การออกแบบและศิลปะมีความเชื่อมโยงกัน ทั้งสองเป็นการค้นหาความสวยงามทางสายตาของเรา เราสามารถเข้าใจสไตล์ของศิลปินผ่านผลงานศิลปะ และสามารถเห็นความเป็นศิลปินของคนผ่านการออกแบบของพื้นที่ จากความชื่นชอบในการสะสมของสะสมสะสม ไปจนถึงความสนใจในการออกแบบภายใน ผู้ประกอบการท้องถิ่น Gilbert Yeung ในปีหลังได้ขยายขอบเขตการสะสมของเขาจากเฟอร์นิเจอร์ไปสู่งานศิลปะร่วมสมัย Gilbert จะนำ “สิ่งที่ชอบ” เหล่านี้มาแสดงในบาร์ Cassio ภายใต้กลุ่ม dragon-i group ที่เขาสร้างขึ้น ทำให้บาร์ที่บริสุทธิ์กลายเป็นพื้นที่แสดงน้อยๆ
เพื่อเฉลิมฉลองการจัดการประมูลฤดูใบไม้ผลิในเดือนพฤษภาคม ณ ฮ่องกงของโครงการของโครงการศิลปะของศตวรรษที่ 20 และ 21 ในเอเชียของโครงการของโครงการศิลปะของศตวรรษที่ 20 และ 21 ร่วมกับ Jacky Ho รองประธานและผู้จัดการประมูลในช่วงค่ำ ซึ่งเป็นเพื่อนสนิทของ Gilbert ได้จัดทำ “Mini Pop-up Gallery” โดยเฉพาะสำหรับเขาที่ชื่นชอบศิลปะร่วมสมัยปัจจุบัน โดยเลือกสรร 6 ชิ้นงานมาแสดงในงานประมูลฤดูใบไม้ผลิในฤดูนี้ที่จะปรากฏใน Cassio ซึ่งรวมถึงผลงานของ Jonathan Chapline, Avery Singer, Javier Calleja, Nicolas Party, Yayoi Kusama, และ Kusama Kiyoshi เพื่อแสดงถึงเสน่ห์ของการประสานศิลปะร่วมสมัยกับการออกแบบภายใน ในงานนี้
ในตอนนี้ของ “Art City Travelogue” ตาม Gilbert และ Jacky เข้าไปใน Cassio ที่มีทั้งความสง่างามและสไตล์ เพื่อค้นพบรายละเอียดในการออกแบบและตกแต่งศิลปะของ “ห้องแสดง” นอกจากการทราบถึงรสนิยมที่เป็นเอกลักษณ์ของ Gilbert ในหลากหลายด้านศิลปะ ยังจะเห็นว่าเมื่อ Jacky เพิ่มงานศิลปะลงในพื้นที่ จะเป็นสิ่งที่ทำให้เราได้เห็นความประทับใจทางสายตาที่แตกต่างออกไปบ้าง
“ไม่ว่าจะเป็นการออกแบบภายใน การสะสมเฟอร์นิเจอร์ หรือศิลปะ ลักษณะของมันก็เหมือนกัน”
เกิดในยุคทวิตรั้ง 60-70 ปี Gilbert เช่นเดียวกับคนมากมายในฮ่องกงที่ได้รับการรับรู้วัฒนธรรมผ่านทีวี ยุคนั้นเน้นการงานฝีมือ ไมว่าจะเป็นเฟอร์นิเจอร์ การออกแบบภายใน ของใช้ในชีวิตประจำวัน มีความอบอุ่นและอุ่นไว้เฉพาะของงานมือ Gilbert หลงใหลในสิ่งที่เก่า เขาไม่เพียงเพราะสิ่งเหล่านี้เต็มไปด้วยความทรงจำในยุคเก่า แต่ยังเพราะมีความรักในความรู้สึกและความทรงจำที่มีค่าของวัยเด็ก ซึ่งเป็นเหตุผลที่ส่งผลให้เขาเริ่มต้นการเก็บรวบรวมเฟอร์นิเจอร์โบราณได้
