Lasciando alle spalle l’estate; l’entusiasmo di settembre a Hong Kong è ancora vivo, continuando a mescolare varie forme d’arte, dall’abito da moda, alle bolle iridescenti sospese nell’aria, fino alla fusione di pittura cinese e bambole fatte a mano; portano le persone in una passeggiata sotto la luna di settembre, adagiandosi dolcemente nel pensiero autunnale, spalancando l’immaginazione creativa, lasciando che il calore estivo e i rimpianti siano portati via dal vento autunnale, godendo della bellezza che l’arte regala.
1. M+ Museo Mostra Speciale
“Kwok Pui: Visioni Artistiche Illimitate”
Aver visto tante sfilate di alta moda, finalmente poter apprezzare da vicino la raffinatezza su misura!
Il principale artista di moda cinese, una delle prime stiliste di moda contemporanea in Cina Guo Pei (nata nel 1967), ha dedicato quasi quarant’anni alla sua carriera. Le sue collezioni di alta moda in passerella fondono profonde radici culturali cinesi con modalità di espressione internazionali di moda e arte, incorporando l’essenza culturale asiatica e globale del secolo scorso.
Le sue creazioni sono conosciute per l’espressione unica della moda, i bellissimi ricami e la maestria nella tecnica di sartoria, che nel passato ha incantato gli spettatori di moda e arte di tutto il mondo. Nei suoi infiniti lavori creativi, fonde l’artigianato tradizionale cinese con l’estetica contemporanea, arricchiti da tagli tridimensionali cinesi e occidentali, dimostrando il suo talento nel presentare una raffinata collezione di alta moda su misura a Parigi, offrendo a tutti uno scambio delicato tra immaginazione visiva e artigianato.
Questa volta, la prima mostra tematica delle opere di Guo Pei tenutasi in Cina, ha esposto la sua incantevole serie di sfilate classiche e opere dei primi tempi, evidenziando la sua singolare carriera riconosciuta sia in patria che all’estero, insieme ai simboli culturali creati dalle sue opere sontuose e brillanti. Tra più di quaranta creazioni moda originali, si include il vestito “Yellow Queen” indossato da Rihanna, la regina della musica pop Americana, al Met Gala del Metropolitan Museum of Art di New York nel 2015, che mette in risalto il cerimoniale dell’abbigliamento reale dell’antica Cina, in sintonia con la moda delle corti europee, l’estetica architettonica e il mondo vegetale.
Data: 21 settembre 2024 – 6 aprile 2025
Luogo: M+ Museo | Sala espositiva del piano interrato
Nuova collezione del Museo M+
“Li Mingwei: lo scoppio del suono” e “A.A. Murakami: lo stato di fluttuazione”
Immergiti in un mondo di bolle arcobaleno fluttuanti, senti i suoni e vivi un’esperienza sensoriale coinvolgente per creare opere creative e innovative.
《Il Risveglio del Suono》 è un acclamato allestimento creato dall’artista internazionale Li Ming Wei nel 2013, che si compone di cinque brani musicali eseguiti da un gruppo di cantanti di musica classica di Hong Kong, offrendo un omaggio straordinario che trasmette spontanea fiducia, intimità e consapevolezza. In questa installazione, i cantanti indossano abiti lunghi appositamente progettati e si avvicinano ai visitatori per regalare loro una performance dal vivo di un brano di Schubert, creando così un breve ma memorabile legame tra cantante e ascoltatore, condividendo un momento di trasformazione indelebile l’uno per l’altro.
E l’altro “A.A. Murakami: il regno fluttuante” è stato creato dal duo artistico Alexander Groves e Azusa Murakami del team artistico A.A. Murakami, che nell’opera “Celeste” (2024) fa esplodere le bolle d’arcobaleno fluttuanti in nuvole. Le bolle simboleggiano la brevità della vita, mentre le nuvole portano significati di buon auspicio e sacralità; mentre in “Raggi solari” (2024), anelli di nebbia fisica si precipitano verso un oceano digitale ondulante, ma quando gli anelli di nebbia toccano la superficie dello schermo, entrano nello spazio simulato, liberandosi dai vincoli fisici, continuando il loro viaggio interminabile.
Attraverso la ricerca tecnologica innovativa, riimmaginiamo l’origine di tutte le cose e offriamo un’esperienza straordinaria e fuori dal comune all’interno di due dispositivi immersivi interconnessi. Durante l’esposizione, M+ terrà dei workshop di meditazione il 19 ottobre, 16 novembre e 21 dicembre 2024 (sabato), invitando il pubblico a connettersi più profondamente con se stessi e ad apprezzare le opere d’arte in un’ottica di concentrazione e osservazione lenta. Ulteriori dettagli sull’evento saranno presto pubblicati sul sito web di M+.
