Stephy Tang 鄧麗欣 / L’extension de l’idole

Pour citer les paroles de Denise Ho, il est difficile pour les membres de Cookies de rester à l’écart. En 2002, Cookies a fait ses débuts en tant que « Morning Girls de Hong Kong », composé de 9 jeunes filles, et est devenu le premier groupe de filles avec le plus grand nombre de membres dans l’histoire de Hong Kong.

En commençant en tant que chanteuse, elle a finalement découvert une affinité plus forte avec la comédie. Après avoir remporté de nombreux prix d’interprétation, la performance de Denise Tang est devenue unique en son genre. Même son âme est devenue plus profonde. La seule chose qui n’a pas changé et qu’elle ne veut pas changer, c’est peut-être son apparence constante.

Idole adorable

Jusqu’à aujourd’hui, les groupes masculins et féminins sont devenus des entités facilement comptables avec les doigts, et dans les yeux de Stephy, leur début est considéré comme plus heureux : « Au moins, ils n’ont plus à se soucier des paparazzis. » Bien que d’un âge similaire lors de leurs débuts, Stephy ressent que les groupes mixtes d’aujourd’hui sont beaucoup plus matures et responsables que les Cookies. « Chaque fois que les Cookies sortent pour travailler, j’ai peur dès qu’un membre s’éloigne légèrement du groupe, de peur qu’il soit pris en photo seul et que cela donne lieu à des rumeurs de disputes, de solitude, etc. La véracité des reportages est toujours sujette à suspicion entre les membres, cela affecte certainement les relations au sein de l’équipe et bien sûr, cela affecte également le travail. » Entendre Stephy dire que les Cookies ne « savent rien du tout » et qu’ils sont montés sur scène sans être très bien formés, cela surprend.

Tout comme elle apprécie sa personnalité « obéissante », en tant que capitaine des Cookies, elle n’a jamais failli à ses responsabilités à ce poste. Bien que dans les yeux de nombreux, Stephy ait connu une première moitié de carrière d’idole assez remarquable, avec des chansons à succès très populaires comme « Ampoule électrique » et un film à succès au box-office « Tenue d’amour », Stephy doute toujours de sa capacité à être une idole. « Être une idole implique de nombreuses interactions avec le monde extérieur, mais je n’aime pas que ma vie privée soit trop impliquée. Regardez, je ne mets même pas souvent à jour mes réseaux sociaux personnels. Je ne dis pas qu’être une idole est forcément stressant, je n’ai jamais refusé d’être une idole, c’est juste que « idole » n’est pas ma façon préférée de me présenter. »

Un projet de film solo

Le monde extérieur considère unanimement que Stephy est la plus chanceuse d’avoir réussi à passer de chanteuse à actrice. En 2018, Stephy a remporté 4 prix de « Meilleure actrice » pour son rôle dans « Karate ». En apparence, jouer la comédie apporte à Stephy la plus grande valeur, c’est-à-dire l’honneur, mais cela élargit non seulement son domaine de création, mais lui permet également de découvrir le rythme de son monde intérieur de manière inattendue.

« Le cinéma est un travail qui se fait en silence, avec une connexion intime entre l’acteur et le personnage, sans avoir à rendre de compte à l’extérieur ni pouvoir dévoiler tous les détails du processus au public. Bien que le tournage d’un film soit un travail d’équipe, de mon côté, je peux travailler de manière individuelle et j’apprécie vraiment cet environnement de travail. » Il est certain que Stephy n’est pas une actrice naturellement douée, du moins avant sa participation à « Blue Sky White Cloud » et « Karate », il y avait encore une grande distance entre son jeu d’acteur et la perfection.

« Je ne suis pas du genre académique et je n’ai jamais pris de cours de théâtre. « Blue Sky, White Cloud » m’a donné pour la première fois une idée de ce que c’est de jouer la comédie. Le réalisateur Zhang Jingwei a principalement réalisé des documentaires longs métrages, et il a une compréhension personnelle de la « réalité ». Il m’a appris comment gérer un regard, une expression, et comment enrichir mon âme. Est-ce que cela a ouvert mon talent d’acteur ? Je ne suis pas sûr, mais à l’époque, je pensais que je pouvais pousser ma propre méthode de jeu encore plus loin, être plus audacieux, et ainsi j’ai naturellement continué à jouer dans « Karate » et « Lady’s Revenge ». »