Gilbert บอกเราว่าทุกครั้งที่เขาเดินทางไปที่ที่ใหม่ ๆ เขาจะไปช้อปที่ตลาดนัดหรือร้านเฟอร์นิเจอร์โบราณเพื่อค้นหาของพระอาทิตย์ จำได้ว่าครั้งหนึ่งที่เขาไปเที่ยวที่ตลาดนัดในปารีส เขาก็ได้พบกับโคมไฟตั้งที่เหมือนกับโคมไฟในบ้านตายายของเขา โดยไม่ลังเลเลย เขาก็ซื้อมันมาเก็บไว้เป็นหนึ่งในคอลเล็คชั่นของเขา นอกจากการชื่นชมความสวยงามของยุคสมัยนั้น การย้อนกลับไปสู่ความทรงจำกับคนในครอบครัวผ่านของเก่าก็เป็นคุณค่าของการเก็บรักษาไว้ใหญ่ ๆ ด้วยนะคะ
Gilbert พูดกล่าวว่า: “เมื่อยังเด็ก ตามพ่อไปบ้านเพื่อนญาติ ฉันเคยคิดว่าการตกแต่งที่นั่นดูน่าเบื่อ แต่เมื่อโตขึ้นแล้ว คิดกลับมา ก็รู้สึกว่ามันก็ดีอยู่นะ” มีคำกล่าวว่า “ใหม่ไม่ดีเท่ากับเก่า” ไม่จำเป็นต้องแสดงว่าคุณภาพของการออกแบบในปัจจุบันไม่ดีเท่ากับในอดีต แต่เป็นเพราะวัตถุมีรสชาติเข้มข้นเหมือนไวน์ที่ผ่านเวลา ทำให้พื้นที่มีอารมณ์มากขึ้น
แต่เราก็อยากรู้ว่า Gilbert จะนำของเก่าเหล่านี้ไปใช้ประโยชน์อย่างไร เขากล่าวว่า: “บางอย่างจะวางไว้ที่บ้านหรือที่ทำงาน บางครั้งเมื่อเปิดร้านใหม่ จะต้องตรวจสอบแฟ้มของของเก่าของตัวเองอีกครั้ง แล้วคิดว่ามีของเก่าใดที่จะเข้ากันกับพื้นที่นั้น กระบวนการนี้น่าสนุกมาก” สำหรับ Gilbert การออกแบบภายใน การสะสมเฟอร์นิเจอร์ และงานศิลปะทั้งหมดนั้นจริงๆ แล้วเป็นการแบ่งปันภาษาเดียวกัน เพราะว่าทั้งหมดนั้นเป็นเรื่องของความสวยงามและรสนิยมส่วนตัว
เรียก Cassio เป็นตัวอย่าง ที่นี่มีการจัดวางพื้นที่กลางแจ้งโดยใช้เฟอร์นิเจอร์สไตล์วินเทจที่เก็บมาจากญี่ปุ่นและโต๊ะอาหารและของเก่าที่ซื้อมาจากปารีส การออกแบบภายในที่ทันสมัยพบกับเฟอร์นิเจอร์แบบเก่า สร้างความหลากหลายที่เรียบง่ายของยุคใหม่และยุคเก่าที่ผสมผสานกัน
“ฉันหวังว่าจะผสมส่วนประกอบของการออกแบบและเพลงเข้าด้วยกัน เพื่อสร้างพื้นที่ที่เป็นมิตรและเติบโต”
การเก็บรวบรวมที่ไม่ขัดแย้งได้เป็นแรงบันดาลให้ Gilbert มีความสนใจในการออกแบบภายใน นอกจากเฟอร์นิเจอร์โบราณแล้ว เขายังสะสมแผ่นเสียง งานศิลปะ และอื่น ๆ ด้วย ความหลงใหล่ในดนตรีและศิลปะถนอมนี้ มีผลต่อการออกแบบของพื้นที่นี้อย่างมาก Cassio ตั้งอยู่ที่ถนนวันฮัมในย่านเซ็นทรัล ที่เต็มไปด้วยแสงสีสดใส ที่นี่ไม่ใช่เพียงแค่สถานที่สำหรับการเล่นสนุกและเที่ยวสนุก แต่เป็นพื้นที่ที่ให้การแบ่งปันวัฒนธรรมดนตรีและศิลปะ
