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張寶華 Sharon Cheung -香港藝術の黄金時代 | 藝城遊記

【藝城遊記】香港藝術的黃金時代 - 張寶華 Sharon Cheung

人生の旅路は、誰もが異なる出発点から始まりますが、出発点は将来の方向を意味するものではありません。各段階でのニーズを理解し、本当に愛することを見つけることで、将来の長い日々に立ち向かうための栄養を蓄積できるかもしれません。香港のベテランメディアパーソン、シャロン・チョン(Sharon Cheung)は、長年にわたりジャーナリズムに従事した後、エンターテイメントとビジネスの世界に転身し、常に社会の最前線を歩んできました。長年にわたる職場での努力の末、キャリアが安定した段階に入った彼女は、意を決して教科書と絵筆に取り組み、香港アートスクールで3年間のアート学位コースを修了しました。その後の生活は一変し、彼女は正式に自身のアートの旅に歩みを進めました。

自幼から多くの興味を持っていたシャロンは、当時絵を描くことが全く別のことだとは思っていなかった。数年後の今日、彼女がアート界に身を投じることになるとは、彼女自身も予想していなかったことだ。過去の偶然の出会いが、彼女にキュレーションや展示会の経験をもたらし、心の中に眠っていた芸術の種が芽生えるきっかけとなった。アートと再び触れ合うことは、彼女に引き返すことのできない道を開いたようで、絵筆を握り直すだけでなく、この期間中には地元の才能あふれるアート界の人々とも出会い、地元アートの豊かな側面を一目見ることができた。

2022年、パンデミックの影響が続く中、シャロンは芸術の道を追求し続けています。今年は学士号卒業展の作品の準備に取り組む傍ら、3月には香港のクリエイターのための作品展示プラットフォームであるSC Galleryを立ち上げました。

中年転職、Sharonは遅すぎず早すぎずと感じ、むしろ暗中に本土芸術の爆発期を迎えていると感じています。作家からキュレーター、そして今日では自身のギャラリーを持つまで、すべてが簡単に手に入るわけではなく、彼女はどのような決意で新しい道を切り開いてきたのでしょうか?そして、香港の芸術に対する彼女の信念は何でしょうか?このエピソードの「アートツアー」では、Sharonと一緒に黄竹坑にあるSC Galleryに入り、彼女が芸術に身を投じる過程や香港の芸術の発展に対する彼女の期待について詳しく話します。

「アートを再学習することで、私はもう一つの世界への扉を開くことができました。」

現状に安住することが退化を招くと言われるなら、シャロンは変化を求める意欲が最も強い人の一人だ。メディアやエンターテイメント業界で長年活躍し、すべてが順調に見える中で、彼女が快適な領域を離れて新たな分野に挑戦するきっかけは何だったのか?シャロンは笑って言う。「人生の道のりで、自分に花を咲かせることができるものは、実際には多くが人との縁によるものだと思う。」九倉のアートアンバサダーを務め始めてから、出会った人々や環境の影響が彼女に芸術創作への再接続を促している。

 シャロンは、継続的な国際的なニュース取材の旅を経験し、非常に大規模なビジネスイベントに対処したこともあります。彼女は何も乗り越えられないと思っていましたが、私たちが芸術を学ぶ心の旅について話すとき、彼女は率直に言いました。「最初の1年は本当に言葉で表現できないほど大変でした。この年齢になると、自分の理解力はかなり良いと思っていましたが、芸術のコースを修了した最初の年を振り返ると、先生たちが話す言葉が全く理解できず、その理論に触れたことがなかったため、授業中に恐怖を感じることが非常に簡単でした。」

理性思考の彼女は、「絵と対話する」ということが理解できず、「絵が自分自身を表現することを許す」という言葉に疑問を持っています。彼女は率直に、「ニュースの訓練は客観性を重視しますが、芸術は180度異なり、主に芸術家の個人的な感情を引き出すことが重要です。」と述べています。これにより、彼女は過去に環境を洞察する際に理性的な認識と論理思考だけを使っていたことを反省し、世界に存在するさまざまな美しいものを感じることを怠っていたことに気づきました。今では3年間の訓練を経て、彼女は主観と客観の両方を理解できるようになり、物事を新しい視点で見ることができるようになったと笑っています。

「香港の芸術は今、最も黄金の時期にある。」

從門外漢搖身一變成 SC Gallery 的創辦人, 或許 Sharon  一路走來都面對過不少質疑的聲音。不過縱然外間有一百個否定自己的理由,也抵不過自己一個鐵意的決心。當大家仍在思慮這年頭在香港發展藝術的前景, Sharon 早已付諸實踐,以行動探求答案。

見ていると、Sharonは自分の芸術活動を着実に拡大しているので、彼女に「もし早く始めていたら良かったのに」と思ったことがあるか尋ねるのは興味深いです。彼女は断固として答えました。「私は自分の人生のすべての段階で最も黄金の時間を過ごしていると感じています。」タイミングはあまり遅くも早くもない、彼女にとって、参加しているすべての瞬間が「ちょうど良い」です。

