三月的香港，空氣中瀰漫著各種藝術的味道 —— Art Basel 和 Art Central 雙雙回歸，整座城市瞬間變身成一個巨型美術館；從 M+ 的坂本龍一沉浸式聲音裝置到 Aka 的療癒針筆畫；從香港藝術中心的攝影書展，到富藝斯的趙無極回顧展 —— 這個月的展覽陣容簡直是神級配置，不只是數量爆表，更是質量炸裂。
無論你是資深藝術收藏家、文青打卡族，還是單純想找個週末好去處的普通人，這份清單都能讓你的三月過得充實又精彩。準備好你的 museum pass，一起投身走進這場藝術狂歡吧！
M+
「坂本龍一｜觀音・聽時」
當代音樂大師坂本龍一雖已離世，但他的聲音依然在藝術世界中迴盪，而近來更降臨 M+！《async-immersion》這件巨型裝置作品，將他的專輯《async》立體化呈現 —— 18 米長的 LED 視訊牆上，鋼琴、書籍、樂器的影像如潮水般流動，配合不同步的聲音體驗，讓大家彷彿走進坂本龍一的紐約工作室。同場還有白南準執導的《All Star Video》，記錄 80 年代紐約藝壇的黃金歲月。在 B2 層的展演空間裡，時間變得模糊，聲音與影像交織出平行宇宙。
日期：2026 年 2 月 14 日- 2026 年 7 月 5 日｜逢星期一休館
地點：西九文化區 M+ B2 層展演空間
*免費展出
M+ 特別展覽
「李昢：一九九八年至今的創作」
特別展覽「李昢：一九九八年至今的創作」為全面回顧南韓當代藝術家李昢自 1998 年至今的先鋒實踐，展覽由 M+ 與首爾 Leeum 美術館合辦，展出逾 200 件作品，包括其早期創作及 2024 年新作，呈現跨媒介視野，探討人類存在、科技理想與希望與失敗的循環。
日期：2026 年 3 月 14 日 – 8 月 9 日（星期日）｜逢星期一休館
地點：西九文化區 M+ 西展廳
Art Basel 2026
作為本月最大的藝術盛典之一，匯聚了 240 間來自 41 個國家的頂級畫廊，當中最大的亮點是「Zero 10」首次登陸亞洲，14 間數碼藝術先鋒單位帶來 NFT、AI 生成藝術、區塊鏈創作，重新定義「什麼是藝術品」。而今年的「藝聚空間」由片岡真實領軍的國際策展團隊，以亞洲「五大元素」（空、水、火、風、地）為框架呈現 12 件巨型裝置；更別錯過 Christine Sun Kim 在太古廣場的數碼動畫《A String of Echo Traps》，探討聲音與視覺的轉譯關係。
日期：2026 年 3 月 27 – 29 日（貴賓預展日為 3 月 25 – 26 日）
地點：香港會議展覽中心
Art Central 2026
展會踏入第十一年，Art Central 更聚焦新銳與實驗 —— 全新登場的「Central Stage」請來伊朗裔美國藝術家 Elnaz Javani 用紡織品探討移民經驗，立陶宛藝術家 Marta Frėjutė 解構日常虛構敘事；「異體雕塑及裝置」五件大型作品中，三件由香港藝術家創作 —— 莫鎧靖受香港首次發現恐龍化石啟發的《凝形之器》、OrangeTerry 用教堂長椅改造的《信仰現成》、黃毓茗的感應場域裝置。還有，Neo 展區十間畫廊呈現跨世代創作，從「無名畫會」創始成員馬可魯到數位藝術家 Maxim Zhestkov，可謂精彩紛呈。
日期：2026 年 3 月 25 – 29 日
時間：
3 月 25 日：中午 12 時 – 下午 5 時（公眾參觀）；下午 5 時 – 晚上 9 時（中環之夜）
3 月 26 – 27 日：中午 12 時 – 晚上 7 時
3 月 28 日：上午 11 時 – 晚上 7 時
3 月 29 日：上午 11 時 – 晚上 5 時
地點： 香港中環海濱 龍和道 9 號
海港城美術館
趙慧珊 Aka C. 個人畫展「晃樂 · 願」
