都市ชีวิตเหมือนกันทุกที่ พวกเรากำลังวิ่งตามทางชีวิตอยู่ ทุกสิ่งรอบตัวเราเป็นสิ่งที่คุ้นเคยแล้ว แต่ในเมืองที่แออัดแบบนี้ ทั้งสถาปัตยกรรมและภูมิปัญญาทางภาษาและวัฒนธรรม อาจจะได้รับอิทธิพลจากพลังที่น่าประหลาดใจ ในสายตาของศิลปินท้องถิ่น Vivian Ho อาคารสูงในย่านเซ็นทรัล บ้านเก่าในย่านซิมเมือง หมู่บ้านริมสายฟ้าสีรุ้ง อาคารประจำตึกในย่านเครื่องมือ ทั้งหมดเป็นทัศนียภาพที่เฉพาะเจาะจงของฮ่องกง ในจินตนาการของเธอ มีทั้งความฝันและความสวยงาม ที่เกิดจากการใช้ชีวิตร่วมกับธรรมชาติ ทะเลสัตว์ลอยตัวในเมือง ยีราฟ ต้นไม้หมีหลวง หมูป่า และสัตว์ป่าอื่น ๆ เดินเล่นในเมือง แม้ว่าโลกจะถูกกลับด้าน คนก็ยังมีความสุขในการใช้ชีวิตอยู่
Vivian นำเข้าสรรพสิ่งทางสายตาที่หลากหลายเข้าสู่ถนนทั่วไปของฮ่องกง ด้วยจินตนาการที่น่าทึ่งและความละเอียดอ่อน เธอสร้างเมืองเสมือนจริงที่เป็นเรื่องจินตนาการ ในการเผชิญหน้ากับประสบการณ์ประจำวันที่แปลกประหลาด เศิร์ษฐินายทำงานเพื่อบอกคุณว่า: ไม่ว่าจะเจ็บใจกับความแปลกประหลาดของโลก แต่ก็ดีกว่าจะมีชีวิตอยู่ในสิ่งที่มหัศจรรย์กว่านี้
วิเวียนได้ศึกษาสาขาเศรษฐศาสตร์และศิลปะภาพมณฑลในประเทศสหรัฐอเมริกาเมื่อเธอกลับมาที่ฮ่องกงหลังจบการศึกษา เธอทำงานเต็มเวลาในการสร้างสรรค์ศิลปะ และเวลาผ่านไปอย่างรวดเร็ว มีเวลาผ่านไป 10 ปี จากการสร้างภาพจากน้ำมัน และเปลี่ยนมาสร้างภาพด้วยการวาดภาพประกอบในปีหลังนี้ ผลงานของเธอสะสมความรู้สึกจากวัฒนธรรมท้องถิ่นและเติบโตขึ้นพร้อมกับความคิดที่แปลกประหลาด ในช่วงเวลาล่าสุด เธอได้นำผลงานของเธอมาแสดงในการแสดงภาพวาดครั้งที่สอง “I miss us” ที่ SHOUT Art Hub & Gallery เพื่อสร้างภาพวาดที่เป็นเอกลักษณ์ในกรุงเทพฯ และบันทึกภาพเมืองที่เปลี่ยนไปพร้อมกับการระลึกถึงความสัมพันธ์ที่เปลี่ยนแปลงไป
ในตอนนี้เราจะไปเยี่ยมชมสตูดิโอของวิเวียน และเดินเข้าไปในเมืองที่วุ่นวายเพื่อพูดคุยกับเธอเกี่ยวกับวิธีที่เธอใช้สร้างภาพเมืองที่เหมือนเมืองแห่งความเป็นเวทนาในภาพวาดของเธอ
“การวาดภาพน้ำมันและการวาดภาพเขียนเป็นกระบวนการที่แตกต่างกัน ฉันไม่สามารถทำเฉพาะอย่างใดอย่างหนึ่งได้”
เมื่อพูดถึงผลงานของ Vivian อาจจะนึกถึงภาพวาดที่มีสีสันอุดมสมบูรณ์ แต่ในความเป็นจริงเธอเคยเรียนสาขาศิลปะน้ำมันแบบดั้งเดิมในช่วงเวลาที่ศึกษาในมหาวิทยาลัย ตั้งแต่เล็ก ๆ เธอชอบอ่านการ์ตูนและเธอกล่าวว่าไม่เคยคิดถึงคำว่า “ศิลปะ” มาก่อน แต่เธอแค่อยากวาดภาพเท่านั้น ภาพวาดของเธอไม่มีความหมายที่ซับซ้อนหรือเกี่ยวข้องกับปรัชญาใด ๆ และไม่เกี่ยวข้องกับเรื่องราวที่มีความเป็น哲学 เธอเพียงแค่รวมเรื่องราวที่น่าสนใจในชีวิตประจำวันและวัฒนธรรมท้องถิ่นเข้าด้วยกันในภาพวาด เพื่อแสดงความรู้สึกของตัวเองต่อชีวิต