過去の職歴を振り返ると、新聞メディアでの数年間は、リソースが最も豊富な時期であり、その後エンターテイメント企業に進出し、香港映画の黄金時代を迎えました。現在の環境を見渡すと、彼女は言います。「現在、芸術は社会的責任がより重要であるため、現在は黄金の時代にあると感じています。他のメディアがそれほど優れていないかつ効率的でないとき、実際には芸術は社会や人々の精神を記録するためにより多くの責任を負うことができます。」

彼女は続けて言った。「芸術作品には常にある種の曖昧さがあり、敏感で高圧な時代でも生き残ることができます。」芸術作品はある場所の精神的な姿を反映することができ、シャロンは現代の芸術が美学的な創造に留まらず、時代の証となっていると考えています。

「アート界の友達には、過去の友達には感じられなかった『純粋』という特質があります。」

メディア業界の速いリズムから撤退して、シャロンは自分がまだアート界のゆっくりしたリズムに適応していると笑っています。以前の職場環境では、情報が瞬時に押し寄せ、すべてのコミュニケーションが速さとリアルタイム性を重視し、情報は見るとすぐに返信するものでした。後に多くのアーティストと接触するようになって初めて、コミュニケーションと創造は急ぐことができないことを知りました。のろまな歩みは、アーティストが情報を消化するための時間を与えるだけでなく、彼らが感情を沈殿させて創造の栄養に変え、作品の遺伝子に変えることも可能にします。

人生の経験が積み重なる中で、私たちはシャロンが芸術の世界に身を投じることでもたらされる最大の変化に興味を持っています。彼女は考えもせずに、「まず最初にたくさんの友達と出会えたことです。彼らはそれぞれの専門分野で私に扉を開いてくれました。」と答えました。陶芸、水墨画、油絵の創作、それぞれの作家には興味深い経験があります。しかし、シャロンを感動させたのは、作品の素晴らしさではなく、それぞれの人が放つ「純粋さ」でした。

彼女は言いました。「多くの芸術家はこのようなものです。彼らは報酬を求めず、本当に作品を良くしたいと思っています。彼らはあまり多くのことを考えず、自分がどれだけの時間と労力を費やしたかをあまり気にしません。多くの人は創作に集中しています。」最近ギャラリーで開催された「太陽もあります」展のアーティストを例に挙げながら、彼らは細部に心を込めて作品を仕上げており、一つのマス目や色の塊であっても、一筆ごとに思いを込めて描いています。Sharonは感嘆しました。「この純粋さと功利主義社会との違いは大きいです。本当に素晴らしい人たちがいるんだなと。」

「人生は選択を迫られるものだが、私は絵を描くことをやめない。」

Sharonは多忙で、会社を経営するだけでなく、SC Galleryも管理しており、以前は中大の講師も務めていました。さらに、自身のYouTubeチャンネルも運営しており、ほぼ毎日新しい動画をアップしています。その内容は文学、芸術、映画、政治、生活、時事など幅広く、その範囲の広さには驚かされます。取材当日、Sharonは次回の展示会の準備に忙しく、皆が驚くばかりです。本当に「一心多用」を極める人がいるんだということが分かりました。

スケジュールが詰まっているにも関わらず、シャロンは絵を描く時間を作ります。普段は仕事が次々とやってくる中、絵を描く時間はストレスを和らげる手段となり、感情を表現する場所となっています。しかし、彼女は自分が創作にあまり時間を割けていないことを認めており、存分に楽しむことができていないと感じています。しかし、彼女は誰もが時間やエネルギーに限りがあることを深く理解しており、選択を迫られることも当然だと認識しています。しかし、彼女は自分の創作活動が止まることはないと確信しています。

最近の作品について話し合うと、彼女は抽象的な肖像シリーズを共有してくれました。以前は、Sharon は鮮やかで明るい色調で風景や花を描くことを好んでいましたが、3年間の美術コースに触発され、今では歪んだ顔を描くことに魅了されています。彼女のスタイルは、暗い美学の巨匠フランシス・ベーコンの崩壊した顔を描くことに影響を受け、強い筆致で視覚的なドラマティックな緊張感を演出し、同時にエドヴァルド・ムンクの感情豊かな構図スタイルと融合させています。

シャロンは以前、作品を他人に見せたところ、「人物画は売れない!」と一喝され、否定的なラベルを貼られましたが、シャロンは肖像シリーズを作成する際にそれらの市場価値を考慮していませんでした。彼女は言います。「人物を描くことにはさまざまな変化があります。私はリアリズムにこだわって描いているわけではなく、すべてが変形した顔です。顔にはたくさんの情報と暗号があると思うので、私はそれに興味を持っています。」彼女はまた、「他の人が売れないと言うなら、私は試してみたいと思います。売れるかどうかを見てみます。私は純粋さを学びたいと思っています。すべてを金銭で測ると、制限がたくさん生まれます。」とも冗談を交えて述べました。

