En ce qui concerne l’industrie de la mode, un domaine très axé sur les idées et l’expression, lorsque deux designers apparaissent simultanément pour une marque, est-ce une source infinie d’inspiration ou un sujet de discussion stagnant ? Hier soir, Miuccia Prada et Raf Simons ont clairement indiqué que leur collaboration est plus bénéfique que préjudiciable ; et surtout, que leur processus de collaboration au cours des six derniers mois a été très agréable et enrichissant. Pour la saison Automne-Hiver 2021, les deux ont choisi de ne plus parler d’histoires, mais de véritablement exprimer la vie et l’environnement actuels à travers leurs vêtements.
En ce qui concerne la collaboration entre Miuccia Prada et Raf Simons, en plus de la conception de vêtements et de concepts, ce qui suscite le plus de curiosité, c’est en fait la mise en scène de l’ensemble de la présentation. À partir de l’invitation reçue de Prada ce jour-là, on peut probablement déduire que les vêtements en tricot et en fausse fourrure, par exemple, seront les principaux thèmes de la saison ; après le lancement d’hier soir, on a pu voir que l’espace Non-Spaces était composé de plusieurs pièces construites avec différents matériaux tels que le marbre, la résine composite, le plâtre, la fausse fourrure artificielle, etc., les mannequins se déplaçant d’une pièce à l’autre, avec des contrastes de couleurs marqués, créant une atmosphère à la fois onirique et assez détachée ; du côté musical, cela devrait être le point fort de Raf Simons, et cette saison encore, il a assumé ce rôle.
Le « style Raf Simons » est vraiment reflété : dirigé par Richie Hawtin, pionnier de la Techno et fondateur de la célèbre marque Plus 8 – j’apprécie particulièrement la partie de 7 minutes après l’exposition jusqu’à la fin, subtile mais imprévisible.
Comme le montre l’invitation, la collection FW21 présente une abondance de tricots, de motifs géométriques, de tissus bouclés, de laine, mais ce qui est intéressant, c’est que ces pièces ressemblent à des combinaisons pour enfants, pouvant être à la fois la couche intérieure et extérieure, formant une sorte de seconde peau selon Raf Simons et Miuccia Prada, permettant de mettre en valeur la silhouette du corps de manière libre (cachant la forme en dessous, tout en exposant librement son apparence et sa forme en surface). Cette interprétation est pour eux une abstraction contrastée sur la « liberté », entre protection et exposition, innocence et intelligence, intimité et distance, jeunesse et maturité, reflétant ainsi les changements de la vie au fil du temps.
En termes de style, la collection comprend des costumes à rayures avec manches retroussées, des manteaux oversize en jacquard, des bombers oversize emblématiques de Raf Simons, des manteaux en cuir à double boutonnage, etc. Les détails comprennent de grands logos de marque sur le cou et le dos, des gants en cuir assortis à de petits sacs à main, ainsi que différentes textures tissées ; associés à une variété de couleurs très accrocheuses, non seulement les designs épurés sont mis en valeur, mais toute la collection crée un effet de résonance très fort avec l’arrière-plan.
Comme la saison précédente, cette saison Raf Simons et Miuccia Prada ont organisé une session de questions-réponses après le défilé, invitant des étudiants de différents horizons à participer à des entretiens. Pendant les 30 minutes de questions-réponses, la première question était la plus directe, mais a également expliqué l’idée centrale de cette saison. La question portait sur la façon dont ils résolvaient les désaccords lors de leur collaboration, Raf Simons a été surpris par cette question, Miuccia Prada a mentionné que que ce soit pour la collection de prêt-à-porter féminin précédente ou pour la collection FW21 de cette saison, il n’y a pas eu beaucoup de situations de ce genre, elle a expliqué que chaque fois que Raf Simons apportait une opinion différente, elle le voyait comme un moteur de changement de pensée, et elle était d’accord sur le fait qu’il était nécessaire d’avoir une mentalité capable de changer de perspective constamment lors du processus de création ; Raf Simons a beaucoup apprécié cette question, partageant : « En fait, dès le premier jour, nous avons presque constamment discuté d’idées, de concepts, la discussion n’a jamais cessé, et chaque fois que nous rencontrons des désaccords d’opinions, nous les surmontons directement, car les discussions futures contiennent toujours plus de possibilités et de coordination, donc une communication constante est la clé. »
Cette saison, les vêtements et les lieux sont fabriqués avec des tissus différents, mais en réalité, ce qui est exprimé est l’expérience du toucher ; en effet, lorsque toute la présentation est entourée de multiples tissus riches en sensations et en textures différentes, pour le spectateur, une intention de toucher se développe lentement, et Miuccia Prada et Raf Simons cherchent à souligner cette expérience sensorielle. Malgré les difficultés de ces dernières années, les obstacles de la vie ont rendu les contacts entre les individus plus précieux, le corps étant plus sensible à l’environnement qui l’entoure que jamais auparavant. Les deux créateurs, à travers cette séduction sensorielle, reflètent le désir actuel de l’humanité de rechercher des liens intimes à travers le toucher de la peau et la confrontation avec la « volonté libre ».
