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janvier 26, 2021

【Semaine de la mode de Paris】La collection de prêt-à-porter masculin Dior Hiver 2021-2022 allie l’artisanat de haute couture, mettant en avant la devise « Nouvel Art, Nouveau Look ».

La très attendue collection masculine de Dior a été officiellement lancée à Hong Kong vendredi dernier, lors d’une présentation de la série Hiver 2021-2022 sans invités ni public. Comme les saisons précédentes, la collaboration avec des artistes a été mise en avant, avec le designer invité et directeur artistique de la marque Kim Jones, poussant les limites de l’impossible. Après plusieurs saisons de collaborations différentes, Kim Jones a cette fois-ci fait appel au célèbre maître écossais de la peinture contemporaine, Peter Doig, pour une fusion créative complète avec Dior Men, offrant un défilé de mode saisonnier magnifique et empreint d’art.

Depuis les dernières saisons jusqu’à présent, chaque présentation de Kim Jones apporte plusieurs points de vue, en mettant autant d’efforts dans la mise en place du lieu, les sujets hors-scène, etc., que dans l’interprétation des vêtements et de l’artisanat. Ainsi, cette introduction après le défilé de l’hiver 2021-2022 explique en détail le thème, les vêtements, le lieu, l’artiste Peter Doig, etc., afin de faire comprendre pleinement la présentation de la saison de Kim Jones.

擁有高級訂製服級別的 Dior 男裝日常服

Lors de cette présentation, Kim Jones a directement nommé Dior Savoir Faire. Issu du français Savoir Faire, cela signifie en anglais « know-how », généralement utilisé dans l’industrie de la mode pour exprimer l’excellence artisanale de la marque. Avec un terme aussi direct, on peut probablement deviner que cette présentation est liée à l’artisanat Haute Couture dont Christian Dior, le fondateur de la marque, était le plus fier depuis la création de Dior.

Après l’ouverture du défilé de mode, le premier look à apparaître a directement exprimé le thème du défilé : les mannequins portaient un manteau brodé de strass, confectionné en collaboration par Dior Atelier et l’atelier de couture de luxe Vermont Paris, exprimant sans réserve les idées de Kim Jones pour cette saison ; de manière plus réfléchie, le dernier look présenté par le mannequin était un manteau en fausse fourrure de couleur violette claire, créant ainsi une « résonance » entre le début et la fin.

Bien sûr, parmi les 46 looks, en plus des looks d’ouverture et de clôture mentionnés ci-dessus, les 44 autres looks méritent également une attention particulière. Une série de vêtements d’hiver courants chez Dior Men, tels que des pulls en laine, des manteaux longs, des vestes de pilote à multiples poches inspirées des vêtements militaires, sont également présents dans la collection. De plus, avec quelques ajustements dans les accessoires, les détails et les coupes, le style de « vêtements de mode quotidiens » est encore plus mis en valeur.

Si l’on devait critiquer les déceptions de cette saison, les fans de chaussures pourraient être déçus que le designer de chaussures de Dior, Thibo, n’ait présenté que 3 nouvelles chaussures cette saison, et qu’aucune d’entre elles ne semble pouvoir rivaliser avec l’Air Dior devenu un phénomène mondial (seuls les bottes Chelsea-style B28 et les bottes de soldat plus spéciales ont été présentées lors du défilé) ; cependant, la collection Hiver 2021 comprendra deux autres modèles de chaussures, à savoir les nouvelles baskets montantes B23 Dior Oblique brodées et les bottes militaires IT42 ornées d’une toute nouvelle broderie (mais ces deux modèles n’ont pas été présentés lors du défilé). Cependant, il n’y a pas lieu de s’inquiéter, Thibo, plein d’idées, pourrait présenter d’autres nouveaux designs ultérieurement.

Winter 2021 或成為 Dior 首個高級訂製服男裝系列

Il est indéniable que cette saison, lorsque l’on parle de la collection haute couture de Kim Jones, ce dont on parle le plus est peut-être la semaine prochaine, la première collection haute couture personnelle de FENDI également présentée par Kim Jones. Cependant, ce designer extraordinaire a choisi de d’abord montrer sa quête de la haute couture dans la collection de prêt-à-porter pour hommes de Dior – surtout lorsqu’il se trouve au sein de la marque qui représente le mieux l’histoire de la haute couture dans l’industrie de la mode.

À propos du manteau noir scintillant d’ouverture, Kim Jones s’est inspiré du cerveau créatif de Monsieur Christian Dior des années 60, du designer légendaire de Dior Marc Bohan et de son œuvre classique Rosella Dress. Il a extrait les ornements brodés de la longue jupe en soie blanche pour en faire une source d’inspiration, puis a réinterprété les ornements brodés vus cette saison en collaboration avec Vermont Paris, les intégrant parfaitement à ce manteau en cachemire noir. Pour créer cette pièce de haute couture, Kim Jones a passé beaucoup de temps à consulter les archives de Dior Haute Couture, à rechercher des détails et des designs pouvant être appliqués aux vêtements pour hommes de cette saison, et même à examiner de près la Rosella Dress extraite de la Villa les Rhumbs, la grande demeure de la famille Christian Dior. En fin de compte, il a utilisé des cristaux taillés, du fil métallique et des paillettes métalliques pour la fabrication, avec Vermont Paris réalisant tout le travail à la main avec la technique du point long.