Installazione artistica “Li Ming Wei: La scintilla del suono”
Data: 27 agosto 2024 – 29 settembre 2024 | Martedì-mercoledì, venerdì, sabato, domenica (14:00-17:00), giovedì (14:00-18:00)
Luogo: Museo M+ | Spazio principale al 2º piano (spettacolo riservato ai possessori di biglietto durante determinati orari)
Mostra “A.A. Murakami: Il regno fluttuante”
Data: 31 agosto 2024 – 2 febbraio 2025
Luogo: Museo M+ | Spazio espositivo al Piano -2 (aperto gratuitamente al pubblico)
3. Galleria No Idea
Mostra personale dell’artista giapponese Tomita Misuzu “Infinity”
Non so se ricordate tutti, l’anno scorso l’artista giapponese Misuzu Tokita ha tenuto una personale a Hong Kong. Quest’anno torna a Hong Kong con la mostra “Infinity”, omaggiando l’illustratore e artista grafico ceco Alfons Maria Mucha!
L’ispirazione per questa creazione proviene dalla fine del XIX secolo e l’inizio del XX secolo, quando il movimento artistico giapponese (Japonisme) fiorì in Francia. Le eleganti e raffinate figure femminili ritratte da Mucha e le linee estetiche hanno profondamente affascinato Shiota Misuzu. Di conseguenza, le opere espositive si concentrano su figure femminili giovani, dai colori sognanti e tenui, che mettono in evidenza le caratteristiche dell’arte giapponese nel disegno della pelle e dei capelli, sicuramente risvegliando bei ricordi legati ai manga giapponesi degli anni ’70!
Ma come esplorazione dell’arte contemporanea, questa mostra presenterà e rappresenterà lo stato attuale del movimento artistico nel contesto della vita quotidiana.
Data: da oggi fino al 28 settembre | 12:00-19:30
Luogo: Galleria No Idea | Unità 1703, Centro Hollywood, 1-13 Hollywood Road, Central
Han Yaxuan
Mostra d’inchiostro di Yeh Shiqiang “Cielo eterno Terra immutabile”｜YEH SHIH-CHIANG IN INK: Costruendo l’eternità
Entra nel puro e spirituale universo artistico del leggendario pittore Yip Shiu-keung (1926 – 2012)!
⽣活素樸, 离群索居的叶世强，曾在广州艺专跟随⾼剑⽗学习，努力修炼突破创作框架，成就⾃身风格。期间也跟随孙毓芹学古琴，向南怀瑾学禅修，长久在琴界致力制作古琴，以音色古朴著称；他的书画作品只与少数有缘之人分享，决不随意展示。
Egli fonde con ardore la solitudine con uno stile artistico che abbraccia materiali come l’inchiostro e i colori a olio, superando i limiti della bidimensionalità della tela. Dalle radici della creazione quotidiana si spinge verso l’estetica più raffinata, utilizzando l’arte come metodo di purificazione spirituale e di elevazione della mente e del corpo, durante la sua esperienza di vita isolata. Con la visione eterna dell’arte come punto di riferimento, si immerge contemporaneamente nel linguaggio artistico moderno e tradizionale, rompendo le regole con una forte personalità e un profondo stato d’animo. Questo può essere definito come essere “povero ma non impoverito”, poiché dalla povertà si trae ricchezza nella libertà della vita, trasformandosi presto dalla difficoltà in una leggenda nel mondo culturale.
Questa volta è davvero un’opportunità rara condividere con tutti, è davvero un’occasione da non perdere!
日期: 14 settembre – 19 ottobre 2024
Luogo: HANAYA HALL | 2 ° piano, Edificio industriale Mei On, 17-21 Kwai Chung Industrial Street, Hong Kong
PhilipsX di Fosun
“Omotaggio alla tradizione – Wong Uk Hing: un’altra traccia al di fuori del contemporaneo”
Studia la tradizione pittorica dell’antica Cina il nuovo progetto personale dell’artista contemporaneo cinese Huang Yuxing, che parte dal “tributo alla tradizione”, ereditando non solo l’aspetto “contemporaneo”, ma includendo anche una serie di nuove opere pittoriche iconiche dell’artista, che hanno battuto nuovi record sul mercato d’aste, presentando così una serie di nuove sperimentazioni creative.