เมื่อ Gilbert ที่รักศิลปะสมัยกลางและสมัยใหม่เชิญดีไซเนอร์ชาวอิตาลีชื่อ Fabrizio Casiraghi เป็นหัวหน้าโครงการออกแบบเพื่อกำหนดลักษณะของสไตล์คลาสสิกใหม่ให้กับพื้นที่ หลังจากนั้นผ่านการปรับปรุงโดย Nicolas และ Cédric จากหน่วยงานออกแบบฝรั่งเศส HERVET Manufacturier ทุกมุมของร้านอาหารเต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์ในการออกแบบ พื้นที่แสดงให้เห็นถึงสไตล์ศิลปะที่ทันสมัยและทันสมัยมากขึ้นกว่าในอดีต
นักออกแบบ Nicolas เป็นช่างไม้ระดับมาสเตอร์ที่ผสมเทคโนโลยี传统และการออกแบบที่มองหน้าสู่อนาคต ในขณะที่ Cédric เคยเป็นผู้อำนวยการสร้างสรรค์ของวงดนตรีไฟฟ้าชื่อดังของฝรั่งเศส Daft Punk Gilbert บอกว่าเขาเป็น “แฟนคลับระดับสูง” ของ Daft Punk และชื่นชมภาพลักษณ์ที่ได้รับแรงบันดาลจากการออกแบบที่ผสมผสานระหว่างความเป็นที่มาและอนาคต มีโอกาสพบกับผู้บริหารความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา และสามารถพูดว่า “ตรงกัน” กัน จึงสร้างความสำเร็จในการร่วมงานนี้
ไม่เหมือนกับบาร์ทั่วไปที่มีความแออัด ที่ Cassio ไม่มีความดันดัน ระหว่างโต๊ะทรงเพชรมีพื้นที่กว้างขวาง มีที่นั่งที่เรียบหรูและฉันท์ที่ทำจากไม้วลูทำให้ทั้งห้องดูมีสไตล์ศิลปะทันสมัย ร่วมกับไฟตกแต่งสีสันบนฝ้าเพดานและโคมไฟสีเหลือง ทำให้ที่นี่เต็มไปด้วยบรรยากาศที่สง่างามและเต็มไปด้วยชีวิตชีวา
สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือชุดเฟอร์นิเจอร์ที่ออกแบบเฉพาะ, กระจกที่มีไฟส่องสว่างและ DJ booth ตรงกลาง, ที่มาพร้อมกับสิ่งอำนวยความสะดวกที่มีลักษณะเก่าและให้ความรู้สึกเป็นสไตล์เรตโรฟิวที่ทันสมัย, ทำให้ผู้คนจดจำได้ง่าย. ในด้านการออกแบบภายใน, Gilbert กล่าวว่าเขาจะให้อิสระแก่นักออกแบบ, เพื่อให้พวกเขามีพื้นที่ในการสร้างสรรค์, เขากล่าวว่า: “ฉันไม่เคยให้กฎเข้มงวดมากนัก, ฉันเพียงให้แนวคิดโดยรวมแล้ว, แล้วจึงปรับปรุงตามการออกแบบของพวกเขา, ฉันเองก็ชอบวิธีการทำงานแบบนี้”
