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ギルバート・ヤング&ジャッキー・ホ – カッシオとサザビーズのアート・エンカウンター| アートシティ・ジャーナル

設計と芸術は本質的に同じであり、それらは私たちが視覚美を追求するものです。絵画を通じて芸術家のスタイルを知ることができるだけでなく、空間のデザインから個人の芸術的センスを表現することもできます。インテリアデザインへの興味を持つことからインスピレーションを受け、地元の起業家である楊其龍(Gilbert Yeung)は最近、家具から現代アート作品までの収集範囲を拡大しました。Gilbertはdragon-i groupの傘下のバーCassioでこれらの「お気に入り」を展示し、純粋なバーを小さな展示スペースに変えました。

適逢佳士得香港が5月21日から30日まで春季オークションを開催する機会に、ギルバートと親しい関係にあるChristie’s Asia Pacificの20世紀および21世紀アート部の副会長兼夜間オークションディレクターであるJacky Hoは、彼が現代アートを愛することを考慮して、「ミニポップアップギャラリー」という特別企画を提供しました。この企画では、今シーズンの「20世紀および21世紀アートオークション専門店」で展示される6つの優れた作品がCassioで展示されます。これには、Jonathan Chapline、Avery Singer、Javier Calleja、Nicolas Party、草間彌生、空山基の作品が含まれ、現代アートとインテリアデザインが交差する魅力を示しています。

本集「アートシティトリップ」では、GilbertとJackyに同行し、エレガントでスタイリッシュなCassioに足を踏み入れ、この「ギャラリー」のデザインの細部やアート装飾を発見します。Gilbertの異なる芸術分野でのユニークなセンスを知るだけでなく、Jackyが空間に芸術作品を追加した後、私たちにどんな異なる視覚的驚きをもたらすのかを見ていきます。

「インテリアデザイン、家具コレクション、アート、どれも同じ性質を持っています。」

成長したのは60年代、70年代で、Gilbertは多くの香港人と同様にテレビから文化を吸収してきました。その時代は工芸を重視し、家具、インテリアデザイン、生活雑貨などすべてが手作りの温かみと温度を持っていました。Gilbertは懐かしいものに非常に魅了されており、これらのものが古き時代の情緒に満ちているだけでなく、子供時代の貴重な感情や思い出が詰まっているからです。そして、これが彼に古い家具を収集する道を歩ませるきっかけとなりました。

Gilbertは、私たちと旅行に行くたびに、フリーマーケットやアンティーク家具店でお宝を探すことを共有してくれます。パリの中古市場を訪れたとき、祖父の家と同じフロアランプを見つけて驚きました。彼は迷わずそれを購入し、コレクションの一部としました。当時の美学的概念を楽しむだけでなく、古い物から親しい人々との思い出を振り返ることは、コレクションの大きな価値です。

ギルバートは笑って言いました。「子供の頃、父親に連れられて親戚や友人の家に行くと、その内装や装飾がとても古く感じられましたが、大人になって振り返ると、実際にはそれらはすべて良いものだと感じます。」よく言われる「新しいものより古いものの方が良い」というのは、今のデザインの質が以前よりも劣っているというわけではなく、物が年月を経て磨かれると、古酒のような豊かな味わいが現れ、空間により豊かな雰囲気をもたらします。

左: JAVIER CALLEJA  (B. 1971)《SOMEBODY 》2017年制作;右:HAJIME SORAYAMA (B. 1947)《Sexy Robot – Walking in the Space》2018年制作

しかし、私たちは皆、ギルバートがこれらの家具コレクションをどのように活用するのかに興味を持っています。彼は、「家やオフィスに置いたり、新しい店を開いたりするとき、自分のコレクションファイルを再度チェックし、その空間に合うコレクションを考えることがあります。そのプロセスは非常に面白いです。」と述べています。ギルバートにとって、インテリアデザイン、家具収集、美術品は実際にはすべて同じ言語を共有していると考えられます。それはすべて、個人の美的センスと好みに基づいているからです。

Cassioを例に取ると、ここには日本から集めたレトロな籐製家具やパリから買ってきたアンティークの小さな食卓が配置されています。ファッショナブルな室内デザインスタイルがノスタルジックな家具配置と出会い、新旧の時代が交差する豊かなレイヤーが表現されています。

「デザインと音楽の要素を融合させ、友好的で元気の出る空間を作りたいと思っています。」

収集の習慣は、間違いなくGilbertのインテリアデザインへの興味を刺激しました。彼はアンティーク家具だけでなく、レコードや絵画なども収集しています。音楽とストリートアートへの情熱が、この空間のデザインの基調に大きな影響を与えています。Cassioは、中環の雲咸街に位置しており、明るいライトとワインの香りが漂うエリアにあります。ここはただ飲んで楽しむ場所ではなく、音楽とアート文化を共有する空間なのです。

