페로탱 홍콩 최근에는 스웨덴 예술가 예른스 팡게(Jens Fänge)의 최신 개인전 “정령”을 선보였습니다. 여기에는 예술가가 콜라주와 그림을 결합한 초현실적인 예술 작품이 전시되어 있으며, 일부 새 그림은 갤러리 내에서 실제 인간 크기의 장면 요소로 변모하여 팡게의 창작 세계에 몰입할 수 있습니다!
圖片提供：藝術家與貝浩登
圖片提供：藝術家與貝浩登
벤 가는 일상적인 구도로 인간과 건물 사이의 관계를 탐구하며, 그 안에는 그의 작품에 영향을 미친 예술사적인 비밀스러운 것들이 많이 숨겨져 있습니다. 예를 들어 이탈리아 신비주의 화파를 대표하는 조르지오 데 키리케의 어두운 아치 건물; 폴란드 장식 화가 타마라 드 람비카의 차가운 색조의 초상화; 그리고 러시아 화가, 미학 이론가 바실리 콘드란스키의 화려한 색채, 교차하는 형태 등이 있습니다.
圖片提供：藝術家與貝浩登
그러나, 반고는 과거 명가의 스타일을 직접적으로 참조하는 일이 거의 없었습니다. 그는 오히려 개인적으로 소화한 후, 흐릿한 인상을 통해 예술사에 대한 은유를 나타내는 경향이 있었습니다. 예를 들어 인물이 입은 니트에 나타난 기하학적 추상 그림이나 일상적인 거처의 벽에 나타난 르네상스 어린 그리스도 그림 등입니다. 다양한 스타일과 유파가 반고의 미술적 요소와 “그림 속 그림”, “액자 속 액자” 기술을 통해 잘 충돌하고 교차하며 그의 작품 전반에 미묘하게 나타납니다.
右：延斯･梵歌，Grande Tête (Rising)，2022，板上油畫、木頭、織物，139×115cm.
攝影：Ringo Cheung. 圖片提供：藝術家與貝浩登
이와 동시에, 반고 작품에 등장하는 인물들은 항상 부자연스럽게 그림 속에 배치됩니다. 인물들은 때때로 절단되거나 압축된 형태로 나타나며, 머리만 떠다니는 형태로 단순화되거나, 몸의 일부만 색칠된 채로 나타납니다. 이러한 잘린 인물들은 때로는 유령처럼 계단과 방 안을 맴돌거나, 밀집하고 추상적인 패턴 배경 속에서 대조적인 공백을 만들어냅니다. 반면, 배경 색상이 간소한 작품에서는 인물이 갑자기 한 부분이 색칠된 팔을 드러내지만, 나머지 몸은 공백의 벽이나 바닥에 소멸합니다. 이 모호한 상태는 반고의 자유로운 연상 공간으로 가득 찬 창작 방식에서 비롯됩니다.
右：延斯･梵歌，Aura，2022，板上油畫、乙烯、織物，124×97cm.
攝影：Ringo Cheung. 圖片提供：藝術家與貝浩登
그는 스톡홀름의 작업실에서 다양한 배경이 있는 목판, 소재 및 잘라낸 패턴을 바닥에 진열하고 다양한 환상적인 구성을 실험하여 작품에 더 강력한 창의력과 재미를 불어넣습니다. 불규칙한 모양은 조합되어 얼굴로 그려질 수 있고, 인체의 패턴은 회전하거나 위치를 변경하여 인물의 차분하거나 흥분한 상태를 보여줄 수 있습니다.
圖片提供：藝術家與貝浩登
이 작품들은 개념이나 서사 형식에 제한받지 않으며, 복잡한 연상이나 환상으로 가득 차 있어서 관객이 자신의 생각에 따라 자유롭게 해석하거나 그 안에 서사 논리를 투영할 수 있습니다. 심지어 예술가 자신조차도 명확한 결론을 내리지 않으며, 각 작품은 수수께끼입니다. 전시회를 방문하여 각 그림 속에 숨겨진 하이라이트를 발견해보세요!
“영운”
날짜: 즉시부터 12월 10일까지
오전 11시부터 오후 7시까지 (월요일, 일요일 휴관)
주소: 베이하우덴(홍콩) 진사추이 K11 아뜰리에 빅토리아 독사이드 807호
이미지 출처 및 자세한 내용은 여기를 참조하십시오: 페로탱(홍콩)