ภาพวาดน้ำมันและภาพวาดระบายสี สองสื่อที่แตกต่างกันอย่างชัดเจนในเทคนิคและวิธีการสร้างสรรค์ วิเวียนมีความชอบอย่างไร? เธอบอกว่า: “การวาดภาพน้ำมันเหมือนกับกระบวนการเพาะปลูก คุณต้องใช้เวลานานในการปรับแต่งผ้าใบและกรอบไม้ แล้วค่อยๆ ปรับสีอย่างช้าๆ และต้องทำพื้นหลังและรอให้แห้ง มันเป็นสิ่งที่ยาวนานมาก และการวาด doodle สำหรับฉันก็คือการวาดอะไรก็วาดอะไร มันง่ายกว่าเล็กน้อย”
ภาพวาดที่ระมัดระวังและการวาดภาพที่เป็นไปตามอารมณ์ ไม่มีความแตกต่างที่สำคัญ วิเวียนอธิบายอย่างสนุกสนานว่า “เหมือนการดื่มไวน์แดงและน้ำอัดลม ทั้งสองอย่างทำให้เรามีความสุข แต่รสชาติก็ไม่เหมือนกัน” สีน้ำมันหนาทุกสีสร้างลักษณะเฉพาะของมันในแต่ละแปรง ในขณะที่ภาพวาดประกอบด้วยความคิดสร้างสรรค์ที่เสรี สองสิ่งนี้ไม่ขัดแย้งกัน และวิเวียนที่กลัวความเบื่อยังสนุกกับการเดินทางระหว่างสองสื่อนี้
「ฉันกลัวความว่างเปล่า」
นอกจากการเปลี่ยนสื่อเพื่อให้ได้แรงบันดาลใจในการสร้างผลงาน วิเวียนยังใช้การจัดรูปแบบอย่างหลากหลายเพื่อสร้างความตื่นเต้นทางสายตา ทุกครั้งที่มองผลงานของวิเวียน จะมีความรู้สึกเต็มไปด้วยความพิเศษ เพราะเธอมักจะนำวัสดุหลากหลายมาวางไว้ในฉากเดียวกัน สร้างเป็นภาพที่หลากหลายและอุดมสมบูรณ์ เมื่อคุณสังเกตในทุกมุม คุณจะค้นพบความตื่นเต้นใหม่เหมือนการค้นพบไข่พิเศษ
เธอพูดว่า: “นี่คือความกลัวในความว่างเปล่า ฉันจึงหลีกเลี่ยงการเว้นวรรคเมื่อสร้างผลงาน ฉันหวังว่าผู้คนที่มองผลงานของฉันจะไม่เพียงแค่มองด้วยสายตาเดียว แต่จะให้ภาพรวมนำพาพวกเขาไปในทิศทางเดียวกัน” ศิลปินคนนี้ที่น่าตื่นเต้นและน่าสนใจนี้ไม่เพียงแค่มีความอิสระในการสร้างแนวคิดหลัก แต่ยังมีการจัดการภาพที่ไม่คาดคิด ทำให้ผู้ชมไหลเข้าไปในจินตนาการที่น่าสนใจอย่างธรรมชาติ
ไม่ว่าจะเป็นการรวมองค์ประกอบทั้งหมดเข้าด้วยกันโดยไม่สูญเสียความงดงาม การวาดภาพต้องมีการวาดแบบอย่างละเอียดก่อน วิเวียนแชร์กับเราว่าการสร้างงานแต่ละชิ้นต้องผ่านกระบวนการประกอบภาพ และความคิดเป็นสิ่งที่สำคัญก่อนที่จะเริ่มทำ หลายคนคิดว่าภาพวาดของเธอเป็นผลงานดิจิทัล แต่ความจริงแล้วทั้งหมดนี้เป็นผลงานที่เธอวาดด้วยปากกาหมึกแล้วใช้ซอฟต์แวร์แก้ไขสี ธรรมชาติของเธอคือการเลือกสถานที่หลักของงานก่อน แล้วจึงเริ่มเพิ่มลูกเล่นต่างๆ เช่น ตัวละคร ตกแต่ง และการจัดวางทิวทัศน์ เพื่อสร้างภาพที่ไม่ซ้ำกัน
