente sera dirigée par une œuvre extrêmement rare de Zao Wou-Ki, la série « Herbes folles » – la magnifique œuvre intitulée « 13.02.62 » en l’honneur de la date de naissance de Zao Wou-Ki – témoignant de l’ascension de ce géant de l’abstraction vers les sommets de la création, avec une valeur artistique et commémorative unique.
La série « Période de folie » a toujours été le sommet de la création de ce géant contemporain, et cette fois-ci, « 13.02.62 » réalisé le jour de l’anniversaire de Zao Wou-Ki, comme son nom l’indique, est encore plus précieux car c’est la première œuvre à être nommée d’après cette date. Il est à noter que le 13 février est la veille de la Saint-Valentin, et Zao Wou-Ki a abandonné son habitude d’utiliser des couleurs profondes comme ton principal dans ses œuvres, préférant éclabousser des tons rouge vif pleins de joie en ce jour spécial, créant une signification pleine de bénédictions. Selon les informations, Zao Wou-Ki a réalisé cette œuvre avec le soutien attentionné de sa femme Maying, la composition en grand format est riche et variée, parfois évoquant des grues célestes apparaissant soudainement, parfois semblant être issues du chaos primordial, et les vastes étendues de rouge flamboyant évoquent la passion, l’amour et la force.
Il convient de noter que la rareté de la série complétée le 13 février 1962 n’est enregistrée que dans quelques cas, ce qui témoigne du caractère rare de « 13.02.62 ». De plus, la publication et l’exposition de « 13.02.62 » sont particulièrement cruciales, les œuvres ayant été exposées en 2003 au musée Lentos Linz dans le cadre de l’exposition « Paris 1945-1965 » et répertoriées dans des ouvrages d’histoire de l’art majeurs du XXe siècle, témoignant de l’ascension de Zao Wou-Ki au rang de grand maître de l’art moderne international.
En ce qui concerne la période de la peinture folle, elle remonte en fait aux années 50, lorsque Zao Wou-Ki a entrepris un voyage autour du monde, absorbant l’essence artistique de divers endroits occidentaux, jusqu’à ce qu’il commence la série « Oracle Bone » vers 1957 et se fasse ainsi remarquer dans le monde de l’art occidental. Par la suite, il a visité les capitales artistiques que sont Paris et New York, et a rencontré de nombreux artistes occidentaux après son arrivée à New York, notamment Barnett Newman et Mark Rothko, dont les œuvres l’ont particulièrement attiré, l’incitant à abandonner toutes ses techniques de peinture antérieures pour créer ce que nous voyons aujourd’hui, une méthode unique d’abstraction débridée, pleine de dynamisme et de vitalité. À partir de 1959, Zao Wou-Ki a officiellement entamé l’ascension vers le sommet de la « période de la peinture folle », créant ainsi une légende contemporaine dans le monde de l’art.
La période de la « peinture folle » est si vénérée non seulement parce qu’elle montre la confiance et l’audace avec lesquelles Zao Wou-Ki a conquis le monde et volé dans les airs sur la toile, mais aussi parce qu’elle met en lumière l’esprit personnel de ce géant contemporain qui redécouvre la tradition artistique chinoise tout en explorant le destin dans le monde de l’art occidental. Ayant grandi seul dans la culture occidentale, puis se retrouvant au cœur des luttes émotionnelles de la vie, il a ainsi acquis une perspective artistique sans précédent, mêlant des sentiments contradictoires. Ce chemin de vie, si riche en émotions, était à l’époque très rare, mais en même temps extrêmement précieux.
C’est précisément en raison des expériences de Zao Wou-Ki qu’il est devenu l’un des rares grands maîtres de la peinture à être largement reconnu à la fois en Orient et en Occident.
圖片來源：Courtesy of Sotheby’s Hong Kong