แม้ว่าในการออกแบบภายใน Gilbert จะมีทัศนคติที่เปิดกว้าง แต่เขาก็ใส่ใจทุกรายละเอียด ไม่ว่าจะเป็นขนาดของโต๊ะทำงาน ระดับของชั้นวางของ และรายละเอียดอื่น ๆ เขาก็ได้ทำการปรับปรุงเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่สมบูรณ์แบบที่สุด และเขายิ้มแล้วพูดว่า แม้ว่าครอบครัวก็บอกเขาว่าเขา “บ้า” เขากล่าวว่าเขาหวังว่าผู้เยี่ยมชมจะได้สัมผัสประสบการณ์เช่นงานปาร์ตี้หรือคอนเสิร์ต ดังนั้นการลงทุนในรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ นี้ก็คุ้มค่า และเป็นเหตุผลที่ทำให้ Cassio แสดงออกถึงสไตล์ที่ไม่เหมือนใคร
ฉันชอบเชิญศิลปินมาร่วมงานกับเรา
นอกจากการออกแบบภายในแล้ว Gilbert ยังผสมผสานงานศิลปะที่ชอบเข้ากับ Cassio ด้วย รวมถึงงานวาดที่ติดอยู่ที่ทางเข้า ซึ่งเป็นผลงานของศิลปินญี่ปุ่นชื่อ Naijel Graph ครับ ครั้งหนึ่งที่ไปเยี่ยมชมร้านกาแฟบนถนนในโตเกียว ก็เห็นเสื้อผ้าที่ออกแบบโดย Naijel ที่มีสไตล์การวาดที่เป็นมิตรและขันแข็ง ที่ Gilbert ชอบมาก หลังจากที่พวกเขารู้จักกัน พวกเขาไปสำรวจถนนในโตเกียวเพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีและวัฒนธรรมแฟชั่น ความชอบและความสนใจที่เหมือนกันทำให้พวกเขาได้พบกันและ Gilbert ได้เก็บบางส่วนของงานของเขา และเชิญเขาออกแบบโลโก้สำหรับ Cassio เพื่อเพิ่มสไตล์ถนนที่น่ารักให้กับบาร์นี้ที่นี่
และการจัดแสดงภาพยนตร์วิดีโอที่วางอยู่ที่ทางเข้าบาร์ก็ทำให้คนสนใจมาก โดยซึ่งเป็นผลงานใหม่ของศิลปินวิดีโอชาวอิตาลี Marco Brambilla ซึ่ง Gilbert ได้เชิญมาเพื่อเป็นเจ้าภาพ ครั้งแรกที่เห็นผลงานของ Marco คือที่โรงแรมในนิวยอร์ก ซึ่ง Gilbert ได้หาข้อมูลการติดต่อของศิลปินคนนี้ แม้ว่าเขาไม่คิดมากนัก แต่เขาต้องการจะบอกถึงความชื่นชมต่อผลงานของศิลปินเอง และพอสอบถามลึกลงไป จึงรู้ว่าศิลปินคนนี้曾ช่วย Kanye West ในการสร้างวิดีโอดิจิตอล ภายหลังเกิดโอกาสพบ Marco ที่ฮ่องกงที่มาจัดนิทรรศการ จึงเกิดความร่วมมือระหว่างเขาได้โดยไม่ต้องบังคับ
Gilbert ใช้สมบัติศิลปะที่ชอบในการตกแต่งพื้นที่ และทำให้พื้นที่ไหลออกมาด้วยบรรยากาศศิลปะที่แตกต่างกัน บางคนที่เก็บของเข้ามองการซื้อศิลปะเป็นการลงทุน และจะซื้อเฉพาะงานศิลปะที่มีศักยภาพในการเพิ่มมูลค่าเท่านั้น แต่สำหรับ Gilbert การเก็บศิลปะนั้นเป็นการลงทุนในพื้นที่ และการมุ่งหาการเพิ่มคุณภาพของพื้นที่บรรยากาศ