Le opere esposte includono le tradizionali opere cinesi ad inchiostro disegnate da Huang Yuxing durante la sua giovinezza, paesaggi fantastici che trasformano la tradizionale pittura cinese di montagne e fiumi con una moderna estetica contemporanea, sculture di teiere in terracotta viola, ceramiche, nonché sigilli e timbri realizzati personalmente da lui. In particolare, “Il teiera dei sette tesori” è un punto culminante che non solo mostra la sua passione per la tradizionale pittura cinese di montagne e fiumi, ma racchiude anche la sua fervida passione per le antiche e sempre rinnovate abilità tradizionali trasmesse di generazione in generazione nella cultura cinese, reinterpretando il legame inscindibile e interconnesso tra “passato e presente”, “Est e Ovest”, “tradizione e contemporaneità”, “tecnica e arte”.
Date: 11 settembre – 4 ottobre 2024 (lunedì-venerdì | 10:00-18:00);
21-22 settembre e 28-29 settembre (11:00-19:00)
Luogo: Sede asiatica di Frieze | Edificio dell’Autorità del Distretto Culturale di West Kowloon, 8 Hoi Po Road, West Kowloon Cultural District, Hong Kong, G/F e 1/F
6. Associazione per la Conservazione della Natura (TNC) x l’artista di bambole famoso Ning Lau
“Vicino all’arte” Asta di beneficenza per la conservazione ambientale e mostra d’arte
“Vita in ‘Arte’ Vicina” è un progetto innovativo che fonde arte e protezione ambientale, con la collaborazione tra TNC e la famosa artista di bambole Ning Lau, che espone 16 opere d’arte di bambole uniche e ben curate, ciascuna delle quali rappresenta dettagliatamente una specie o un habitat minacciato unico dell’Asia-Pacifico e l’ambiente naturale circostante.
Oltre ai vibranti ecosistemi marini, alle foreste rigogliose e ai vasti cieli, Ning sceglie deliberatamente di utilizzare tessuti riciclati e riadattati in ogni sua creazione di bambole, evidenziando il suo impegno verso lo sviluppo sostenibile e sottolineando l’importanza del riciclo dei materiali per ridurre gli sprechi e proteggere l’ambiente, rendendo così questi delicati capolavori artistici delle bambole un richiamo profondo alla meraviglia della natura. “Come artista, credo che l’arte possa toccare il cuore delle persone e suscitare una passione per la conservazione.” ha dichiarato l’artista creativa delle opere, Ning Lau, “Spero che attraverso queste bambole si possa suscitare l’interesse del pubblico verso la bellezza e la fragilità del mondo naturale, ispirando tutti a proteggere le specie e gli habitat in pericolo. Sono onorata di poter contribuire a questa iniziativa che sensibilizza il pubblico su questa fondamentale causa ambientale.”
Questo serie presenta i punti salienti come la farfalla Sri Lanka Swallowtail e la bambola Oyster Reef, ispirate alla celebre artista Lin Mingzhen. Poiché Mingzhen ha sempre avuto un forte interesse e passione per la protezione della natura, non solo sostiene appieno questa importante iniziativa di conservazione, ma partecipa attivamente esprimendo profonda preoccupazione per le specie a rischio e i loro habitat.
Mostra d’arte
Data: 5 – 18 settembre 2024 | 10:00 – 22:00
Luogo: Parco Court al livello L1 di Taikoo Plaza (vicino a Shiro)
Asta online
Data: 5 settembre 2024 – 31 ottobre 2024
Ora: 24 ore al giorno
Museo della Cultura del Palazzo Reale di Hong Kong
“Nuove Storie – Capolavori della pittura di ritratti della dinastia Ming dal Museo del Palazzo Reale”
Questa è l’ultima edizione, in mostra ci sono cinque reperti nazionali di primo livello, come “Il dipinto di Qiu Ying che ritrae l’imperatore Xiaozong accogliendo l’apparizione fortunata” di Qiu Ying (circa 1494-1552) e “Il dipinto di re e nobili in preghiera davanti al ministro” di Tang Yin (1470-1524); entrambi Qiu Ying e Tang Yin sono membri dei “Quattro famosi pittori di Wu”, e il dipinto “L’imperatore Ming visita il Palazzo della Luna” del maestro di entrambi, Zhou Chen (circa 1460-1535), è anche esposto in questa edizione. Altri reperti di primo livello esposti includono “Il ritratto di Ni Zuan” di Ni Zuan (attivo nella seconda metà del XV secolo) e “Il ritratto di Ge Zhenfu” di Ceng Jing (1564-1647).