一向熱愛中世紀現代主義風格的 Gilbert 當初邀請意藉設計師 Fabrizio Casiraghi 主理設計項目,為空間定下新古典風的基調。後來經過一番革新,在法國設計單位 ​​HERVET Manufacturier 兩位設計師 Nicolas 和 Cédric 的潤飾下,餐廳每個角落都充滿設計巧思,空間呈現出一種比過往更前衛時尚的藝術格調。

デザイナーNicolasは、伝統的な技術と未来主義のデザインを融合させた大家の木工職人であり、Cédricはかつてフランスの伝説的なエレクトロニック音楽グループDaft Punkのクリエイティブディレクターを務めていました。Gilbertは自分自身をDaft Punkの「スーパーファン」と表現し、彼らがレトロフューチャリズムをインスピレーションにしているビジュアルイメージを非常に高く評価しています。彼らの背後にいる創造的功労者に出会えたことは非常に貴重であり、お互いに「一緒になる」と感じ、その結果、このコラボレーションが実現しました。

一般のバーとは異なり、Cassioには圧迫感がなく、ダイヤモンド型のテーブルの間には広々としたスペースがあり、流線型の座席とウォールナット製の仕切りが、全体の空間にモダンでおしゃれなアートスタイルを加えています。天井にはカラフルな小さなランプと黄色の照明装置が取り付けられており、ここには優雅で活気に満ちた雰囲気が漂っています。

最も際立っているのは、独自の家具デザインシリーズ、照明付きの鏡、そして中央のDJブースです。レトロな設備と組み合わせることで、レトロフューチャリズムのスタイルが全体的に形成され、忘れられない印象を与えます。内装デザインに関して、Gilbertはデザイナーに自由を与え、十分なスペースを活用させると述べています。「私は決して厳格な規定を与えることはありません。全体的なコンセプトを提供し、彼らのデザインに基づいて段階的に調整します。このような協力方法が好きです。」

室内デザインにはオープンな姿勢を持っていますが、Gilbertは細部にまで細心の注意を払っています。テーブルのサイズや棚の高さなど、微細な部分にも調整を加え、完璧な効果を追求しています。彼は家族さえ彼を「狂気」と言うほどです。彼は、ゲストがパーティーやコンサートのような体験を楽しめるようにしたいと言い、これらの細部に投資する価値があると述べています。細部にこだわり抜く姿勢こそが、Cassioを他とは異なるスタイルで表現させています。

「アーティストを招待して一緒に仕事をするのが好きです。」

そして、室内デザインに加えて、GilbertはCassioに自身の愛するアート作品を取り入れました。ドアの近くに掛けられた数枚の落書き作品も含まれており、これらは日本のイラストレーター、Naijel Graphの作品です。東京の街角のカフェを訪れた際に、Naijelがデザインした服を見た時、その自然でユーモラスな落書きスタイルはGilbertの心を掴みました。後に2人は知り合い、一緒に東京の街を探索し、さらに音楽やファッション文化を発見しました。趣味や興味が似ていることから、彼らはすぐに意気投合し、Gilbertは彼の作品の一部をコレクションし、Cassioのロゴのデザインを依頼し、ここに少しカジュアルなストリートスタイルを加えました。

同じくバーの入り口に展示されている一連のテレビビデオ作品も非常に目を引きます。詳しく尋ねると、それがイタリア出身のビデオアーティスト、マルコ・ブランビラによる新作であることがわかりました。マルコの作品を初めて見たのは、ニューヨークのホテルでした。ギルバートはこのアーティストの連絡先を見つけましたが、当時はそれほど深く考えていませんでした。ただ、自分の作品に対する感謝を直接伝えたかったのです。話をするうちに、このアーティストが以前にカニエ・ウェストのデジタルビデオを手がけたことがわかりました。後に、マルコが香港で展示会を開催することになり、自然な流れで彼との協力が実現しました。

Gilbertは、自分の好きな芸術要素を装飾空間に存分に取り入れ、空間に異なる芸術的雰囲気を漂わせています。一部のコレクターは、芸術作品の購入を投資と考え、その作品が価値を上げる可能性を感じたときにのみ手に入れます。しかし、Gilbertにとって、芸術作品を収集することは実際には空間への投資であり、空間のスタイルの向上を追求しています。

Greg Girard 『Pussy Cat Club』 Wan Chai 1974 ブルーロータスギャラリー提供

彼は最近注目しているカナダの写真家、Greg Girardの1960年代から1970年代の香港を記録した作品を私たちと共有しました。これらの写真に写された香港の印象は彼にとって非常に深いものであり、ビルの間に広がる幻想的なネオンライト、街頭での賑やかな光景、そして街の片隅に潜む腐敗した夜の生活まで、彼を魅了しました。Gilbertは言います。「私は美しい場所に行くだけではありません。以前は中環、油麻地、旺角、灣仔など、香港のさまざまな地域を歩き回っていました。私は香港のストリートの粗野な感じがとても好きで、都市の華やかな側面だけを楽しむのではなく、その一面を楽しんでいました。」

