Louis Vuitton 男裝 2022 秋冬系列展，終於在巴黎男裝週的第三天上場。這季仍然是 Virgil Abloh 的 LV 男裝。
絕非想要比較，不論地位、能力、資歷等也好。只是展前一直在想，作為 Virgil Abloh 最後一個為 Louis Vuitton 設計的系列，如果能夠出現一次如去季為 Alber Elbaz 準備般的追思展，或許會為今季的 LV 男裝展帶來更大意義。當然，作為每季巴黎男裝週的焦點人物，能夠如常在發表週參與其中，對於 Virgil 來說是最好不過的安排。
Virgil 的第八個 LV 男裝系列，帶來了 67 個造型，時裝展包含了服裝、舞蹈、音樂、藝術、文化、思想意識，而這一切一切都是在訴說唯一事情 － 夢想。這是 Virgil 一直希望透過服飾設計想分享、交流、教育的事情，因此，今天對於 Virgil Abloh 來說，這裡更似是 𝓛𝓸𝓾𝓲𝓼 Dreamhouse™，而今季的故事基礎則是「男孩時期思想」（Boyhood Ideology®）。
𝓛𝓸𝓾𝓲𝓼 Dreamhouse™ 的意思，是他為 Louis Vuitton 創作的各個主題和信息的總結，也是：「一部按照傳統英雄故事而推進的八部曲：一個關於弱者的經典故事，他飽受考驗後，最終成為旁人眼中的傑出人物。」時裝展備忘中，是這樣寫上的。
這場時裝展，以富有強烈故事性的手法呈現，例如展前預告以電影形式拍攝；時裝展場地佈置重現如第四季出現過，呼應電影《真人Show》的奇幻樓梯和藍天夢境；還有象徵 Virgil 多重創作者身份的時裝展內容，如 Chineke! 管弦樂隊、街頭飛躍道及街舞、不同膚色的模特兒，與及 Virgil 為今季設計所參考的多個藝術家作品等。就連展場中設置的掛鐘，也是呼應著第四季的主題，並停留在「8」這個時間（或數字）之上，加上整場發表均在 Virgil 好友兼音樂鬼才 Tyler, the Creator 編製的樂曲上進行。情感上，是相當感人的。
比起場景中的所有鋪設，服飾的設計更蘊藏著數不盡的「回憶」。Virgil 將今季構思「男孩時期思想」定義為兒童的純真角度，尚未受社會的成見影響。他希望重設我們既有的看法，從新開始，將衣服視為衣服，將人視為人。
雖然 Virgil 不幸地在 11 月離開了，但今季近乎 95% 均由他親手設計及完成，因此所有設計均滿藏了他的設計特色、標誌。例如，當中所見的魔法師圖案，是象徵他的想像力，也是呼應著 Virgil Abloh 在首季 LV 男裝時以《綠野仙蹤》作比喻和敘述；首個廣告企劃中，他又以寫實主義大師兼創始人、法國 19 世紀繪畫大師 Gustave Courbet 名作《The Patiner’s Studio》重構成攝影方向，並在今個系列重新參考從而將原作設計出掛氈和印花圖案，又以 Giorgio de Chirico 創作的《The Melancholia of Departure》製作成不同印花；喜愛超現實主義，同時又被浪漫主義的真誠所吸引的 Virgil，將花朵演繹成人類多元性的標誌，應用在不同的西服、外套、帽款、恤衫等當中。
今季發表，品牌同時附上一份長達 38 頁的時裝展附錄，讓大家清楚地了解今個系列與及重溫一些 Virgil 曾經說過的名句。要理解 Virgil Abloh 為 Louis Vuitton 打造的設計，便要明白定義和重新定義的概念。
他以時裝作為工具，銳意解讀與人類外表組成部分相關的偏見，而今個系列的詮譯則是建基於我們渴望改變觀點和角度的想法。與其說 Virgil 離開了大家，經過今場發表後，其實更應換個角度，視現在為改變的開端；但願從今天起，大家也能好好地翻過這份附錄、細嚼當中的一字一句，感受一下如閉幕時一眾 Louis Vuitton 設計團隊及模特兒在樂曲伴奏下相擁，日光照射場館中所產生的那份溫暖。Virgil was here and will always be。
資料及圖片來源：Courtesy of Louis Vuitton