D’autre part, ce manteau entièrement réalisé selon les techniques de la haute couture n’est pas un simple manteau en cachemire. Ce manteau à queue-de-pie, conçu par Kim Jones au début de son mandat en tant que directeur artistique de la mode masculine chez Dior, est une création unique. Seuls quelques employés de la marque possèdent ce design, jusqu’à ce que Kim Jones le choisisse pour en faire une œuvre d’art cette saison. De plus, ce manteau à queue-de-pie s’inspire de la cérémonie d’investiture de l’Académie des Beaux-Arts en France, une institution centenaire. Tous les artistes nommés membres de l’académie portent une robe de cérémonie spécialement conçue pour l’occasion, symbolisant non seulement le caractère solennel des vêtements pour hommes, mais aussi la grande tradition de l’histoire de l’art française.

Image:NYT

Peter Doig 的參與,是真正結合時尚與藝術的創作

Si vous avez suivi les articles en direct précédents, vous devriez déjà avoir une idée générale de l’histoire et de la position de l’artiste peintre Peter Doig (si ce n’est pas le cas, vous pouvez d’abord consulter ici). De l’introduction jusqu’à présent, l’article n’a cessé de souligner la position et les réalisations de Peter Doig dans le monde de l’art contemporain, mais je doute que quiconque aurait pu prévoir qu’il apporterait une telle richesse créative à cette série, à ce défilé de mode. Il ne s’agit pas seulement d’appliquer ses œuvres passées à la conception de Kim Jones, mais de véritablement s’immerger dans la série, voire dans l’histoire de la marque Dior.

Peut-être commencer par l’exposition de mode actuelle, Peter Doig a passé les 5 derniers mois à revisiter ses propres œuvres, tout en prenant le temps d’étudier les archives de Christian Dior, tout comme Kim Jones. Dans une interview, il a mentionné qu’il lisait et dessinait en même temps en parcourant ces archives. Parmi celles-ci, il a découvert une photo de Christian Dior datant des années 40, où il portait un costume de lion lors d’un bal. Amusé par cette découverte, Peter Doig en a fait une peinture. Cependant, il a partagé que c’était juste pour s’amuser à l’époque, sans penser à en faire une série, mais finalement, cette peinture amusante a été choisie par Dior comme arrière-plan pour les invitations.

En ce qui concerne l’exposition, le décor entièrement bleu et les nombreuses grandes boîtes en trois dimensions sont également issus de la création de Peter Doig. La teinte bleue du lieu est une référence à l’œuvre célèbre « Milky Way » de Peter Doig, qui a également été utilisée comme œuvre d’art thématique pour l’exposition de mode. Le mouvement des étoiles dans l’œuvre a également été utilisé comme motif pour la conception d’un manteau.

D’autre part, les énormes boîtes en bois en trois dimensions sur le stand ont été inspirées par l’œuvre « Speaker/Girl » (2015) de Peter Doig, assemblées et réalisées en installation artistique par la célèbre unité de production villa eugénie, avec à l’intérieur un ensemble audio accompagné de sons spéciaux produits par les collaborateurs musicaux de longue date de Dior, les célèbres DJ Honey Di Jon et Klose One, et Peter Doig a également participé à la création de certaines sources sonores originales. Cette création sérieuse et riche pour l’hiver 2021-2022 est sans aucun doute la plus représentative de ces trois dernières années.

Cependant, l’implication de Peter Doig ne s’arrête pas là. Cette collaboration avec Dior et Kim Jones n’est pas seulement due à l’attrait de l’art de Peter Doig pour Kim Jones, mais a également été influencée par le grand maître chapelier Stephen Jones, qui a servi de lien entre Kim Jones et Peter Doig. Dans la collection Hiver 2021-2022, certaines créations de chapeaux ont été réalisées en collaboration par Peter Doig et Stephen Jones. Les deux hommes sont en fait de vieux amis de longue date, se connaissant depuis leurs jeunes années. Ils étaient tous deux élèves à la célèbre école de mode Central Saint Martins, Peter Doig étudiant en peinture et Stephen Jones en design de mode féminine, et sont maintenant des amis de plus de quarante ans. Lors de l’interview, Stephen Jones a révélé que dès l’époque de l’école, Peter Doig et d’autres « étudiants de la mode » sortaient souvent ensemble, mais il n’aurait jamais imaginé que Peter Doig quitterait soudainement le groupe pour entamer une carrière d’artiste et devenir un maître de l’art contemporain de renommée internationale. Ainsi, cette collaboration peut vraiment être qualifiée de « retrouvailles entre vieux amis » pleines de complicité et d’émotion.