เหมือนในผลงานใหม่ “ฉันจะช่วยเธอ หนีออกจากความเขมือบของมนุษย์” วิเวียนเลือกสถานที่ในตึกที่เก่าแก่ในย่านเดียวกัน แล้วก็ทำให้ฉากทั้งหมดเป็นเหมือนสวนสัตว์ขนาดใหญ่ ปลาวาฬ ปลาปีศาจ และสิ่งมีชีวิตที่ลอยอยู่ระหว่างท้องฟ้ากับตึกทั้งหมด คู่รักจับมือกันมองขึ้นสู่ท้องฟ้า มีความรู้สึกว่ามีการเคลื่อนไหวของพื้นที่ที่ผิดปกติ แต่ก็โรแมนติกมาก
「ที่นี่มีสิ่งที่ดีมากมายที่เฉพาะคนฮ่องกงเท่านั้นที่เข้าใจ」
วิเวียนบันทึกภาพเมืองที่เต็มไปด้วยความเจริญรุ่งเรืองและความเหงา นอกจากฉากที่แท้จริงแล้ว เธอยังชื่นชอบที่จะตั้งชื่อผลงานด้วยเนื้อหาเพลงภาษากวางตุ้ง ก่อนหน้านี้เธอเคยเผยแพร่ซีรีส์งานสร้างสรรค์ที่มีชื่อว่า “สุภาษิตกวางตุ้ง” ซึ่งทำให้เธอถูกสร้างภาพลักษณ์ที่เป็นท้องถิ่น แล้ววิเวียนเองมองว่าเกี่ยวกับการติดป้าย “โลคัล” แบบนี้อย่างไร?
她คิดแล้วพูดว่า: “เรื่องป้ายกำกับนี้น่าสนใจมาก เพราะถึงแม้ว่าคุณจะเป็น ‘ป้ายกำกับที่ตรงข้าม’ แต่มันก็ยังเป็นป้ายกำกับอยู่ดี ถ้าคุณพูดว่าฉันเป็น Indie นั้นเป็นป้ายกำกับที่ตรงข้ามกับกระแสหลัก” สำหรับเธอ งานที่เธอทำไม่ควรถูกจำกัดไว้ในกรอบเดียว และเธอไม่สนใจความคิดเห็นและการตีความของผู้อื่น แต่อย่างแท้จริงเธอหวังว่าผู้ชมจะสามารถค้นพบความรู้สึกที่เชื่อมโยงกับงานของเธอได้ เกิดและเติบโตในที่นี่ Vivian กล่าวว่าทุกอย่างนี้อาจมาจาก “ความสัมพันธ์ทางอารมณ์ในภาษากวางตุ้ง” เธอรู้สึกว่ามีสิ่งที่น่าสนใจมากมายที่คนอื่นจะเข้าใจได้เฉพาะคนในวงใน หรืออาจเป็นความรู้สึกที่เกิดขึ้นอย่างธรรมชาติต่อเมือง ดังนั้นไม่ว่างานของเธอจะไปแสดงในนิทรรศการต่างประเทศ ภาพที่เธอวาดก็ยังไม่ห่างไกลจากฮ่องกง
“เมื่อวาดภาพฉันได้ปล่อยใจออกไปแล้ว ฉันจะวาดภาพให้มีความแปลกใหม่มากเท่าไหร่ก็ได้ เพราะมันเป็นสิ่งประจำวันแล้ว”
เข้าสู่ปีที่ 10 ของการทำงานเต็มเวลาในการสร้างสรรค์, Vivian ได้ร่วมงานกับแบรนด์หลายแบรนด์, สื่อและกลุ่มศิลปะ และผลงานของเธอได้รับการเก็บรวบรวมโดยพิพิธภัณฑ์ M+ ในปีที่ผ่านมา, Vivian จัดงานแสดงผลงานภาพวาดครั้งแรกในห้องแสดงภาพวาด “Wish you were here” ก่อนหน้านี้เธอคิดว่างานภาพวาดมีน้อยกว่างานภาพวาดที่น้ำมัน และไม่เพียงพอที่จะเข้าสู่ห้องแสดงภาพวาด แม้ว่าเธอจะมีประสบการณ์จัดงานแสดงส่วนตัวหลายครั้ง แต่ไม่เคยมีการแสดงผลงานภาพวาดทั้งหมด ด้วยความท้าทายในการทดลองใหม่ เธอได้สร้างผลงานภาพวาดชุดนี้โดยใช้หัวข้อ “จดหมายรักสำหรับฮ่องกง” และได้รับการสนับสนุนอย่างเต็มที่
