草木年年枯荣，若将这些自然界的生长状态铸刻在铜板上，就能将转瞬即逝的生命永恒地留下。国际享负盛名的版画家钟林忠良便用版画的形式，记录了大地草木的枯荣交替。
近期，香港版畫工作室策劃《中林忠良：枯榮之間》展覽，將這位版畫大師的畫作首度於香港展出，並為本地觀眾帶來的《転位——地》系列及出版《中林忠良：枯榮之間》展覽目錄。
“没有什么不会腐烂”是中林忠良的创作主题。他深受日本诗人金子光晴诗集—《大腐烂颂》中“没有什么不会腐烂”的诗句影响和启发，并将其观念转化成《转位——地(Transposition – Ground)》系列的创作母题。艺术家脚踏的大地和涉过的溪流，都随着四时交替而出现不同的风貌，因此“转位”系列的作品中将会看到自然景观随着季节而变化的过程。
中林忠良在创作初期采用腐蚀铜版的方式制作版画，铜版经腐蚀后所得的肌理形成令独一无二的视觉语言，彰显了“没有什么不会腐烂”的母题。作品主色调为黑、白两色，没有鲜艳的色彩修饰，反而突显出自然界中一种朴素的原像。
中林忠良在思考创作主题的同时，更不断改良铜版画的材料和提升技法，发展出独特的创作语汇。在创作期间，他察觉腐蚀铜版的硝酸有害健康，而自己也身受其害。经过研究，他改用相对温和的三氯化铁，使他能够在较安全的情况下创作，是现今倡议的无公害版画的先驱。
On the other hand, Zhong Liang Zhong applied the principle of water and oil repulsion in flat stone printing to copper plate printing, creating a unique image transfer method suitable for copperplate printing. In order to show the dark ink color and the varied texture of the corrosion marks, he used translucent and flexible goose skin paper, combined with his original floating water mounting method, creating a unique goose skin brush. These unique techniques and artistic language can be seen in the exhibits of “Zhong Liang Zhong: Between Prosperity and Decline”. 另一方面，中林忠良又把平版石印的水油相拒的印畫原理，試用於銅版製版上，獨創出適用於銅版畫的圖像移印方法。為要表現黝黑的墨色和深淺不一的蝕痕肌理，他使用透薄柔韌的雁皮紙，加上獨創的浮水裱貼方法，成了獨門的雁皮刷。這些自成一家的技法和藝術語言，都可見於《中林忠良：枯榮之間》的展品中。
展览将作品放置在铺满白石的地上，如同真实生长在土地的草木，没有郁郁葱葱的视觉效果，观众反而在这黑白世界中感受到艺术家对生命交替的沉思。
大家不妨参观展览，看看这位版画大师如何在铜板上一笔一划地铸刻永恒。
中林忠良：枯荣之间 展览
日期：即日至11月7日
时间：下午1时至下午6时（周二至周五）
地点：白田街30号赛马会创意艺术中心 L8-06 HKOP Gallery
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