M+ Cinéma depuis son ouverture en juin de cette année, a apporté aux spectateurs locaux de nombreux films classiques restaurés tels que « Days of Being Wild » et « Raining in the Mountain », ainsi que différents types de films artistiques et documentaires, marquant ainsi un grand succès pour le cinéma. Récemment, le cinéma a annoncé en avant-première sa programmation automnale pour 2022, offrant encore plus d’œuvres cinématographiques internationales et diversifiées, couvrant des films artistiques, des classiques restaurés, des documentaires et des films d’artistes, suscitant une grande attente chez de nombreux cinéphiles !
« Musée de la réflexion »
À l’occasion du premier anniversaire de l’ouverture de M+, le programme spécial « Repenser le musée » et l’exposition inaugurale « Le rêve du musée » dans la salle d’exposition commune de M+ font écho, mettant en lumière les artistes internationaux et cinéastes dont les œuvres apprécient et critiquent ce lieu de production culturelle en constante évolution qu’est le musée. Les œuvres sélectionnées pour cette projection clarifient le processus de production et d’interprétation des expositions, examinant comment les expositions en salle présentent et fabriquent l’histoire, ainsi que comment les artistes s’inspirent des musées.
« Chimera in the Human World: The Retrospective Exhibition of Clea Danni » and « Clea Danni: Friends and Inspirations »
« Chimera: Retrospective of Claire Denis » est la première série de projections d’auteur-réalisateur du cinéma M+. « Chimera » analyse en profondeur les œuvres innovantes de la réalisatrice internationalement reconnue Claire Denis, rendant hommage à ses quarante ans de carrière cinématographique, au cours desquels elle a exploré subtilement les relations interpersonnelles et exposé l’influence du colonialisme.
Les bonbons à la réglisse (2021) et L’homme à la flèche rouge (2021)
M+ Cinéma présentera bientôt sur grand écran les meilleurs films d’art et les films acclamés lors de festivals, dont le film nominé aux Oscars « Licorice Pizza », une histoire de croissance se déroulant dans la Californie des années 1970, réalisée par Paul Thomas Anderson. Seront également projetés en simultané « Licorice Pizza » réalisé par Paul Thomas Anderson, un film nominé pour la Palme d’or au Festival de Cannes, qui décrit la vie tragi-comique d’une star déchue du cinéma pour adultes.
Série « Créateurs et événements »
La série « Créateurs et Faits » se distingue par des documentaires profonds, des œuvres mixtes et des films d’essais, mettant en lumière les personnalités et les histoires derrière diverses pratiques créatives, permettant au public de mieux comprendre la culture visuelle de manière globale. Les quatre films de cette série explorent le monde de la photographie analogique, de la mode et de l’art des grandes installations.
Les films sélectionnés incluent « Polaroid: Impossible Project » d’Ernst Mulder (2020), « Rei Kawakubo: Fashion Rebel » de Paul Robert (2019), « The Mouth of Gold » de Lena Horne (2019) et « Walking on Water » d’Andrew Bauernhof (2018).
Série « Crochet et Perles Perdues »
« Hooked and Lost Pearls » est une sélection de films qui méritent d’être revus, favorisant de nouvelles critiques et discussions à travers un nouveau regard. Cette série met en lumière des chefs-d’œuvre peu connus ou oubliés, des films d’archives ressuscités et des classiques récemment restaurés, tout en présentant des cinéastes ayant apporté une contribution majeure à la création cinématographique et à l’histoire culturelle. Cette saison met en avant les premiers films internationaux de réalisateurs tels que Pedro Costa, Niki Caro et Chloé Zhao.
Série « Vestiges et Souvenirs »
« Résidus. Images en suspens » est la nouvelle série de M+ Cinéma, présentant des œuvres cinématographiques en mouvement qui franchissent les frontières entre formes et concepts, comprenant des documentaires hybrides mêlant réalité et fiction, des films d’essai/essais, de l’art vidéo et du cinéma expérimental. Cette série met en avant les œuvres des pionniers et des nouveaux talents, se concentrant sur la manière dont les artistes explorent l’histoire alternative et imaginent l’avenir à travers des formes concrètes et abstraites.
M+ Cinéma présente deux films documentaires dans cette série : « La renaissance de la foi, la renaissance de la maison, le long voyage de Masao Adachi, et ces vingt-sept ans sans images » (2011) d’Eric Baudelaire et « Le cinquième film » (2018) de Trinh T. Minh-ha.
En plus de la nouvelle série mentionnée ci-dessus, il y a aussi des œuvres cinématographiques itinérantes telles que « À la solitude : villes solitaires à l’écran » et « Nick Deocampo : le cinéma opposé des Philippines ». De plus, les projections en plein air sur les grandes marches du M+ présenteront des programmes de projection gratuits en journée sur les artistes, ainsi que des événements en soirée axés sur la jeunesse intitulés « Nuits des marches – Les beaux perdants ».
Cet automne, pourquoi ne pas aller au cinéma M+ pour apprécier une série d’œuvres exceptionnelles et vivre une expérience cinématographique unique.
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