หลังจากปีหนึ่ง วันนี้เธอนำเสนอการแสดงภาพวาดครั้งที่สอง “ฉันคิดถึงเรา” ที่มีลักษณะเดิมแต่เมืองก็เงียบสงบไปด้วยการเปลี่ยนแปลง วิเวียนแบ่งปันว่า: “การแสดงครั้งก่อน ‘ฉันหวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่’ รู้สึกเหมือนกับการพูดคุยกับคู่รักทางไกล รู้สึกว่าคุณไม่อยู่ที่นี่ แต่ฉันคิดถึงคุณ ฉันหวังว่าคุณจะเห็นสิ่งที่ฉันเห็น มีความรู้สึกว่าเราอยู่ในหน้าเดียวกัน แต่ในครั้งนี้ ‘ฉันคิดถึงเรา’ มีความเหมือนกับการเลิกกันแล้ว แต่มีฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งที่ยังคิดถึงความรักนี้ หรือไม่ยอมรับความรู้สึกที่เราได้เลิกกัน”
ในครั้งนี้มีผลงานใหม่ทั้งหมด 22 รูป วิเวียนพาผู้ชมกลับไปเดินทางในถนนที่คุ้นเคย และยังคงความทรงจำที่กระจายอยู่ทั่วไป เมืองที่เปลี่ยนแปลงไปในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ความไม่แน่นอนและการเปลี่ยนแปลงนี้ทำให้เรารู้สึกเสียใจ เหมือนความรักที่เปลี่ยนแปลงไป ทำให้เรามีความทรงจำที่ดีในทุกวัน เมืองเป็นบ้าน และเป็นคนรัก เพราะมีความเชื่อมโยงอารมณ์ที่ยากจะแยกตัวออกได้ วิเวียนกล่าวว่า การแสดงผลครั้งก่อนเธอต้องการแสดงความเหงา แต่ครั้งนี้เธอต้องการแสดงความหวานในความทรงจำ เพียงแค่สิ่งที่ถูกซ่อนอยู่ในภาพเท่านั้นที่จะอยู่ได้นาน เธอกล่าวว่า “เมื่อวาดภาพฉันได้ปล่อยความรู้สึกออกมาแล้ว ฉันจะวาดสิ่งที่มีความแปลกใหม่ แต่เพราะมันเป็นสิ่งปกติในชีวิตประจำวัน” แม้ว่าความรู้สึกจะไม่ตรงกันอีกต่อไป แต่ก็ไม่มีอะไรที่จะขวางหน้าเธอจากการทำความทรงจำกับ “ความสัมพันธ์บางส่วน” หรือ “เมืองบางเมือง”
「ฉันกำลังประมวลผลในภาพหน้าจอนั้นแท้จริงแล้วก็คือความคิดของฉันเกี่ยวกับอนาคต」
แต่ในขณะที่เรากำลังทำความทรงจำกับความสวยงามในอดีต เราก็อยากรู้ว่าศิลปินยังคงมีความหวังอะไรสำหรับอนาคตหรือไม่ หลังจากคิดแล้วสักครู่เธอกล่าวว่า “ฉันรู้สึกว่าการต้องการคุณและการคิดถึงคุณนั้นเป็นสิ่งที่แตกต่างกัน การคิดถึงคุณและการคิดถึงเราเองก็เป็นสิ่งที่แตกต่างกัน ฉันคิดว่านั่นเป็นการแสดงออกทางอารมณ์อย่างแท้จริง วิธีการจัดการในภาพของฉันก็คือความคิดเกี่ยวกับอนาคต ตัวอย่างเช่นมีองค์ประกอบของท้องฟ้าดาวมากมาย และสีทั้งหมดก็เป็นสีที่มีความสุข แม้ว่าจะมีเหตุการณ์แปลกประหลาดหลายอย่างกำลังเกิดขึ้นในภาพ แต่กลางภาพก็ยังมีคนหนึ่งสองคนที่ยอมรับอย่างสบายๆ และกำลังทำสิ่งต่างๆ ในฉากนั้นๆ”