Ancora altre opere d’arte di rilievo includono il 《Five Ministers from the Wen Ren Society》 di un pittore di cognome Ding (attivo agli inizi del 16 ° secolo), che raffigura cinque alti funzionari di Suzhou attivi nella vivace scena dei raduni della capitale durante il periodo Ming, offrendo ai posteri uno spaccato delle relazioni sociali degli ufficiali Ming; inoltre, c’è il 《Riverside Scene at Qingming Festival》 dipinto da artisti della fine della dinastia Ming, che sebbene mantenga in generale la composizione e lo stile dell’opera originaria di Zhang Zeduan della dinastia Song settentrionale, introduce numerose modifiche negli edifici, nelle fortificazioni, nei ponti e nelle attività umane, integrando in alcuni casi vedute reali della Suzhou dello stesso periodo Ming, tutti importanti riferimenti per comprendere il paesaggio del Jiangnan durante la dinastia Ming.
Ricordati di cogliere l’ultima occasione per ammirare i capolavori dei grandi maestri della dinastia Ming!
日期: 4 settembre 2024 — 30 novembre 2024
Luogo: Museo della Cultura del Palazzo Reale di Hong Kong | 8 Museum Drive, West Kowloon Cultural District, Hong Kong
Lettura aggiuntiva:
- 【Intervista agli attori teatrali Lu Wenjie e Luo Zhengxin】Il demonio pazzo e la follia del palcoscenico, guardali interpretare la sincera natura sotto la penna folle, ripetendo le migliori produzioni teatrali dell’anno!
- Entrare nella fugace luce e ombra dentro gli occhi di Monet e Van Gogh! Come le “Ninfee” e le “Imbarcazioni in Rada” sono diventate capolavori?
- Jisoo interpreta personalmente! La collezione trucco autunno 2024 di Dior fa un’entrata romantica, riproducendo perfettamente la mappa di Parigi
8. Hong Kong Design Institute
Mostra fotografica “It’s about Time” di Wong Wing-fai
Il fotografo Sam Wong, dal suo ritorno a Hong Kong nel 1984, è stato una testimonianza fondamentale dell’età d’oro della musica cantonese, in quanto attraverso il suo obiettivo ha documentato molte delle superstar di Hong Kong, tra cui Anita Mui, Danny Chan, Leslie Cheung, Anita Mui, Jacky Cheung, e altri. In particolare, la sua prima foto per la copertina dell’album “A Thousand Suns” di Anita Mui ha vinto il “Miglior Design di Copertina di Album”, successivamente ha fondato il primo gruppo di fotografi professionisti di Hong Kong, dimostrando un talento innegabile.
Eccelle nel fotografare ritratti e nel scoprire il lato unico di ogni persona, dicendo, “Non sono una persona con un forte desiderio di controllo, non ho bisogno di progettare tutto di fronte all’obiettivo per renderlo a mio piacimento, preferisco catturare lo spirito e le emozioni delle persone.”
Questa mostra rappresenta la prima esposizione in 40 anni di carriera per lui, un’opportunità rara di vedere una star ammirata tra tante opere classiche. Imperdibile per gli amanti della fotografia e della musica cantonese.
Data: adesso fino al 15 settembre | 9:00 – 18:00
Luogo: Aula C003, Hong Kong Design Institute
9. Galleria Chiaro
Mostra Doppia “Fantasia Floreale”
L’artista colombiana Gina Maldonado e l’artista di Hong Kong 陳紫君 invitano il pubblico a esplorare insieme un mondo fantastico incentrato sui fiori.
Gina ha una profonda passione e un’arte per i fiori, affascinata dall’adattabilità delle piante e degli animali in vari ambienti; mentre 陳紫君 è concentrata nel documentare le highland scozzesi, provocando la sua riflessione sull’ambiente. Entrambe le artiste, amando profondamente la natura, incorporano elementi romantici per far sì che il pubblico possa riscoprire la meraviglia della natura nel paesaggio urbano, apprezzare la bellezza intorno a loro, e tramite questa esperienza, intraprendere un viaggio di pace, comprensione e superamento del caos della vita cittadina, immergendosi in un “poema floreale” pieno di gioia e sorprese!
Date: 28 settembre 2024 – 12 ottobre 2024 | dalle 10:00 alle 22:00 (visita su appuntamento)
Luogo: Unità B20, 7° piano, Landmark South, 39 Yip Kan Street, Wong Chuk Hang
10. Fiera dei Curatori d’Arte WHATZ
Dopo il successo delle fiere di successo a Taipei e Singapore, questa tanto acclamata mostra d’arte debutterà a Hong Kong con una lussuosa esposizione di arte moderna e contemporanea, offrendo agli amanti dell’arte di Hong Kong un vero spettacolo visivo!
