當光線成為作品，天空亦不再只是背景。
James Turrell 全新 Skyspace 系列《As Seen Below – The Dome》正式於丹麥 ARoS Aarhus Art Museum開放，這不但是系列第 100件作品，更是他至今於美術館完成、規模最大的一座 Skyspace。高約16米、直徑逾40米的穹頂空間，以建築包裹天空，讓觀眾放慢腳步，在光線流轉之間重新感受時間與空間。
走進作品之前，觀眾先穿過ARoS全新地下大堂及混凝土長廊，光線隨着步伐逐漸改變，空間亦由封閉慢慢變得開闊。直到步入穹頂中央，一個近乎沒有邊框的圓形天窗將天空完整收納眼前，原本熟悉的藍天、白雲甚至黃昏色彩，都因建築比例而變得陌生。
《As Seen Below – The Dome》延續Skyspace系列標誌性的設計。天窗配備可開合屋頂及燈光系統，當自然光照進室內，天空會隨時間、天氣及季節變化；當屋頂關閉，人工光則覆蓋整個穹頂，令牆身呈現不同色彩，天空亦因此產生截然不同的層次與深度。每一次停留，都可能遇上完全不同的光影效果。
空間設計刻意保持安靜。雙層環形座位圍繞穹頂排列，鼓勵觀眾停留、抬頭、等待。座位後方設有步道，可以繞着空間慢慢行走；地面則以灰色混凝土及磚材鋪砌，同心圓紋理由天窗向外延伸，將視線自然帶回天空中央。沒有多餘裝飾，光線成為唯一主角。
James Turrell數十年來一直以光作為創作媒介。自1970年代開始創作Skyspace系列至今，作品已遍布26個國家，每一座都利用建築框住一片天空，讓觀眾重新思考「觀看」這件事。他曾形容，自己並非創造影像，而是塑造觀看的經驗，讓人真正意識到光線如何影響感知。
《As Seen Below – The Dome》同時是ARoS擴建計劃「The Next Level」的重要一環。項目由Schmidt Hammer Lassen設計，歷時十年完成，除了全新Skyspace展廳，亦包括地下展覽空間Salling Gallery、地下迎賓大堂、照明通道及Art Square等公共空間，為美術館帶來全新的參觀動線。
由踏進地下長廊開始，到抬頭望向天窗的一刻，作品沒有提供既定答案，而是透過光、天空與時間的變化，讓每位觀眾找到屬於自己的觀看方式。這亦是James Turrell創作Skyspace超過半世紀以來，一直沒有改變的核心。
