朱德群, uno de los tres grandes artistas chinos de la pintura, es experto en combinar el arte moderno chino y occidental para crear sus obras únicas; más precisamente, se le podría describir como un artista contemporáneo que ama profundamente la poesía y la literatura; en la subasta de arte contemporáneo de Sotheby’s del año pasado, su obra «Oda a la Naturaleza» se vendió por 114 millones de dólares de Hong Kong, estableciendo oficialmente un récord personal de precio de venta.
Hoy, necesitas conocer un poco más sobre las hazañas de Zhu Dequn. La subasta nocturna de arte moderno de Sotheby’s de esta temporada está a punto de comenzar el próximo mes, y una pintura llamada «Snow in Prosperous Times», considerada por la casa de subastas y el mundo del arte como el «primer tríptico de paisajes de nivel museo», estará presente en la subasta pública, con un valor estimado de entre 80 y 120 millones de dólares de Hong Kong, perteneciente a una importante colección privada europea.
Comparado con la serie «Sin título», la serie «Paisaje de nieve» es sin duda la serie de obras más famosa de Chu Teh-Chun, y «Nieve en la era próspera» es la primera tríptico de paisajes de nieve que se presentó en subasta, ya comparable a una obra legendaria. Nacida en 1985, la «serie de paisajes de nieve» se inspira en los Alpes, donde Chu Teh-Chun, durante su estancia en Francia en 1965, tuvo la suerte de ascender a la cumbre más alta de los Alpes, el Mont Blanc, quedando profundamente impresionado por sus imponentes montañas cubiertas de nieve blanca, y durante los siguientes veinte años continuó investigando y experimentando para integrar diferentes tonos de blanco en sus pinturas.
Hasta 1985, Zhu Dequn viajó a Ginebra, Suiza, para participar en la exposición colectiva «Cinco pintores abstractos», de regreso, mientras pasaba por los Alpes, se encontró con una tormenta de nieve. La impresionante vista de los copos de nieve revoloteando lo conmovió profundamente, y durante veinte años, esta imagen lo persiguió en su mente. Finalmente, al regresar una vez más a las montañas nevadas, sublimó la impresión inicial en una creatividad exaltada y enérgica, dando forma a la profunda esencia de la serie de paisajes nevados.
La serie «Escenas de nieve» consta de solo ocho conjuntos de pantallas múltiples gigantes, siendo «Nieve en la era próspera» uno de los dos únicos conjuntos de «Escenas de nieve en tres pantallas» y también la única obra maestra de escenas de nieve en tres pantallas que ha sido mostrada en público después de ser desprendida de una colección privada. En el mismo año en que se creó la obra (1986), «Nieve en la era próspera» fue enviada inmediatamente a Privas, Francia, para participar en una exposición individual del artista. En ese momento, la crítica artística tenía una opinión muy alta sobre esta obra, ya que tanto en composición como en tamaño era excepcional, y además se incluyó una valiosa foto del artista en la inauguración en la exposición, algo raro. Después de la exposición en Francia ese día, «Nieve en la era próspera» desapareció por completo durante 23 años, volviendo a aparecer en 2009, coincidiendo con el quincuagésimo aniversario del Museo de Suzhou. El museo invitó a Zhu Dequn a seleccionar personalmente varias obras importantes, incluida esta, para exhibirlas, lo que demuestra el alto valor que el artista le da a esta obra y consolida su posición como una obra clásica de la serie.
El renombre del Maestro Zhu Dequn en el extranjero en el mundo del arte se debe en gran parte a su trayectoria y antecedentes artísticos. Nacido en Anhui, una de las regiones destacadas de la gimnasia en China, Zhu Dequn era un apasionado de la gimnasia en su infancia. Fue gracias a la observación detallada de su padre que descubrió su talento para la pintura, lo que llevó a su padre a convencerlo de estudiar en la Escuela de Arte de Hangzhou y a encontrarse con dos figuras importantes en su vida: el renombrado artista y director de la escuela de arte, Lin Fengmian (maestro de Zao Wou-Ki) y su compañero de clase y amigo inspirador, uno de los tres grandes maestros de arte chino, Wu Guanzhong. El primero, con una visión artística visionaria, abrió la mente de Zhu Dequn hacia el arte tradicional chino y el modernismo occidental, lo que le permitió desarrollar una perspectiva única que combinaba ambos en su arte abstracto de tinta china en el futuro.
Además, Lin Fengmian compartió muchas experiencias de estudiar arte en París durante el período de estudio de Zhu Dequn, lo que fortaleció la determinación de este último de ir a estudiar allí. Finalmente, alrededor de 1955, Zhu Dequn finalmente decidió ir a estudiar en Francia, y su talento excepcional sorprendió al mundo del arte local. En menos de un año, ganó la medalla de plata en el Salón de Arte de Primavera de París con retratos que pintó junto con su esposa Dong Jingzhao, y su obra fue apodada «La Mona Lisa del Este» en el ámbito artístico.
En cuanto al último, debido a su asociación con Zhu Dequn en la Escuela de Arte de Hangzhou, establecieron una relación profunda y mutuamente respetuosa e inspiradora. Más tarde, ambos conocieron a otro discípulo destacado de Lin Fengmian, Zao Wou-Ki, y descubrieron que compartían un interés único en el expansionismo estético pan-asiático propuesto por Lin Fengmian. Por lo tanto, colaboraron juntos para evolucionar esta propuesta en un modernismo chino y aplicarlo a la pintura artística.
Por otro lado, desde que Zhu Dequn se dedicó por completo al estudio del arte, desarrolló un fuerte interés en la caligrafía china y la poesía, y fue profundamente influenciado por otro gran maestro de la tinta china, Pan Tianshou, desarrollando un estilo de pintura con una actitud rica en técnica de pincelada distintiva y directa. Más tarde, durante su formación artística en París, fue influenciado por el pintor abstracto occidental Nicolas de Staël, lo que formalmente dio lugar a un estilo de pintura abstracta con gran significado. Su amigo Wu Guanzhong describió las obras de Zhu Dequn de la siguiente manera: «Desde lejos parecen occidentales, pero de cerca son pinturas chinas de tinta y agua».
En los últimos años, Sotheby’s ha logrado repetidamente excelentes resultados en las subastas de obras de Chu Teh-Chun, y el año pasado, con la enorme obra de cinco paneles «Oda a la Naturaleza», logró un récord de subasta de 114 millones de dólares de Hong Kong. Este año, la Fundación Chu Teh-Chun anunció una gran exposición retrospectiva global en honor al artista, y coincidiendo con esta importante ocasión, Sotheby’s presenta con gran pompa la obra maestra de Chu Teh-Chun, «Nieve en una Era de Prosperidad», destacando el valor estético único del artista y consolidando su posición como un maestro venerado. La obra maestra de Chu Teh-Chun, «Nieve en una Era de Prosperidad», se subastará en la «Subasta de Arte Moderno de la Noche» de Sotheby’s el 18 de abril, y Sotheby’s Hong Kong llevará a cabo una exposición previa del 19 al 21 de marzo. ¡No se pierdan los amantes del arte!
資料及圖片來源：Courtesy of Sotheby’s Hong Kong