Nell’elegante atmosfera dell’area espositiva presso il JW Marriott Hotel, WHATZ Art Curators Fair presenterà opere diverse provenienti da 150 giovani, artisti di mezza carriera e premiati provenienti da tutto il mondo, tra cui Huang Wenhan, Leung Laan Bo, Yann Rebecq, Hou Zhongying, Shazia Imran, Yu Mengshu, Gong Jingting, per regalare agli ospiti infinite sorprese.
Ogni camera d’albergo si trasformerà in uno spazio artistico unico, con più di 25 artisti locali e internazionali presenti in loco per creare un’atmosfera innovativa e affascinante. Questo approccio permetterà agli ospiti di sentirsi accolti come a casa, favorendo interazioni significative tra artisti e collezionisti.
WHATZ Art Curators Fair vi invita cordialmente tutti gli amanti dell’arte, collezionisti e cittadini con un occhio attento a recarsi presso l’hotel JW Marriott di Hong Kong per esplorare questa mostra senza pari.
Data: 18-20 ottobre 2024
Luogo: JW Marriott Hotel
(I biglietti saranno in vendita su KLOOK a partire dal 2 settembre 2024, al prezzo di 120 HKD ciascuno. Per ulteriori dettagli, consulta www.whatz.info)
Orchestra da Camera della Città di Hong Kong Concerto commemorativo del 25° anniversario
“Tango Night Enchantment”
Orchestra da Camera della Città di Hong Kong (CCOHK) celebra il suo 25º anniversario con appassionata musica di tango; la magia della “Notte del Tango Romantico” inizia alle 20:00, incantando il pubblico con la grazia della musica e della danza.
Durante lo spettacolo, si esibiranno maestri mondiali del tango provenienti dall’Argentina, dall’Uruguay e dall’Italia, suonando le opere dei più grandi compositori di musica tanguera della storia, tra cui Gardel, Piazzolla, Troilo, Salgán e Binelli, ad esempio il duo di fisarmonica e pianoforte composto da Daniel Binelli e Polly Ferman, uniti ai ballerini di tango Claudio Hoffmann e Cinzia Lombardi, insieme all’Orchestra da Camera di Hong Kong, presenteranno uno spettacolo unico che fonde tango classico e moderno, immergendo il pubblico in una serata musicale romantica, così come nell’epoca d’oro del tango degli anni ’40 di Buenos Aires. L’Orchestra da Camera di Hong Kong eseguirà anche in concerto una coinvolgente composizione di tango di Piazzolla intitolata “Lo Squalo” e “Tango” da “I colori della libertà: bianco” composto da Preisner per il cinema, un evento assolutamente imperdibile!
Data: 30 settembre 2024 (lunedì) | Alle 20:00
Luogo: Sala da concerto di Hong Kong City Hall
12. Hong Kong x Association of Southeast Asian Nations (ASEAN)
“ASEAN Film Festival 2024”
Come prima raccolta ad Hong Kong di film provenienti dai 10 paesi dell’Associazione delle Nazioni del Sud-est asiatico (ASEAN), sono previste oltre 20 proiezioni gratuite di film, per promuovere il contatto interculturale e apprezzare insieme la diversità culturale dei paesi dell’ASEAN.
Molti famosi registi e attori dell’ASEAN hanno ricevuto numerosi premi in tutto il mondo grazie alla loro creatività e alla loro particolare capacità narrativa. Dalle commedie commoventi e ispiratrici, ai film di fantascienza e d’azione avvincenti, gli operatori cinematografici dell’ASEAN hanno apportato significativi contributi sia all’ASEAN che alla comunità cinematografica internazionale. Hong Kong, come centro dell’industria cinematografica asiatica, è rinomata per la sua ricca storia culturale e per i suoi unici temi cinematografici. Naturalmente, non perde l’opportunità di guidare il pubblico a una maggiore comprensione e apprezzamento dei valori e delle tradizioni di questa regione. Circa 10 produttori, registi e attori dei film in proiezione parteciperanno a Hong Kong per discutere con il pubblico presente le loro idee creative e le storie dietro la produzione cinematografica durante un dibattito post-proiezione.
Parte degli eventi ha visto la partecipazione di rinomati professionisti dell’industria cinematografica di Hong Kong, come la signora Chan Siu Kuen, regista di “The Fall,” e il signor Tsang Hing Wai, regista di “Out of Date, Out of Festival,” per delle discussioni post-proiezione, approfondendo così lo scambio culturale durante il festival cinematografico.
Data: 5-28 settembre 2024
（Da oggi in poi, il pubblico può registrarsi sul sito ufficiale del Festival del Cinema dell’ASEAN 2024 per ottenere gratuitamente i biglietti d’ingresso, posti limitati）