เขาแบ่งปันผลงานของช่างภาพชาวแคนาดา Greg Girard ที่เขาสังเกตเห็นเร็วๆ นี้ ซึ่งเป็นภาพถ่ายของฮ่องกงในยุคสี่สิบและห้าสิบ ภาพเหล่านี้ทำให้เขารู้สึกถึงความลึกซึ้ง ตั้งแต่ไฟโนวอย่างสวยงามระหว่างตึก ถึงภาพท้องถนนที่แซงแซวของความวุ่นวาย และแม้กระทั้งชีวิตที่เป็นความลับที่ซ่อนอยู่ในมุมหนึ่งของเมือง ทำให้เขาหลงใหล Gilbert กล่าวว่า: “ฉันไม่ได้ไปที่สวยงามเท่านั้น ฉันเคยเดินทางในพื้นที่ต่างๆ ของเซ็นทรัล ยามาติ วังกอก และวันจะ ฉันชอบความรู้สึกของถนนในฮ่องกง ที่เป็นรูปแบบที่หยาบๆ และไม่ใช่แค่การชมความสวยงามของเมือง”
「ครั้งนี้การทำงานร่วมกับ Sotheby’s ได้ทำให้ฉันมีแรงบันดาลใจที่จะนำศิลปะและสิ่งที่เกี่ยวกับการดำเนินชีวิตมาประกอบในสถานที่นี้」
เพราะท่านมีทัศนคติที่เปิดกว้างและยอมรับศิลปะในหลากหลายด้าน นั้นเป็นเหตุผลที่ส่งผลให้ Gilbert ได้ร่วมงานกับวงการศิลปะ การประมูลฤดูใบไม้ร่วงของโฮมส์เอ็นด์เลนด์ในฮ่องกงจะเริ่มขึ้นในวันพรุ่งนี้ รองประธานและผู้จัดการการประมูลศิลปะของภูมิภาคเอเชียแปซิฟิก Jacky Ho จะทำให้ Cassio เป็นสถานที่แสดงศิลปะ และเลือกสรร 6 ชิ้นงานศิลปะที่กำลังได้รับความนิยมในปัจจุบันจากการประมูลกลางวันและกลางคืนในหมวด “ศิลปะของศตวรรษที่ 20 และ 21” มาแสดงใน Cassio เพื่อดูว่าอากาศของห้องโถงที่เต็มไปด้วยความออกแบบและศิลปะร่วมสมัยสามารถสร้างสิ่งที่ไม่คาดคิดได้อะไรบ้าง
ผลงานศิลปะที่สามารถขายในหน้าร้านของ Noto มักมีราคาที่สูงมาก และบางครั้งยังทำให้คนรู้สึกว่าไกลเกินไป แต่ถ้าเลือกซื้อผลงานศิลปะที่เข้ากันกับสไตล์การออกแบบของพื้นที่ จะเห็นว่าศิลปะสามารถผสมผสานกับชีวิตประจำวันของเราได้
เพื่อให้เข้ากันได้กับลักษณะการออกแบบที่ทันสมัยของ Cassio, Jacky นำภาพจาก Jonathan Chapline, Avery Singer, Javier Calleja, Nicolas Party, งานศิลปะของ Yayoi Kusama และประติมากรรมของ Kosuke Kawamura มาให้ชม การสายตาของแขกที่เข้ามาเจอกันคือผลงาน “SOMEBODY” ของ Calleja, ที่เด็กผู้ชายที่มีใบหน้าบริสุทธิ์แสดงถึงบรรยากาศของเด็กเล่น ร่วมกับสิ่งของของศิลปะญี่ปุ่นจากศิลปินอินเดีย Gilbert ทำให้คนรู้สึกถึงเสน่ห์ของศิลปะแฟชั่นในที่นี้
และงานศิลปะ “Sexy Robot – Walking in the Space” ที่มาจากศิลปินชาวญี่ปุ่นที่ชื่อว่า Kansai Yamamoto ก็สอดคล้องกับบรรยากาศทางวิทยาศาสตร์ของ Cassio โดยงานศิลปะนี้มีลักษณะคล้ายกับสมาชิกวงดนตรี Daft Punk ที่ Gilbert ชื่นชอบ โดยมีการตกแต่งด้วยเครื่องให้แสงที่มีลักษณะอนาคต และโต๊ะ DJ เพื่อสร้างความมีชีวิตชีวาให้กับสถานที่ด้วยเพลงดนตรีไฟฟ้าที่น่าสนใจ
