Với chủ đề “mất đi”, câu chuyện kể về một cô gái thành thị 30 tuổi, từ việc từ chức, đi nước ngoài, tình cờ gặp gỡ tình yêu, sau đó kết hôn và sinh con, mọi thứ trong cuộc đời trôi chảy nhưng lại âm thầm tạo ra những thay đổi đáng sợ.
Trong xã hội định kiến về giới tính, sau khi kết hôn, vợ trở thành phụ nữ năng động trong công việc, trong khi chồng trở thành người đàn ông mất mát, mối quan hệ giữa họ ẩn chứa những sóng gió lớn. Hôn nhân không đồng bộ cuối cùng sẽ dẫn đến sự tan rã, thậm chí gây ra một bi kịch không thể cứu vãn…
《女與兒 GIRLS AND BOYS》được viết bởi nhà biên kịch nổi tiếng người Anh Dennis Kelly, lần đầu tiên ra mắt tại Anh vào năm 2018 dưới hình thức một màn kịch đơn nữ, sau đó đã được dịch sang nhiều ngôn ngữ và biểu diễn tại nhiều quốc gia khác nhau. Lần này, nhóm sân khấu địa phương “Một Cũ Phần Đoàn” đã mua bản quyền phiên bản tiếng Quảng Đông của vở kịch này, với sự tham gia của Lin Chân Chân (Jen) trong vai chính, và mời Lin Dị Hoa (Edward) đảm nhiệm vai đạo diễn, cùng với Hoàng Dũng Thơ làm phiên dịch, để mang tác phẩm đầy ấn tượng này đến với khán giả tại Hồng Kông!
Đây là vở kịch độc diễn thứ sáu của nữ diễn viên sân khấu địa phương Lâm Chân Chân, với cô là diễn viên chính duy nhất trên sân khấu, đối mặt với cấu trúc kể chuyện phức tạp như vậy, lần diễn này đối với cô là một thách thức như thế nào? Và đối mặt với sự khác biệt về ngôn ngữ, bối cảnh văn hóa trong “vở kịch dịch” này, đạo diễn Lâm Dịch Hoa và dịch giả Hoàng Dũng Thi sẽ mang lại một buổi diễn gần gũi, đầy cảm xúc cho người dân Hong Kong như thế nào?
Dựa vào việc thiết lập nhân vật trong kịch bản, Lin Zhenzhen (Jen) tự mỉm cười và nói rằng cô và nữ chính trong phim “đáng tiếc là giống nhau” về tính cách. Ngoài việc cả hai đều đã bước qua tuổi 30 và có một con trai một con gái, những sự trùng hợp tinh tế về nền tảng này, điều khiến cô không ngờ đến nhất, là cả cô và nhân vật đều có một loại “tham vọng”.
Trong vở kịch, nhân vật chính không hài lòng với tình hình hiện tại, luôn hy vọng đạt được thành công để tự khẳng định bản thân. Giống như Jen đã từng từ chối công việc tám chín năm trước, mở ra “Một Câu Lạc Bộ Cũ”, và bắt đầu bước vào con đường sân khấu. Sau nhiều năm làm một việc, cô thừa nhận rằng từ năm ngoái, cô đã cảm thấy mình đã “đạt đỉnh”. Trong tình trạng mơ hồ và khao khát thay đổi, cô tình cờ gặp kịch bản của “GIRLS AND BOYS”, khiến cô cảm thấy không thể không tham gia.
Các buổi biểu diễn trước đây thường là màn kịch một người tự biên tự đạo tự diễn, nhưng lần này, cô ấy tập trung hoàn toàn vào việc đóng vai, điều này đối với cô ấy cũng mang đến một thách thức khác. Một trong những điều đó là hoàn toàn tin tưởng vào kịch bản chính và hoàn toàn đầu tư vào việc biểu diễn. Cô ấy chia sẻ: “Những đoạn thoại trong kịch bản rất đầy cảm xúc, rất phức tạp, làm diễn viên rất khó mà không sử dụng cảm xúc để đọc, nhưng kết quả lại trở nên rất giả dối.”
Edward đề xuất tôi biểu diễn một cách tự nhiên nhất, thậm chí trong quá trình diễn tập, đọc kịch bản và làm việc khác song song, để thể hiện sự tách biệt của nhân vật nữ chính. Suốt nhiều năm qua, tôi chưa bao giờ trải qua cách tiếp cận như vậy, lúc đó thấy rất kỳ diệu, thì ra có thể trình bày một câu chuyện theo cách đó.” Trong lúc biểu diễn, Jen không giống như đang diễn xuất, mà hơn như đang tự do là chính mình, nhưng sự tự nhiên này lại thu hút khán giả đến lắng nghe câu chuyện của cô ấy.