ทุกอย่างเปลี่ยนไปแล้วก็ได้ ไม่ว่าจะเป็นอย่างไร แค่เรามีใจเป็นปกติในการมองเห็น ทุกอย่างก็ไม่ใช่เรื่องใหญ่สำคัญอะไร นางพูดอย่างมั่นใจว่า “ถึงแม้ว่าโลกจะแปลกประหลาดบ้าง ถึงแม้ว่าจักรวาลนี้จะแปลกประหลาดบ้าง แต่ตอนนี้ก็มีความรู้สึกว่า ‘ก็ไปต่อไปกันเถอะ’ อยู่”
ใน “ET Phone Home” เด็กหญิงต่างดาวถือสตรีมเหรียญเข้าไปในโถงโทรศัพท์ข้างทางเพื่อโทรกลับบ้าน และเชื่อมต่อกับดาวเทียมที่อยู่ไกลโพล้เพื่อสื่อสารกับดาวเทียมนั้น วิเวียนสร้างภาพวาดนี้ขึ้นมาเพื่อถามว่าเราคือสิ่งแปลกปลาด หรือว่าที่นี่คือบ้านของเรา
อีกภาพวาด “Home is where the heart is” น้ำมันขนาดใหญ่ของแมงป่องลอยอยู่เหนือสะพานทางด่วน สาวคนหนึ่งถือไม้ตั้งสัญญาณนำพวกเขากลับบ้าน วิเวียนแชร์ว่าเธอเคยคิดว่าแมงป่องไม่สามารถว่ายน้ำได้แต่เพียงแต่ตามกระแสน้ำไปเท่านั้น สำหรับคุณที่มองภาพวาด คุณจะเป็นสาวที่นำทิศทางหรือแมงป่องที่ไม่รู้จักทางหน้า?
การตีความของงานศิลปะมีหลายแบบ มีคนที่เห็นภาพโลกแห่งความแปลกใหม่ในผลงานเหล่านี้ มีคนที่ตกหลุมรักความหวานที่สร้างขึ้นในภาพ และยังมีคนที่นำไปสู่สภาวะการเมืองในยุคใหญ่ ไม่มีอะไรที่มีคำตอบแน่ชัด แม้แต่ผู้สร้างงานศิลปะก็ไม่ต้องการจะอธิบายความหมายออกมา วิเวียนพูดว่า: “ฉันคิดว่าฉันชอบพื้นที่และจินตนาการ ฉันไม่ชอบพูดถึงสิ่งที่เป็นคำสั่ง สำหรับฉันการสร้างสรรค์ไม่ได้เพื่อการแสดงความคิดที่ยอดเยี่ยม แต่เพียงแค่อารมณ์บางอย่างในขณะนั้นฉันอยากจดจำไว้ สำหรับคุณว่าคุณสามารถรับรู้ความรู้สึกของฉันได้หรือไม่ มันไม่สำคัญมากเท่าไหร่”
ความคิดถึงเป็นความรู้สึก และเป็นความคิดเห็น ความสวยงามที่เรียบง่ายในวันก่อน ในขณะนั้นคิดว่าเป็นสิ่งที่ธรรมดา แต่ในปัจจุบันที่ทุกวันก็เป็นสิ่งที่น่าประหลาดใจแล้ว แท้จริงแล้วไม่จำเป็นต้องคิดถึงความสวยงามในอดีต อย่างที่ Vivian ทำ ให้ใช้จินตนาการทั้งหมดเพื่อสร้างสรรค์มหาสมุทรที่ไม่มีที่สิ้นสุด
ฉันคิดถึงเรา
วันที่: ตั้งแต่ตอนนี้ถึง 12 มกราคม 2023
เวลา: ตั้งแต่เช้า 11 โมงถึงเย็น 8 โมง (วันที่ 24 และ 31 ธันวาคม เวลาเช้า 10 โมงถึงบ่าย 2 โมง)
สถานที่: ร้าน SHOUT Art Hub & Gallery หมายเลข OT308A ใน Harbour City ทองหล่อ
ผู้ผลิตบริหาร: Angus Mok
ผู้ผลิต: Mimi Kong
บรรณาธิการ: Ruby Yiu
ช่างวิดีโอ: Kason Tam, Alvin Kong, Andy Lee
ช่างภาพ: Kit Chu
ตัดต่อวิดีโอ: Andy Lee
นักออกแบบ: Michael Choi
ขอบคุณพิเศษ: Vivian Ho