และความกระตุ้นจาก Jacky ที่นำเอาการร่วมทางการค้าระหว่าง Christie’s และ Cassio มาให้เห็น นั่นเป็นเรื่องที่ไม่ควรมองข้าม ในผลงาน “Untitled” ของ Avery Singer ภายใต้เทคนิคการเปรียบเทียบแสงและเงาที่ศิลปินชำนาญ ผู้หญิงในภาพถือขวดและแก้วเหล้า สร้างบรรยากาศปาร์ตี้ที่เต็มไปด้วยความสนุกสนาน ที่เป็นภาพจำของ Cassio ในทุกค่ำคืน
นอกจากนี้ ผลงานศิลปะของ Yayoi Kusama “A Flower”, Nicolas Party “Still life”, และ Jonathan Chapline “Image Gallery (Collecting and Transcribing)” มีการใช้สีอย่างหลากหลาย โดยเฉพาะการใช้สีแดง สีเหลือง และสีน้ำเงิน ที่ไม่คาดคิดว่าจะเข้ากันกับการนำเสนอการติดตั้งไฟสามสีของ Cassio ได้ดีเช่นกัน
Gilbert กล่าวว่าเมื่อคิดถึงการออกแบบภายในห้อง สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการสร้างเอฟเฟกต์แสง มองไปที่ห้องลานที่แขวนโคมไฟทรงเกลียวทองสี Gilbert อธิบายว่านี้เป็นไอเดียที่ทีมงานออกแบบ HERVET ได้รับแรงบันดาลจากการติดตั้งแสงที่เห็นในห้องเต้นอิตาลี แม้แต่ Jacky ก็ไม่คิดว่าภาพวาดของศิลปินชาวสวิส Nicolas Party ก็สอดคล้องกับโคมไฟใน Cassio อย่างไม่คาดคิด รู้สึกเหมือนพลังงานจากงานศิลปะไหลออกมาจากผืนผ้าและขยายตัวไปยังพื้นที่ในห้องภายใน ทำให้เป็นสิ่งที่สดใหม่และดึงดูดความสนใจ
การออกแบบทรงสถาปัตย์เสมอเป็นการขยายออกจากศิลปะ ครั้งนี้การร่วมมือนี้แสดงให้เห็นถึงการตีความสวยงามในยุคปัจจุบันของ Gilbert และ Jacky จากสองสาขาที่แตกต่างกัน วันนี้เมื่อเข้าสู่พื้นที่ของ Cassio เราได้เข้าใจเพิ่มเติมเกี่ยวกับทรงสถาปัตย์ของ Gilbert จากรายละเอียดภายในเช่นการออกแบบ การติดตั้ง การจับคู่สี และแสง ร่วมกับผลงานศิลปะสมัยใหม่ที่เลือกสรรโดย Christie’s ทำให้เห็นถึงว่าการออกแบบและศิลปะสมัยใหม่มีการเข้ามาในชีวิตของเราอย่างสมบูรณ์แบบ ทำให้พื้นที่กลายเป็นภาพวาดได้
—-
Executive Producer: Angus Mok
Producer: Vicky Wai
Editor: Ruby Yiu
Videography: Andy Lee, Angus Chau
Photography: Andy Lee, Angus Chau
Makeup: Yvonne.A Makeup
Video Editor: Andy Lee
Designer: Edwina Chan
Location: Cassio
Artworks: CHRISTIE’S HONG KONG LIMITED
Special Thanks: Gilbert Yeung, Jacky Ho@Christie’s Hong Kong