Devenir la reine du cinéma, cette année-là, la société définirait naturellement cette période comme une période de transition pour Stephy Tang. Mais Stephy est fermement convaincue qu’aucun film ne peut être le tournant de sa carrière. « Pourquoi le film « Karate » n’est-il pas sorti plus tôt, sinon j’aurais pu gagner des prix dix ou huit ans plus tôt. » Je ne peux pas être d’accord avec cette affirmation. La carrière d’un acteur ne peut pas être planifiée à l’avance, tous les moments clés sont le fruit du hasard. Le rôle que vous obtenez aujourd’hui, le type de films que vous voulez tourner, etc., ne se réalisent pas simplement en formulant des souhaits. Je sais seulement qu’il faut continuer à avancer. La soi-disant transformation en tant qu’acteur n’est qu’un résultat qui découle de l’adaptation à l’environnement et aux opportunités, car je crois que plus vous essayez de le saisir, plus il vous échappera, c’est une loi de la vie. Ce qui rend les films intéressants, c’est que les acteurs et les personnages grandissent ensemble. Est-ce que je vais effacer « Nine Girls and a Ghost » ? Certainement pas. Pour moi, il faut avoir cette expérience pour devenir ce que je suis aujourd’hui.

La couleur a disparu

Après 16 ans, en novembre de cette année, Stephy tiendra à nouveau son deuxième concert solo intitulé « Therefore I am ». Ayant été dans l’industrie musicale pendant de nombreuses années, Stephy pense que ses concerts précédents étaient plutôt standardisés, chantant et dansant en même temps, en essayant de rendre chaque segment aussi coloré et animé que possible. Mais au fil des années, avec son rôle d’actrice qui s’est ajouté récemment, il est peut-être temps d’apporter une autre expérience sensorielle à ses concerts. « Après avoir assisté aux concerts de Tanya Chua et Prudence Liew ces dernières années, j’ai réalisé qu’un concert n’a pas besoin d’être rempli de divertissements pour offrir une expérience différente au public. Je souhaite intégrer le rôle d’actrice dans mon concert, ce n’est peut-être pas un projet concret, mais je veux offrir un concert qui nécessite une réflexion profonde, pas seulement une stimulation visuelle. » En privé, elle chante avec ses amis dans les karaokés, certains de ses amis chantent « Memory Cotton » en tant que MC, elle chante des chansons de Faye Wong et Sammi Cheng. Stephy, la reine des chansons d’amour qui a chanté dans le cœur de chaque amoureux, a rarement sorti de singles ces dernières années. Si elle sortait une chanson maintenant, une chanson d’amour ne serait pas son premier choix, ce qui la fait hésiter, c’est qu’elle en a déjà fait beaucoup. « À ce stade, les thèmes d’amour et de romance ne peuvent pas couvrir toutes mes idées, que ce soit pour le monde ou pour la vie. Pouvoir trouver une inspiration spirituelle dans une chanson a une signification plus profonde. »

Passionné d’art, amoureux de Van Gogh

Stephy’s work team and friends in the industry are all old friends who come and go. « I am fortunate to be a loyal person. Work is not just work, it also includes various interpersonal exchanges and mutual support. I need this sense of familiarity to accompany me in my growth. » Being able to love wholeheartedly for many years, love is forever, just like Stephy’s love for art. After learning oil painting for the first time and painting Van Gogh’s « Starry Night, » it became the most significant painter in her heart. She not only looks for his exhibitions around the world but also incorporates the painting « Bell Drum Coffee Shop » into her songs.

En plus des portraits et des peintures d’animaux, Stephy est également fascinée par le monde de la peinture fluide. Elle décrit le fait de peindre des tableaux abstraits comme étant souvent déroutant quant au résultat final, mais elle apprécie énormément le processus. Parfois, ses amis l’encouragent à organiser une exposition de ses œuvres, mais Stephy répond : « J’y ai pensé, mais pour pouvoir respecter les délais d’une exposition, je devrais sacrifier le plaisir de peindre. » Dans la présentation du concert « Therefore I am », il est mentionné : « Le temps passe, les souvenirs sont délicats, mais je crois que rien n’a changé. » Malgré les changements qui surviennent au fil des saisons, au fond d’elle-même, Stephy a une compréhension profonde et solide d’elle-même, et aucune voix extérieure ne peut ébranler ses idées fondamentales. C’est le secret exclusif de Stephy pour rester fidèle à ses convictions.

^{Producteur exécutif : @angusmok
Photographe : Olivia Tsang
Direction artistique : Olivia Tsang & Mimi Kong
Stylisme : Mimi Kong assistée de Yoanah Chan
Vidéographie : Kason Tam & Alvin Kong
Montage vidéo : Kason Tam & Alvin Kong
Interview : Mme A
Maquillage : Cyrus Lee
Coiffure : Ritz Lam @myös
Garde-robe : Giorgio Armani, Sportmax
Bijoux : EMPHASIS}