本地藝術家趙慧珊（Aka C.）今年帶來第四個人畫展「晃樂 · 願」，展覽以標誌性的黑白金針筆風格，透過細膩線條與光影對比，傳遞在陰影中尋找光芒與祝福的信念。策展人 Rikko 協力呈獻全新畫布系列，展現她突破媒介的創作探索。同場推出十二生肖招財貓限量簽名複製畫，並與高端燈具品牌 KOFFA 跨界合作，打造藝術裝置《Also Known As》，以十三枚筆尖象徵其十三年創作歷程，展現多重身份與自我探索。
日期：2026 年 2 月 27 日 – 3 月 22 日
時間：上午 11 時 – 晚上 9 時
地點： 海港城美術館｜海港城海洋中心二階 207 號舖
*免費入場
大館
「保持在線：2008 年後的藝術與中國」續章「保持在線：全球供應」
「全球供應」不是講物流，而是講人的故事。展覽從草根視角出發，透過 40 多位中外藝術家的作品，呈現全球化浪潮下的個體經歷：李一凡的《不如跳舞》用說唱講民工故事、Foreign Investment 把廢棄家品貼金箔、梁御東邀你分享笑話換微笑徽章 —— 每件作品都在問：在這個被演算法主宰的時代，我們如何保持「在線」？四個主題單元橫跨三層展廳，讓你從微觀角度重新理解「中國製造」。
日期：2026 年 2 月 28 日 – 5 月 31 日
時間：上午 11 時 – 晚上 7 時
地點：大館 賽馬會藝方及 F 倉
香港藝術中心
Collect Hong Kong 珍藏香港藝術博覽 2026
今年 Collect Hong Kong 玩出新花樣，首次劃分四大主題展區。「藏家臻選」展出私人珍藏的大師級作品；「名家匯展」匯聚七八十年代資深藝術家；「評審推薦」聚焦策展人精選佳作；「港藝薈萃」呈現新世代創意力量。陳海鷹、周綠雲、丁衍庸、林風眠等名家作品齊聚，橫跨不同年代與媒材。這不只是一場展覽，更像是香港藝術發展的編年史，讓你一次看盡本地藝術精華。
日期： 2026 年 3 月 21 – 29 日
時間： 上午 10 時 – 下午 8 時
地點：香港藝術中心5樓包氏畫廊、G-4/F 賽馬會展廊，3/F 張靜蘭實驗畫廊及 15/F 藝域
*免費入場
香港藝術中心
Photo Book Fair
攝影書迷的天堂來了！14 家參展商帶來豐富的攝影出版品，從何藩的經典黑白到鮑皓昕的《易經》系列、Michael Wolf 的城市觀察到陳的、任達華的個人視角。還有《虎豹瑪莉》《整本 Zine》等珍藏小誌等你挖寶。這不只是書展，更是攝影愛好者、創作者與收藏家的交流平台。為期三天的限定時間和空間，讓你沉浸在影像與紙張的觸感中，感受攝影書獨有的魅力。
日期： 2026 年 3 月 20 – 22 日
時間： 下午3 時 – 下午 9 時 (3 月 20 日)｜上午 11 時 – 下午 7 時 (3 月 21 – 22 日)
地點：香港藝術中心 2-4/F 賽馬會展廊
*免費入場
No Idea Gallery
《Solaris》— 霍慧中 Chantal Fok 個人展覽
《Solaris 索拉羅斯》為霍慧中（Chantal Fok）個展，融合藏傳佛教唐卡藝術與榮格心理學觀點，探討內在覺察與自我整合。藝術家以礦物顏料於布本創作，結合工筆畫細膩筆法與唐卡結構，透過森林、海洋、星體與意識場等意象，呈現潛意識、記憶與多重宇宙的精神探索。作品如《滿月》、《天人》、《Kepler》系列及《Solaris》等，圍繞自由意志、前世記憶與自我投射等命題，營造介乎真實與虛幻之間的詩性空間。展覽邀請觀者在流動的自然與宇宙圖景中，直面內心陰影與光明，尋找屬於自己的真實與意識本質。
日期：2026 年 3 月 7 – 23 日
地點：No Idea Gallery｜Suite 1703, Chinachem Hollywood Centre, 1 Hollywood Road, Central, Hong Kong（近大館）
Bonhams
《貓在哪裏：李純恩繪畫與收藏展》
