MASSIMODECARLO mang đến triển lãm cá nhân mới nhất của nghệ sĩ Trung Quốc Yán Píng mang tên “Sự phóng khoáng trong sự im lặng”. Là một trong những họa sĩ nữ có ảnh hưởng nhất của Trung Quốc, sự nghiệp nghệ thuật của Yán Píng mang ý nghĩa sâu sắc về thời đại, bà đã trải qua những thời kỳ đặc biệt trong quá trình phát triển xã hội Trung Quốc và cuộc sống khó khăn khi bị gửi đi làm nông trong những năm đầu thập kỷ 70 của thế kỷ trước. Điều đặc biệt là Yán Píng luôn đối mặt với những năm tháng khó khăn và đau buồn với tâm trạng lạc quan và rộng lượng. Tình trạng thoải mái này không thể không thấy trong các bộ sưu tập tạo hình của bà ở từng giai đoạn, xuất phát từ trải nghiệm cuộc sống cá nhân và quan sát về cuộc sống xã hội Trung Quốc đã trở thành một chủ đề quan trọng tiềm ẩn trong các tác phẩm của bà.
Lần triển lãm này, tác phẩm “Cánh trong lòng” là tác phẩm mới nhất của Yan Ping. “Mùa hè sâu đã đến, khi tôi đến xưởng làm việc ở thị trấn nhỏ, tôi nhìn thấy khắp sân vườn đầy hoa nở, lúc đó tai tôi nghe thấy tiếng ồn ào của tất cả mọi vật hòa quyện vào nhau biến mất ở chân trời. Một thế giới yên tĩnh, trong mắt chỉ có sự kỳ diệu của hoa nở, tai nghe thấy sự trải dài của cành cây, hương hoa tràn ngập không gian khiến tôi chỉ có thể nghĩ về việc vẽ tranh, mọi thứ như căng thẳng giữa Nga và Ukraine, dịch bệnh Covid-19, xét nghiệm acid nucleic đều xa xôi. Các cành cây trên vườn đua nhau leo lên trời, nhưng vì mang trên mình lá và hoa trên cành, những cành cây đó cong xuống một chút, giống như đôi cánh vô hình trong lòng tôi.”
Trạng thái sáng tạo trong tình huống này tạo ra một sự tương phản thú vị so với tác phẩm “Con bướm tự do” được tạo ra vào năm 2014. Đây là một bức chân dung tự họa, nghệ sĩ sử dụng hình ảnh con bướm vỡ tổ để biểu thị bản thân, miêu tả những lựa chọn không tự do trong quá khứ do khao khát tự do.
Quá trình sáng tạo của Yanping thường sử dụng người mẫu, đây là cách vẽ mà cô ấy đã quen thuộc, đồng thời việc quan sát và ghi lại động tác của những người mẫu này cũng trực tiếp ảnh hưởng đến chủ đề của tác phẩm. Bức tranh “Trong phòng họa ở Hy Lạp” được sáng tạo vào năm 2016 miêu tả cảnh Yanping vẽ trực tiếp trong phòng làm việc thuê mượn khi cô đi du học ở Hy Lạp cùng với học sinh, hơi thở độc đáo của người mẫu địa phương trong hình ảnh đã tạo ra cảm hứng sáng tạo khác biệt cho cô ấy.
Trong các tác phẩm như “Cậu bé cầm ngựa” và “Trên đỉnh núi cao đó”, Yan Ping đã sử dụng nhiều đường nét mực đậm, những nét vẽ táo bạo này tạo ra sự nhảy múa và bay bổng, truyền tải hơi thở của nghệ thuật thư pháp Trung Quốc. Đồng thời, chúng cũng có sự bố trí không gian phóng đại, nhân vật và không gian dường như bị bóp méo thành giấc mơ, tràn đầy sự tưởng tượng siêu thực.
Trong triển lãm lần này, bốn tác phẩm hoa sẽ định hình toàn bộ triển lãm trong một tông màu sự sống và niềm vui, nét vẽ rõ ràng, sự xen kẽ giữa sự ngắn gọn và sự dài dòng. Màu sắc tươi sáng, sự kết hợp giữa màu xanh ngọc bích và màu hồng, tràn đầy hy vọng, tự do và sự phóng khoáng. Yan Ping mô tả như sau: “Mỗi lần vẽ hoa đều là một lần làm sạch tâm hồn. Trong những năm qua, khi tôi không vui hoặc cảm thấy mệt mỏi, tôi thường mua một bó hoa lớn để tặng cho chính mình, tạm thời cách ly khỏi sự kết nối với thế giới bên ngoài và cùng hoa cảm nhận bí mật của thời gian và cảm thấy an toàn hơn.”
Ngày: Từ ngày này đến ngày 10 tháng 12 năm 2022
Thời gian: Từ 10 giờ 30 phút sáng đến 7 giờ chiều
Địa điểm: Tầng 2, Tòa nhà D2, 10 Hollywood Road, Trung Hồng, Hồng Kông, Cửa hàng 03-205 & 206
圖片來源及了解更多：MASSIMODECARLO
