新冠疫情爆發的出現，我會形容時尚界在過去兩年是經歷著一個時代 － 一個脫離了現實，也脫離了真實自我的一個時代。進入了疫情時代，不少品牌、設計師獲得了獨立辦展的機會，為的就是希望找回認識自己、自我消化的機會和空間，而這現象對於一直過於急促發展的時尚界來說，絕對是一種健康的推進。然而，這簡單的道理早已被 Jacquemus 示範，而且一季比一季清晰。
剛剛上演了 Jacquemus 全新系列 Le Splash 的時裝展，創辦人兼設計師 Simon Porte Jacquemus 延續過往幾季的做法，走到遠郊地方發佈新季系列。不過，今次的場地還比起你想像中要遠，因為品牌來到「這裡」。
沒有薰衣草原、沒有麥田園，今季 Simon Porte Jacquemus 帶領品牌遠赴夏威夷 O’ahu 群島進行發佈，以一條呼應著大色的蔚藍色超長走道穿透 O’ahu 群島的莫利花園海灘，展開自己的春季系列展，為品牌首次在法國以外進行時裝展事先設定了天堂般的意景。雖然展前突然下起傾盤大雨，令時裝展被迫延遲一個半小時，但這一小時的大雨卻令場地稍後出現了雨後天情的完美景幕。尤其是，從媒體得知時裝展進行期間，官方要求嘉賓不能使用手機，令整件事變得更為理想。
為了讓外界不再只關心即時動態，何不好好的欣賞一下今季的 Jacquemus 帶來了甚麼設計？
雨過天晴後，時裝秀正式展開。開場的是一個「非常 Jacquemus 的」沙色亞麻布背心連身衣造型，直到第 7 個造型才逐漸看見其他「角色」的登場 － 蔚藍色、湖水藍、草綠色、粉青色、標誌性 Jacquemus 桃紅色、橘色、淡黃色、石灰色，還有最後的四個黑色造型。
設計上，今季的 Jacquemus 以「水」作為靈感，參考各種水上運動（相信也與 Simon Porte Jacquemus 的生活習慣有關）設計出不同服飾，系列中可見的是褶皺、切角、綑綁式、穿疊、透視、飾件等手法，將發揮放在剪裁、廓形的變化，加上他刻意將服務比例達至不對稱或刻意收細放大，令泳衣化成貼身服、西服出現露背特色、工服也成為了海灘衣著，有趣而帶有挑釁性。
而且，Simon Porte Jacquemus 今季更找來了藝術家 Tanya Lyons 合作，用上珍珠飾物製成了立體圖案，借此表達「水滴」是為生命之源，富有美感之餘，也顯示出他的巧妙心思。
要在時裝週進行期間，遠赴異地為品牌進行發佈從來不是一件簡單的事，即使如 Jacquemus 般從不考慮到場嘉賓能否為時裝展即時製造話題，或者品牌能否突圍而出，如此勞師動眾的決定也存在了一定的風險。然而，對於今次到訪夏威夷的決定，Simon Porte Jacquemus 則在時裝展進行後透過品牌 IG 分享了當中的原因（原文內容可留意這裡）。
他分享今次得到夏威夷好友、在夏威夷土生土長的 Ben Perreira 和創意總監 Taylor Okata 的相助下，成功地將品牌、時裝展及他本人帶到夏威夷，造就了品牌向前邁進的一大步。Simon Porte Jacquemus 展後在訪問中再解釋：「我認為 Jacquemus 女人不是法國人 — 她是一個陽光明媚的人。這就是品牌的意義：分享、陽光、愛和家庭。」因此，一直夢寐以求想到訪這裡的 Simon Porte Jacquemus 視今季為品牌及夢想的頂端，很了解及尊重當地文化、生活方式及殖民主義的他，則與 Ben Perreira 安排今次時裝展從時裝展工作人員、T 台設計團隊到模特兒及招待人員等，均是由當地原住民擔當。就連獲邀出席的嘉賓，也是由他親自選擇，全都是來自太平洋地區和美國內陸地區。
你無法否認的是看過 Jacquemus 的時裝展後，甚少看見嘉賓站立鼓掌，臉上流露著為之讚嘆的表情，但你可以（隔空地）感受到，時裝展以至服飾總會散發出一種難以言喻的愉悅。可是，這種與大自然連成一線的感覺或許要在這裡畫上句號，因為 Simon Porte Jacquemus 在展後透露了下季的方向，他說：「這是我最後一個流行系列。下季，我將回歸到超級女性化的東西上，這是 Jacquemus 身份的一個新部分。」
資料及圖片來源：Web Photo ; Darryl Oumi