美食家李純恩這次不談吃，改畫貓了。30 多幅貓咪主題畫作，展現一個天馬行空的貓世界 —— 牠們出現在莫奈花園、躲在茶餐廳、遊走土耳其和日本。李純恩說：「把貓當人畫，自己可以代入。」另一單元「黃金年代」展出他的珍貴收藏，包括金庸親筆書法、與倪匡黃永玉的往來痕跡，勾勒出香港八九十年代的文化現場。這是一場關於貓、關於記憶、關於香港的溫柔對話。
日期：2026 年 2 月 26 日 – 3 月 13 日
時間：星期一至五（上午 10 時 – 下午 6 時）｜星期六（中午 12 時 – 下午 6 時）
地點：香港邦瀚斯｜灣仔皇后大道東 50 號太古廣場六座 10 樓
Phillips X
《趙無極：時代與共鳴 》展售會
在西九文化區的富藝斯亞洲總部，一場跨越 70 年的藝術對話正在上演。展覽不僅展出趙無極從具象到抽象的創作轉變，更呈現他與漢斯 · 哈同、喬治 · 馬修、山姆 · 弗朗西斯等西方巨匠的精神共鳴。核心作品《歸航》（1953）以深邃靛藍描繪暮色海景，展現宋代「水圖」靈韻；《綠色輕撫橙色》（2005）則是藝術家晚期的生命力爆發。這不只是趙無極個展，更是戰後東西方藝術交流的見證。
日期： 2026 年 3 月 6 – 29 日
時間： 3 月 6 – 17日（週一至五 11:00 – 19:00）｜3 月 20 – 29 日（每日 11:00 – 19:00）
地址： 西九文化區 柯士甸道西 8 號西九文化區管理局大樓 G/F 及 3/F
香港沙畫藝術家鍾雪（Snow Chung）
《城市。尋光（Still, There Is Light）》
沙畫藝術家鍾雪走遍香港 15 個地點 —— 怪獸大廈、廟街、彩虹邨，用沙與光重構城市記憶。展覽題目「Still」既是「仍然存在」，也是「停下來」的狀態。15 幅沙畫光影作品配合原創音樂，營造沉浸式體驗空間。最特別的是她自創的沙畫定型技術，讓原本轉瞬即逝的畫面得以停留。在漆黑的「沙影 · 尋光」展區，觀眾可以脫鞋進入，在音樂中感受沙的流動。這不只是展覽，更像一段緩慢而安靜的城市冥想。
日期：2026 年 2 月 25 日 – 3 月 7 日
地點：Major Pop Art｜香港上環西街 54 號地下
香港知專設計學院
「迪特 · 拉姆斯：少，但更好」展覽
93 歲德國設計大師迪特 · 拉姆斯（Dieter Rams）的經典回顧展終於登陸香港！這位影響了 Apple、Muji 的設計教父，帶來超過百件經典作品 —— 從 Braun 百靈的收音機到 Vitsœ 的模組家具。展覽呈現他著名的「設計十誡」：好設計是創新的、實用的、美觀的 ⋯⋯ 「少，但更好」不只是設計哲學，更是生活態度。看完你會發現，原來極簡不是冷冰冰，而是對生活最溫柔的體貼。
日期：即日起至 2026 年 5 月 3 日
時間﹕上午 10 時 – 晚上 8 時
地點：HKDI Gallery｜香港新界將軍澳景嶺路 3 號香港知專設計學院 Experience Centre
兩依藏博物館
《法貝熱與卡地亞: 異境同臻》
兩依藏博物館聯乘 Palais Royal Hong Kong，並獲法國五月藝術節和俄語研究中心的鼎力支持， 展覽匯聚 105 件非凡珍品，其中 63 件為 Palais Royal 借出的時鐘和珠寶，另外 43 件則為兩依藏博物館永久收藏的粉盒及銀器。是次展覽的核心亮點則為法貝熱最具盛名之作：一枚復活節彩蛋，揭示兩大珠寶世家跨越數十載的傳奇故事，探索它們在互相影響和創新間，如何深遠影響了珠寶藝術史。
日期：2026 年 2 月 26 日 – 9 月 1 日
時間：星期一至星期五｜上午 10 時至下午 6 時
地點：香港上環荷李活道 181-199 號
(只限預約：入場費港幣$200，包含導賞團；逢星期三全日制學生免費入場，但僅限已預約人士；12 歲以下兒童謝絕進入展區)
WKM Gallery
Greg Girard: HKG-TYO 1974-2023
