Il n’est pas mauvais d’avoir une personnalité introvertie dès le début de « Produce 101 ». Ian Chen a déjà établi une image silencieuse et stable. En ce qui concerne cette personnalité réservée, certains aînés disent qu’il est acceptable en tant que personne, mais absolument inacceptable en tant qu’artiste.
Probablement, le côté gauche du cerveau de Ian est plus développé, il est doué pour analyser point par point les motivations et les objectifs des détracteurs, une seconde il est fermement convaincu de ses opinions, la seconde suivante il se remet en question pour manquer d’objectivité, il fait preuve de rationalité avec un peu de distance. Récemment, le moment le plus discuté et apprécié par tous est sans aucun doute lorsque Tony Leung, connu pour sa réserve, a versé quelques larmes sincères au Festival de Venise. Quant aux larmes de Ian, espérons qu’il n’aura pas à attendre jusqu’en 2046.
La beauté de Side Track
Certaines études ont montré que l’habitude d’utiliser des plateformes de streaming a un impact sur l’attention des auditeurs, qui devient de plus en plus courte. Environ 25% des utilisateurs passent à la chanson suivante dans les 5 secondes qui suivent la lecture d’une chanson, et seulement environ 50% d’entre eux écoutent la chanson jusqu’à la fin. En conséquence, tout l’écosystème musical a changé. Que ce soit en raison de la répartition des ressources ou de la satisfaction des besoins des auditeurs, cela a créé une « ère des singles », où chaque chanson est un succès et un hit. « Plus il y a de choix, moins il y a de demande, et il devient difficile de publier de la musique de niche. » Par musique de niche, on ne parle pas de musique underground indépendante, mais simplement de chansons secondaires sur un album, qui sont maintenant opprimées par la musique mainstream.
« Une des beautés d’un album réside dans la présence de pistes bonus. Je ne change pas mon attitude envers les pistes bonus et je crois toujours qu’elles rendent l’album plus intéressant. Personnellement, j’aimerais pouvoir essayer chaque année un nouveau style de musique, une chanson très ‘side track’, en rassemblant des chansons que j’aime de différentes catégories, afin de créer un album cohérent et racontant une histoire. »
「C.O.C.」Théorie
Ian a déclaré qu’il n’aimait pas être dans une position passive, et récemment, il semble avoir de plus en plus de contrôle sur sa carrière, de la composition à la production. Face aux critiques et aux commentaires qu’il ne peut pas contrôler, il peut être contrarié et avoir du mal à dormir au début, mais Ian choisit de passer la nuit à réfléchir sur une philosophie de réponse. « Lorsque je rencontre des difficultés, les autres se concentrent sur les émotions négatives, mais je cherche des solutions et je ne m’arrête pas tant que je n’ai pas trouvé la source du problème. J’ai développé une méthode pour repousser les émotions, qui consiste à distinguer les « consultations », les « opinions » et les « commentaires ».
« Consultation » is the experienced advice given by seniors, which I will fully accept; « Opinion » is the experience shared by friends from an objective perspective; « Comment » is the subjective opinion from the outside world, with no ill intentions, but it may contain criticism, so one must be careful in filtering. Such insightful and systematic insights, where did they come from in the book of life philosophy? Ian laughed and said, « I didn’t learn it from reading books. I conceived it for countless nights, and every analysis and study would lead to insomnia. » It was a self-debate, like a wrestling match between the brain and the heart. Although both teams were tightly scored, Ian felt that using theory to soothe restless emotions was the most effective.
Rendre l’effort significatif
Pour Ian, qui était autrefois jeune, il n’a jamais eu peur de jouer sur le terrain, il ne regarde pas le tableau des scores et ne sait même pas quand le match est terminé. Parce que pour lui, soit il gagne soit il perd, il n’y a rien à s’attacher, après tout s’il perd il y a encore un prochain match à jouer. Mais en ce qui concerne la performance, ses pensées ne sont pas aussi détachées.