Pour rendre cette collaboration encore plus mémorable, ce maître chapelier qui a travaillé pour des membres de la famille royale britannique tels que la reine d’Angleterre, Lady Diana, Meghan Markle (anciennement) ; des stars de la musique comme Duran Duran, Boy George, Sting ; ainsi que certains des plus grands maîtres de la mode tels que John Galliano, Rei Kawakubo, Vivienne Westwood et Maria Grazia Chiuri, directrice artistique de la mode féminine et de la haute couture chez Dior, ont également examiné de nombreuses œuvres passées de Peter Doig. Ils ont découvert que les chapeaux jouent un rôle très important dans ses œuvres, comme l’a souligné Peter Doig lui-même en disant qu’ils ont « une signification symbolique historique ». C’est pourquoi ils ont décidé de mettre en valeur toutes les tenues avec des chapeaux nobles, en utilisant une variété de matériaux allant du tricot à la laine.

應用於服飾當中的 Peter Doig 藝術

Dans cette collection, ce qui laisse incontestablement une impression durable est la large gamme de couleurs utilisée, allant du pourpre sombre au début, au rouge vif et à l’orange au milieu, puis au bleu indigo et au violet clair vers la fin, créant un final très éclatant qui transmet une grande énergie au public. Les motifs de camouflage vus dans les looks 5, 10 et 19 de la collection sont particulièrement remarquables, les artisans ayant sélectionné des détails spécifiques des œuvres de Peter Doig pour Kim Jones – comme une feuille tombée – et les ayant étendus avec des coups de pinceau à l’encre, créant ainsi un tout nouveau motif de camouflage qu’ils ont ensuite appliqué à différents vêtements et sacs Saddle Bag.

D’autre part, Peter Doig lui-même a examiné ses œuvres passées, comprenant les détails des vêtements et des peintures qui sont apparus, et a finalement décidé d’adopter la gravure au lieu de la peinture, permettant aux vêtements d’interpréter des effets de peinture artisanale comme la broderie ; en particulier, lorsque l’on parle de la laine mohair en aquarelle, l’effet est encore plus évident.

Arrivé ici, vous pourriez vous demander : « Les deux parties ont continué à consulter leurs collections respectives, quels sont les classiques de Peter Doig qui ont été référencés dans la collection Winter 2021-2022 cette fois-ci ? » Kim Jones a révélé après le défilé que lui et toute son équipe ont examiné les œuvres passées de Peter Doig sur des sujets tels que les hommes, les skieurs, les joueurs de hockey sur glace, le ciel nocturne, etc. En ce qui concerne les œuvres, certains looks ont même été directement inspirés par certaines des œuvres classiques de Peter Doig, notamment « Spearfishing », « Two Trees », « Rain in the Port of Spain », etc.

Peter Doig a également redessiné le lion de « Rain in the Port of Spain », qu’il a peint sur l’un des chapeaux ronds, tandis que les artisans ont tissé le motif du lion de l’œuvre originale sur la grande couverture tenue par le modèle du look 15. En parlant de lions, il est également mentionné que Peter Doig s’est inspiré du costume de lion de 1949 conçu par feu le légendaire de la mode Pierre Cardin pour Christian Dior, qu’il a redessiné et utilisé comme invitation, mais Peter Doig a également dessiné à la main le motif de lion sur un chapeau ; en même temps, Peter Doig a également conçu un autre motif animal pour Dior – le chien bien-aimé de Christian Dior, Bobby.

Il est indéniable que depuis son arrivée chez Dior, Kim Jones a apporté une influence révolutionnaire à la marque et à l’industrie de la mode, en particulier après plusieurs saisons d’exploration et de compréhension. Cette saison, Kim Jones a clairement exposé sa philosophie de la mode. En revisitant la collection Hiver 2021-2022, on constate que Kim Jones a placé l’artisanat de haute couture le plus précieux de Dior au centre de sa création, tout en fusionnant le Casual Tailoring marqué par le design moderne et l’art contemporain, réinterprétant les tenues de cérémonie luxueuses pour hommes en vêtements de tous les jours propres à Dior. En conclusion, la phrase « New Art, New Look » apposée à la fin de la collection Hiver 2021-2022 met un point final satisfaisant, en honorant l’histoire précieuse de Dior tout en exprimant parfaitement la vision de design de Kim Jones.

Bien que le premier défilé de mode de la nouvelle année soit toujours confronté à l’ennui de l’absence de public, Kim Jones a quand même réussi à présenter une collection surprenante cette saison malgré la pression, allant même jusqu’à se teindre les cheveux en blond pour répondre personnellement à la devise « Nouvel Art, Nouveau Look », offrant ainsi une conclusion directe et cohérente à sa présentation.

資料及圖片來源:Courtesy of Dior

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