加拿大攝影師格雷格．吉拉德（Greg Girard）個展「HKG–TYO 1974–2023」，並置其自七十年代以來拍攝的香港與東京影像。展覽聚焦兩城工業化與經濟騰飛的轉型時期，透過充滿電影感的夜景與城市日常，呈現霓虹街巷、九龍城寨及日本小酒館等場景，捕捉繁華背後的脆弱與生命力。
日期：2026 年 3 月 21 日 – 5 月 23 日
時間：星期二至星期六（ 11AM -7PM）｜星期一、日及公眾假期休息
地點：香港黃竹坑道 62 號科達設計中心 20 樓
半島酒店集團
「藝術迴響」2026
半島酒店集團「藝術迴響」再次登場，呈獻三項場域特定委託創作。許開嬌以刺繡金魚打造外牆作品《Swimming in Light》；Albert Yonathan Setyawan 聯同 V&A 展出陶瓷裝置《Metamorphic Modulation》；林偉而博士結合地毯創作沉浸式空間《A Bright Future》。同期推出主題餐飲及藝術住宿體驗，深化藝術與酒店空間融合。
日期：2026 年 3 月 17 日 – 5 月上旬
地點：香港半島酒店｜尖沙咀梳士巴利道
香港藝術館
《園美生活 —— 中外園林藝術》展覽
HKMoA 展覽以「造園、遊園、賞園」為軌跡，不僅讓觀眾窺探乾隆皇帝與法國國王路易十四等王公貴族的皇家園林，也邀請大家漫遊莫奈、張大千等藝術大師筆下的理想庭園，當中就有兩件來自芝加哥藝術博物館之作 —— 1900 年《睡蓮池》與 1906 年《睡蓮》，讓大家可近距離欣賞並對比大師創作轉變及感受莫奈藝術語言的深化與風格演進。
《園美生活 —— 中外園林藝術》展覽
日期：2026 年 4 月 24 日 – 7 月 29 日
地點：香港藝術館 2 樓專題廳
*免費入場
香港藝術發展局
「稀釋成透明」
展覽以辦公室家具與設備為素材，重組成大型裝置，回應場域特性，構築介於虛構與現實之間的異托邦空間。作品探討人工智能滲透日常後，如何悄然改寫工作與勞動樣貌，使人類角色逐漸模糊、邊界被「稀釋成透明」。觀眾在熟悉又陌生的場景中穿行，感受人與科技交織共存的狀態，並思考後人類時代中關於勞動、身分與存在價值的重新想像。
日期：2026 年 3 月 21 日至 4 月 19 日（除 4 月 6 日外，逢星期一暫停開放）
時間：星期六至星期三：下午 12 時至下午 7 時｜星期四、星期五：下午 12 時至下午 8 時 30 分
地點：展藝館｜黃竹坑業勤街 39 號 Landmark South 地下高層
高古軒
Mary Weatherford《Persephone》
高古軒為香港帶來 Mary Weatherford 亞洲首個展！《波瑟芬妮》以希臘神話中的冥后為主題，展出全新系列畫作，在亞麻畫布上以乙烯乳膠漆創作，部分作品更融入彩色霓虹燈管、貝殼或珊瑚元素。Johnston Marklee 事務所設計的三個相連展廳，讓觀者如同跟隨 Mary Weatherford 從冥界重返人間的旅程。這不僅是對香港霓虹燈文化的致敬，更將這座「光之城」的傳奇延續。
日期：2026 年 3 月 24 日 – 5 月 2 日
地點：Gagosian｜中環畢打街 12 號畢打行 7 樓
HART HAUS
李鈺淇《雙重藍：香港異童話篇章（上）》
藝術家李鈺淇用實驗動畫重寫香港童話！透過 AI 技術整理城市故事藍圖，將香港轉化為象徵海洋和天空的兩道流動藍色軌跡。作品包括《把我的眼睛沉入你的眼睛》（2’24″）和《魔笛手的召喚沒有回聲，只有流向》，探討「地方感」的複雜性與流動性；策展人黃銘樂將展覽空間設計成介於城市地景與心理空間之間的多重敘事層次。
日期： 2026 年 3 月 14 日 – 4 月 7 日
地點： HART HAUS 3 樓｜堅尼地城士美菲路 12P 祥興工業大廈 3 樓
時間：逢星期二 – 星期日｜上午 11 時 – 晚上 6 時