Jen mô tả rằng bộ phim này có sức mạnh sau khi kết thúc rất mạnh mẽ, ảnh hưởng đến cô không phải là một lúc mà là từng chút một thấm vào. Tác phẩm này khiến cô tự nhìn nhận những khuyết điểm trong tính cách của mình, nhìn thấy những điểm mù trong mối quan hệ nam nữ, cô cũng hy vọng khán giả xem sẽ duy trì một mối quan hệ lâu dài với tác phẩm, từ từ cảm nhận những dư âm mà nó để lại.
Có thể thấy sự mới mẻ khi diễn viên trên sân khấu biểu diễn, cũng nhờ vào sự cống hiến của các nhà làm phim – đạo diễn Lâm Dị Hoa và dịch giả Hoàng Dũng Thơ. Đây là lần hợp tác thứ năm của họ, mỗi người đều thực hiện công việc của mình, có sự tin tưởng và hiểu biết lẫn nhau. Trong buổi gặp gỡ trước buổi diễn, đạo diễn đã sắp xếp một phần, để khán giả đọc phiên bản dịch của Hoàng Dũng Thơ, mang đến một góc nhìn mới mẻ cho mọi người.
Để trung thành với cốt truyện và biểu cảm của nhân vật, bản dịch kịch bản chứa nhiều từ lời tục tiếng Quảng Đông, khiến khán giả cười nghiêng ngả.
黃詠詩 chia sẻ với chúng tôi rằng: “Điều khó khăn khi dịch tác phẩm này là, Dennis Kelly là một nhà biên kịch rất giỏi về từ ngữ, bản kịch gốc đã sử dụng rất hiệu quả, hoàn toàn không có ‘rác’. Chúng tôi sẽ mô tả một kịch bản như vậy, có nghĩa là không có gì là dư thừa. Công việc dịch có thể mất đi một phần, nếu tôi dịch nó sang tiếng Quảng Đông và có ‘rác’, đó là sự thiếu sót của tôi, vì vậy lần này việc dịch là một công việc rất lớn.” Dịch kịch bản không chỉ cần gần gũi với tư duy gốc, mà còn cần phải địa phương hóa ngôn ngữ, thậm chí cả lời tục cũng cần phải dịch một cách tinh tế, để khán giả có thể đắm chìm vào câu chuyện, và đó cũng là điểm đặc biệt của phiên bản tiếng Quảng Đông.
Cô mô tả việc sáng tác kịch bản như việc xây dựng con đường, dựa vào sự khám phá của tác giả, từng bước một tạo ra con đường mới. Việc hợp tác với Edward trong quá khứ giống như quá trình xây dựng con đường, phía trước đầy bí ẩn, cũng có cơ hội va chạm tạo ra những khả năng khác nhau. Tuy nhiên, lần này việc dịch tác phẩm chỉ là lấy bản chất của nó, kết hợp với ngữ cảnh mà người Hong Kong thường sử dụng để viết lại, độ khó không kém khi viết một bộ kịch mới.
Edward nói: “Thực ra, đạo diễn cũng vậy, có lẽ mọi người sẽ nghĩ rằng việc dịch kịch đạo diễn dễ dàng, nhưng điều không đơn giản ở đây là, cô ấy (Vương Vịnh Thi) phải dựa vào nguyên tác để dịch, trong khi tôi phải đi vào diễn giải, đây là một công việc kép.” Edward không muốn chỉ đơn giản là “làm theo kịch bản” mà chuyển thể từ nguyên tác sang sân khấu ở Hồng Kông, mà muốn trình bày câu chuyện này bằng một cách độc đáo, khác biệt so với quá khứ.
Do đó, anh ta không muốn diễn viên coi khán giả như một “đối tác chia sẻ”, vì điều này sẽ khiến khán giả cảm thông với hoàn cảnh của cô ấy, từ đó hạn chế không gian tư duy của họ. Anh ta hy vọng phiên bản này có thể trình bày các khía cạnh khác nhau của vấn đề từ nhiều góc độ, để khán giả có thể tìm hiểu thông tin từ toàn bộ không gian, suy luận xem những gì nữ chính nói có phải là sự thật tuyệt đối không…
《Phụ nữ và trẻ em GIRLS AND BOYS》sẽ chính thức được biểu diễn tại Nhà hát Shouson của Trung tâm Nghệ thuật Hồng Kông từ ngày 2 đến 11 tháng 9, đừng bỏ lỡ!
Liên kết mua vé: 《Phụ nữ và trẻ em GIRLS AND BOYS》