「芸術に身を投じ、ギャラリーを開設することで、ようやく後半生に憧れる価値のあるものを見つけたと感じます。」

上記の肖像作品は、7月に香港アートセンターで展示され、その後8月にSC Galleryに移動して展示されます。 これまで、ギャラリーは地元のアート作品を集めたテーマ展をいくつか開催してきました。 Sharonはこのギャラリーを設立する際、地元のアーティストの作品を通じて都市の物語を語ることを目的としています。

構想から実現まで、すべては時間をかけた準備が必要なように見えますが、誰もがギャラリーがゼロから存在するまで、わずか2週間でできるとは思いもしませんでした。シャロンは当時、陳育強教授から励ましを受け、準備を始めました。彼女は率直に言います。「私はあまり考えすぎないようにしています。考えすぎると躊躇してしまいます。想像した困難に自分を怖がらせてしまうからです。何かを進めるとき、順調なことばかりではありません。途中で問題が発生することは必至です。問題が発生したらすぐに対処する。人生は問題にぶつかり続け、それを解決することです。」

果敢かつスッキリした態度で、ギャラリーは3月に無事オープンしました。彼女は満足げに言います。「決断した瞬間、人生に道が見え、未来が明るく感じられました。やりがいのあることが見つかり、未来の挑戦や衝撃を受け入れる覚悟ができました。長い道のりが待っていて、困難に立ち向かうことができる。そうすることで人生に活力が湧き、芸術の世界に身を投じたことが最大の収穫だと感じています。」

SC Gallery は香港を拠点とし、現在協力しているのは香港出身のアーティストです。彼らが創作する対象やトピックはすべて香港を中心にしており、香港市民や香港の感情、香港の生活、都市のリズムや社会の変化を記録する場所と言えます。Sharon は、「アート作品が単なる装飾にとどまらず、時代の重みを内包していることを望んでいます。これが私がギャラリーに対して抱く最大の期待です。」

「香港は現在、大きな時代の変化を経験しており、実際、この時が香港の芸術家が輝く時なのです。」

いわゆる時代の重みは、実際には作品と都市の結びつきであり、すべての文学や芸術作品は必ず時代と関連しています。時代の変化が大きいほど、文化作品の創造力も強くなります。香港が大きな時代の変化を経験している今、香港の芸術家たちの創造の余地も広がり、これらのクリエイターたちが躍り出る絶好の機会となっています。

シャロンは香港のアーティストの才能と創造力に自信を持っており、彼女は現在の作品が単なる技術の比較ではなく、作品のコンセプトからアーティストの考え方を表現することが重要だと感じています。そして、「アーティスト」という言葉の定義について、彼女は次のように述べています。「実際、どんな業界でも、最終的には成功し、遠くまで行くためには、最も重要なのは頭脳です。あなたの考え方がどれだけ広く、どれだけ洞察力があり、物事をどれだけ理解しているか、どれだけ賢いか、実際には将来どれだけ進むことができるかを決定します。」

香港の芸術家は非常に優れていますが、作品を展示するプラットフォームが不足していることがよくあります。SC Galleryは今、作品を展示するスペースとして機能し、地元の芸術を促進する主導権を握っています。彼女は将来、これらの芸術家の作品を通じて香港の物語を継続的に伝えていきたいと考えています。

どんな発展の道を歩んでいても、Sharonは常に香港という小さな街を基盤としています。彼女はここに対する感情を簡単に手放したくないと言っていますが、彼女を引き留めているのは一体何でしょうか?

彼女は笑って言った:「今日、あなたが見ている私は、実際にはこの場所の土壌から育まれ、ここでの文化が築かれています。香港を離れると、他のどこもが同じように見知らずで、最も馴染み深いのはやはりここです。」インタビューの最後に、「心野」と名乗る彼女は、将来には多くの計画が進行中であり、現時点では一旦保留すると述べました。

歳月は長いが、この世代で残りの人生に憧れる価値のあることを見つけることは簡単ではありません。シャロンが将来、芸術創作やギャラリーの発展において、この野心を抱き続け、一緒に香港の芸術の栄光ある時代を創造していくことを願っています。

エグゼクティブプロデューサー:アンガス・モック
編集:ルビー・ユー
ビデオグラフィー:アンディ・リー、ジョイス・チェ
写真:ヴィッキー・ワイ、アンディ・リー
ビデオエディター:アンディ・リー
デザイナー:エドウィナ・チャン
ロケーション:SC Gallery
特別協力: シャロン・チョン
アートワーク:チャン・ワイ・ラップ、フランク・タン、ホー・シン・トン、ラウ・イン・ヨン、トビー・カン、ヤウ・クオック・キョン

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