（敬請預約：https://www.hart.haus/exhibitions/double-blue）
Henderson Land x Cj Hendry Flower Market
恒基兆業地產 50 週年呈獻！澳洲超寫實藝術家 Cj Hendry 帶來亞洲首個 Flower Market，在中環海濱搭建溫室展亭，展出 26 款共逾 15 萬枝毛絨花作品。特別創作兩款香港限定 —— 慶祝恒基 50 週年的「Henderson Flower」和象徵香港精神的洋紫荊「Bauhinia」。每位訪客可免費選取一朵毛絨花，額外購買每枝 38 港元。
日期： 2026 年 3 月 19 – 22 日
地點： 中環海濱 AIA Vitality 公園｜民光街 33 號
*免費入場（所有參加者必須預先登記；名額有限，先到先得，額滿即止。）
Central Yards
中環藝嚐展
除了逛不同藝廊之外，還能用「吃」來品味藝術？Central Yards 打造了 10 間沉浸式主題展廳，每間搭配獨特創意小食！從新普普藝術到超現實空間，這不是靜態觀展，而是引導式單向流動體驗。3 歲以上皆可參與，建議體驗時間 45 – 60 分鐘。每張門票包括入場券及 10 款特別設計的創意小食，絕對是親子同樂的最佳選擇。
日期： 2026 年 3 月 26 日 – 4 月 5 日
時間： 10:00 – 22:00｜最後入場 21:00
地點： 中環海濱活動空間
貫文空間
《川龍視覺誌之傳承與新篇：川流大山》展覽
《川龍視覺誌之傳承與新篇：川流大山》為香港國際攝影節重要研究成果展，於貫文空間舉行，整合自 2024 年展開的川龍村田野調查與藝術創作。計劃邀請藝術家與研究伙伴，從聲音、記憶、生態、種子與動物等面向，建立在地視覺檔案，呈現村落由農村走向當代的變遷。展覽強調村民參與與社群共建，並結合多元作品與公共活動，促進跨世代對話，延續川龍文化與自然記憶。
日期：2026 年 1 月 31 日 – 3 月 31 日（展覽期間每天開放）
時間：10:00 – 17:00
地點：香港荃灣川龍村 338 荃錦公路
顯影堂
《Between Body and Bloom》
顯影堂將舉辦中國藝術家秦思琪香港首個攝影個展《Between Body and Bloom》，展出《人體藝術》與《花草集》兩系列作品，探討人體與花卉之間的隱喻關係。人體藝術受 Mapplethorpe 等啟發，呈現人體藝術的雕塑感與張力；花卉作品融合插花與攝影，借鑑 O’Keeffe 等藝術家，以象徵手法連結神話意象，映照生命、欲望與脆弱之美。
日期：2026 年 3 月 21 日 – 5 月 9 日
時間：星期三至六｜2 – 7pm（ 需預約）
地點：黃竹坑業勤街 33 號金來工業大廈二座 6J 室「顯影堂」
西西基金會
「《我城》深度遊」展覽
為紀念香港作家西西（1937–2022），西西基金會於灣仔富德樓設立「西西空間」，再次帶來專題活動「《我城》深度遊」，3 月 6 日起於 art-mate 開放報名。活動以 1975 年發表、問世逾五十年的經典小說《我城》為核心，將全書十八章化為十八段導覽，並舉辦「重畫《我城》」聯展，由 18 位本地畫家回應文本。展覽呈現珍貴剪報、手稿、版本與跨媒介創作，重構西西創作場景，展現其突破寫實框架、以詩性語言書寫香港的創新精神與深遠影響。
「《我城》深度遊」展覽
日期：2026 年 3 月 1 日 – 12 月 31 日
時間：2pm – 7pm（逢星期一、二、四休息）
地點：香港灣仔軒尼斯道 365 號富德樓 7 字樓「西西空間」
*參觀資訊：付費入場｜每位收費 50 元
「重畫《我城》」畫展
日期：2026 年 3 月 12 日 – 4 月 12 日
時間：星期二至日（12nn – 7pm）｜周一休息，公眾假期照常
地點：香港中環太子台 Yrellag Gallery 畫廊
*免費入場