« À chaque représentation, je ne peux pas conquérir l’état d’esprit tendu et stressé. Je sais que plus je ne me détends pas, moins ma performance est bonne. Malheureusement, après chaque représentation, je ne peux m’empêcher de souligner les défauts de ma performance et de me critiquer. Le tennis et la performance ne peuvent pas être généralisés. Le sport demande des heures de travail, des répétitions incessantes, une pratique dévouée comme une religion. Les muscles vous guideront naturellement vers le succès : échouer, ne pas accepter, s’entraîner à nouveau, améliorer ses compétences… Ian explique que le sport est aussi simple que cela. Cependant, même en travaillant dur à 100%, cela ne garantit pas le succès, c’est ça le monde du spectacle. »
« En grandissant, la compréhension impuissante de la vie et de la réalité devient naturellement plus profonde, surtout dans un travail orienté vers le public. Il est évident que le public se définit à travers les œuvres, et même si on n’aime pas cette passivité, il faut faire des compromis. Les frustrations de la vie, sans parler des nombreux manquements entre l’amour et être aimé, ne sont-elles pas le quotidien de chaque personne ordinaire, qui court sans cesse entre la réalité et l’idéal ? Ian a écrit la chanson « Encore là » pour exprimer profondément ce sentiment d’impuissance. Du titre à la pensée, tout est simple et direct, sans fioritures. Ian dit qu’une bonne chanson doit trouver un équilibre entre qualité et popularité, ne pas être trop subjective selon les goûts personnels. « Personne ne veut écouter, personne ne veut dépenser de l’argent pour voir, peu importe à quel point vous avez un message puissant en arrière-plan, cela n’a tout simplement pas de sens ! »
Il y a certainement une raison de croire qu’Ian veut montrer cette partie de lui-même, parler de lui-même dans son intégralité. « Par exemple, j’aime collectionner des jouets d’art et des œuvres d’art, mais je ne les exhibe que rarement sur les réseaux sociaux. C’est une question d’intérêt personnel, aimer collectionner n’est pas aimer partager. Après tout, l’art est une affaire personnelle pour moi. Quand je vais dans une galerie d’art et que je regarde des tableaux, à travers la sensation que j’ai à ce moment-là devant l’œuvre d’art, les histoires que mon cerveau reçoit me permettent de mieux me connaître. Une fois, quand j’ai vu une œuvre de Zao Wou-Ki, j’ai ressenti pour la première fois ce que signifie « être bouleversé ». J’étais dans un état de vide, mais mon cœur battait aussi plus vite, sans que je m’en rende compte. »
Avoir goûté l’amertume de l’abandon
La persévérance sérieuse et obstinée peut souvent offenser les gens, mais l’obstination d’Ian ne fait souvent qu’offenser lui-même. « Le problème avec l’obstination est qu’elle me fait endurer plus de souffrances. Lorsque vous avez enduré suffisamment de souffrances, vous pouvez apprécier davantage les choses inattendues et même élargir votre perspective sur les choses. Quand j’étais jeune, j’étais têtu. Juste parce que j’ai perdu l’argent que ma mère m’a donné pour les cours de piano, j’ai abandonné l’apprentissage du piano classique pour une si petite chose. J’ai tellement regretté d’avoir abandonné. Une fois que vous abandonnez, vous ne saurez jamais jusqu’où vous pouvez grimper et jusqu’où vous pouvez aller. »
Pour la plupart des gens, abandonner est difficile après avoir persisté, mais combien de personnes comprennent vraiment ceux qui sont habitués à persévérer ? Abandonner revient à admettre que l’on n’a pas de talent ou de chance dans un domaine, c’est un geste de soumission au destin. « Je ne considérerai l’abandon que si je peux prévoir la fin de mes capacités et qu’il y ait une autre voie à choisir. Si je n’avais pas participé à « Superstar », si je n’avais pas eu la chance de devenir chanteur, je ne pense pas que j’aurais abandonné ma carrière d’athlète facilement. Je devrais dire que « je n’abandonne pas, je transfère simplement l’idée de persévérance dans un autre domaine ». Ian admet rarement avoir des objectifs à long terme, il préfère se concentrer sur l’étape actuelle, car en se concentrant suffisamment sur le présent, il finira naturellement par atteindre sa destination.
Photographie : Matt Hui
Direction artistique : Mimi Kong & Matt Hui
Stylisme : Mimi Kong assistée de Blaire Lo
Vidéographie : Kason Tam & Alvin Kong
Montage vidéo : Kason Tam & Alvin Kong
Interview : Avis Lee
Maquillage : Rainbow Chung @Annie G. Chan Makeup Centre
Coiffure : Him Ng @The Attic
Garde-robe : Christian Louboutin, Louis Vuitton, Fendi, Givenchy, Balenciaga, WilsonKaki