今回、サザビーズとの協力が私に芸術とライフスタイルをより多くこの場所に取り入れたいという気持ちを起こさせました。」

さまざまな芸術分野に対して包括的でオープンな姿勢を保つことが、Gilbertと芸術界との協力を促進しました。明日、サザビーズ香港の春のオークションが正式に開催されます。サザビーズアジア太平洋地域の20世紀および21世紀のアート部門の副会長兼夜間オークションディレクターであるJacky Hoは、Cassioを展示会場に変身させ、「20世紀および21世紀のアート」の昼夜2回のオークションから、現在人気のあるアート作品6点をCassioで展示します。デザイン感溢れるラウンジスペースとさまざまなタイプの現代アートとの間で、どんな予想もつかない火花が散るのか、ご覧ください。

YAYOI KUSAMA(1929年生)「花」2000年制作
JAVIER CALLEJA  (B. 1971)《SOMEBODY 》2017年に制作

能登上のオークションハウスの芸術作品はしばしば高価であり、時には手の届かない距離感を与えますが、空間のデザインスタイルに合わせて選ぶと、実際には芸術も私たちの日常に溶け込むことができます。

Cassioの前衛的な現代デザインの特徴に合わせて、JackyはJonathan Chapline、Avery Singer、Javier Calleja、Nicolas Party、草間彌生の絵画、および空山基の彫刻を紹介しました。ゲストと向かい合っているのは、最初にCallejaの「SOMEBODY」があり、無邪気な顔をした少年が子供らしい雰囲気を演出しています。これに、Gilbertの元々の日本のイラストレーターのコレクションが加わり、ここでファッションアートの魅力を感じることができます。

そして、空山基による作品「Sexy Robot – Walking in the Space」は、Cassio自体のサイエンスフィクションの雰囲気に合わせており、この彫刻はGilbertが好むDaft Punkのメンバーのスタイルと相互に呼応しています。未来感溢れる照明設備やDJブースがある空間に、ポピュラーなエレクトロニックダンスミュージックのエネルギーを注入しています。

AVERY SINGER(1987年生)「Untitled」2017年制作

そして、Jackyに佳士得とCassioのコラボレーションをもたらしたのは、Avery Singerの「Untitled」からのインスピレーションであり、アーティストの得意とする光と影の対比効果の中で、絵の中の女性がボトルとグラスを持っている様子は、Cassioの毎晩のパーティーの雰囲気そのものです。

JONATHAN CHAPLINE(1987年生)「イメージギャラリー(収集と転写)」2018年制作
NICOLAS PARTY(1980年生)「Still life」2014年制作

また、草間彌生の「A Flower」、Nicolas Partyの「Still life」、Jonathan Chaplineの「Image Gallery (Collecting and Transcribing)」は、色彩豊かな絵画であり、特に赤、黄、青の3色の使用は、Cassioの原色の照明装置と意外なほど調和しています。

 ギルバートは、インテリアデザインを考える際に最も重要視するのは照明効果です。バーに掛かっている螺旋状の青銅の枝型ペンダントライトを見て、ギルバートは、これがHERVETデザインチームがイタリアのダンスホールで見た照明装置からインスピレーションを受けたものだと説明しました。ジャッキーでさえ、スイスのアーティスト、Nicolas Partyの絵が、Cassio内の照明器具と意外にも一致していることに気づき、まるでアート作品のエネルギーがキャンバスから室内空間に広がっているかのようで、新鮮な驚きを感じました。

デザイン美学は常に芸術の延長線上にあり、今回のコラボレーションでは、GilbertとJackyという2人の異なる分野の人々が現代の美意識を異なる視点で解釈しています。今日、Cassioの空間に入ると、デザイン、インスタレーション、カラーコーディネーション、照明などの内装の細部からGilbertの美学を深く理解し、サザビーズの選りすぐりの現代アート作品と組み合わせることで、現代のデザインとアートがどのように私たちの生活に入り込んでいるかが完璧に表現され、空間がキャンバスとなることができるようになりました。

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Executive Producer: Angus Mok
Producer: Vicky Wai
Editor: Ruby Yiu
Videography: Andy Lee, Angus Chau
Photography: Andy Lee, Angus Chau
Makeup: Yvonne.A Makeup
Video Editor: Andy Lee
Designer: Edwina Chan
Location: Cassio
Artworks: CHRISTIE’S HONG KONG LIMITED
Special Thanks: Gilbert Yeung, Jacky Ho@Christie’s Hong Kong

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